Buzuki - 一個鑷子樂器，具有豐富的歷史。在本文中，我們將詳細考慮它所代表的，以及在這樂器上的音樂和遊戲的細節。
這是什麼？
Buzuki是一種相當罕見的樂器，屬於琵琶。發生在古希臘工具Kifara。另一個名字是Baglam。該工具曾經在希臘，以色列，土耳其，愛爾蘭，塞浦路斯獲得了廣泛。
在經典形式中，該工具有4個雙金屬串。還有一種Buzoki，稱為Bang Mazaki，只有3個雙弦。但它被認為是更古老的配置。 Boglamazaki用於希臘經典管弦樂隊，符合root風格的音樂。這種風格通常與美國藍調相比。
在20世紀初，在愛琴海附近的港口城市的監獄和金牌，重建變得流行。這場音樂的最曙光來到兩次世界大戰之間的時期。音樂家的集合由歌手組成，在Buzuki和一個帶有巴拉莫的音樂家的兩位表演者，它可以方便地執行史塔克哈。在充滿激情的歌曲中，主要主題是愛和死亡，金錢和毒品，匪徒和妓女。他們根據民間音樂組成，在傳統舞蹈的節奏中進行。早期表演者 - Marcos Bambakaris和John Papiana。
多年來，希臘Buzuki的工具本身和音樂受到嚴格的禁令。她只在小酒館享受，那裡有人遇到了律法所遇到的人喜歡傾聽她的問題。多年來，流氓音樂的聲譽開始改變。由於Composer Vasilis Citsanis的人才，該工具進入時尚。一位熟練的表演者和藝術家科技在西方原則上統一音樂，但同時保持舞蹈節奏。歌曲開始在舞台上更常見，成為傳統的。
Citsanis首先相信琵琶的潛力，敞開了她寬闊的人。成千上萬的希臘人來到音樂家的葬禮上，他們搖擺著Buzuki和Baglam的頭部。
該儀器僅在XX世紀的60年代廣泛展示。這一事件發生了，因為希臘Composer MikiS Teodorakis在那些年來為電影“希臘Zork”的電影的音樂組成了音樂。這部電影發布後，錫拉塔成為最著名的希臘舞蹈，是該國的一個像徵。在Buzuki上表演的音樂已經變得流行。
愛爾蘭工具故事是指1960年。音樂家John Mochikan和Andrew Irwin在使用經典樂器方面成為先驅。用他們輕的手，國家愛爾蘭音樂聽起來很不同。另一個音樂家 - Alex Finn - 使用了琵琶的希臘視圖。
最初，該工具只陪同其他工具：長笛，小提琴。隨著時間的推移，他變成了輔導。這是由修改的系統促進的。
愛爾蘭大師對儀器現代化的工作多年來進行。起初她觸摸了底層（他們平坦）。這影響了聲音 - 他變得清晰，乾燥。除了，在愛爾蘭音樂表現中將必要的那些或其他樂曲變得更容易。在外部，儀器也轉化：飾品從身體消失，上層甲板也是平的，有一個圓孔的諧振器，類似於吉他。有時您可以滿足橢圓形表格的工具，以及裝飾裝飾。
該工具非常喜歡聖帕特里克。事實是，該國的民族音樂響起了各地。每個人都熟悉小提琴和沸騰的聲音。現在有一個新的Buzoki聲音。它與CIMBAL的聲音進行比較，並支持Buzok，沒有高度和混亂的泛音。聽覺者和儀器的深層木材都熱衷於此。由於雙弦，和弦，聲音精美，清晰。
磨砂
如上所述，有兩個字符串配置：
- 3組2個字符串（3個合唱團）是更古老的百羅奧;
- 4組2個字符串（4合唱團）是經典的外觀。
聲音非常響鈴，響亮，不尋常。
在20世紀下半葉，採用電子技術提高了Buzoki的聲音。結果，發明了新型工具 - 所謂的電動車輛。
來自希臘Manolis HIORIC和GYIRGOS Zepetas的音樂家在電氣傷害上擔任工作。主人應用了最新的拾音器和被動傳感器。聲音發生了巨大的變化。
工具的某些部分（例如，上甲板）由木材製成。它可以是Sitkinskaya FIR，Virgin Juniper，KOA。下甲板和愛爾蘭儀器的避難所，以及由桃花心木，Mahagon，酷，堅果，教練的希臘製成的諧振器的肋骨。
在儀器的現代模型上，延伸金屬串，對它們進行了族人和巴洛克式音樂。
技術遊戲
播放時，音樂家通常使用調解員。介體板的厚度為：
- 柔性產品為0.46毫米;
- 平均 - 高達0.96毫米;
- 硬 - 超過1毫米。
最常見的是，遊戲方式是可變條形碼。這種方式適用於隨附的工具和獨奏。
在每次遊戲之前，需要配置工具。它是使用Tortone或數字調諧器進行的。一些品種的主人能夠調整聽證會。
坐在音樂執行時，工具被放在大腿上。與此同時，不可能將其緊緊地向身體壓入身體，因為它可以用右手握住遊戲並對聲音產生負面影響。
播放位置時，有必要使用用於經典吉他的皮帶。腰帶應調整，以便與遊戲的手幾乎處於正確的角度。諧振器孔應在皮帶水平處，握把處於胸部水平或略高。
一些音樂家和音樂家將儀器與吉他歷史的未來與以前被認為是歐洲的特定工具，今天是普遍的。Buzuki在凱爾特音樂傳統中鞏固了他的立場。常常出現在藝術家開花和舊時間（民間音樂）之間。許多創新的音樂家將它帶到了武器中。現在可以在著名的流行音樂和搖滾吉他手中聽到Buzoki的聲音。
不僅在愛爾蘭和國家接受樂器，而且在斯堪的納維亞國家。他裝飾著當地民間團體的音樂。並在法國和其他歐洲國家愛他的音樂愛好者。
通過光的根來檢查具有不變興趣的音樂家。他們探討了巴爾干人民的音樂如何與愛爾蘭音樂和爵士樂交織在一起。許多專業音樂家在這個工具中高興地致力於古代和現代性的同時組合。
有一些明確的需求，有時甚至超過了優惠。大師改變設計，使用的材料和結構已更新。這增加了音樂家的機會。
可以安全地假設在未來的幾個世紀中，Buzuki將以異國情調的聲音欣賞人們。
