Скрипка звучить пронизливо, моментально захоплюючи слухача за собою. Фортепіано звучить благородно і дивує несподіванкою зміни характеру. Труба дає блискучий звук, хвилюючий і вимогливий. Ну а баян є інструментом багатоголосним, здатним повторювати звучання своїх «побратимів», спритно їх імітувати і тому бути цікавим і для слухача, і для музиканта.
Що це таке?
Інструмент з такою назвою існує тільки в Росії і деяких країнах-сусідах. У всьому світі його називають кнопковим акордеоном, і це справедливо. Баян і акордеон не є інструментами з однієї групи, це один і той же інструмент з деякими відмінностями в будові. Але принцип гри залишається незмінною.
Визначення баяна звучить так: це російська традиційний (але з'явився трохи більше століття тому) інструмент, що відноситься до хроматичного типу. Його не раз називали міні-органом, так як схожість звучання двох виробів очевидно. У баяна є ряди круглих кнопок праворуч і ліва клавіатура.
Він відноситься до найбільш досконалим клавішним пневматичним інструментам. У нього 12-ступінчастий лад, оформлений в рівномірно-темперований ключі. Влаштований музінструментів так: дві його сторони з'єднуються хутром - камерою для воздухонагнетанія. На поверхні кріпляться накладки з целулоїду, хутряну камеру обклеюють гранітолевим складом і спеціальним картоном, зміцнюють скобами з металу і хромованими куточками.
На правій стороні баяна 51-61 клавіша. На лівій стороні - маленькі кнопки, число яких може доходити до 120. На вазі пристрій вдається тримати, завдяки плечовим ременям. Музикант під час гри контролює рух хутра.
Звучання створюється за рахунок металевих язичків (їх називають голосами). Вони налаштовані в унісон. Планки - це рамки з язичками з металу, а такий пристрій в цілому називають резонатором. Гучність визначає амплітуда язичкового коливання.
Сам виконавець впливає на гучність і натисканням на хутро: чим сильніше і інтенсивніше, тим голосніше гра.
Діапазон у цього інструменту широкий, звучання насичене, тому він може виконувати соло. Тембр барвистий, филировка тонка, звук насичений і мелодійний. Інструмент дозволяє грати ніжні романтичні мелодії, але не «відмовляється» і від серйозного драматичного репертуару.
На ньому грають жінки і чоловіки, в дитячих музичних школах він вважається одним з головних інструментів. Багатьом подобається, перш за все, естетична сторона - як виглядає баяніст під час виступу. Деяких батьків бентежить громіздкість інструменту, але дитячий баян важить менше дорослого, а значить, переживати нема за що.
Історія створення
Так як баян насправді є акордеоном, то витоки його там же, де знаходяться витоки винаходи акордеона. А вони пов'язані з іменами талановитих майстрів - Франтішка Кіршнера і Фрідріха Бушман. Ні, вони не працювали в парі, кожен з них поодинці винайшов інструмент, який максимально близький був до акордеону (в тому числі в його кнопкової варіації).
У 1787 році Кіршнер зробив відкриття - запропонував випускати музінструментів, що працює на принципі коливання металлопластінкі в стовпі повітря. Повітря нагнітався хутряний камерою. Він не просто запропонував це, а й створив перші зразки музичної конструкції. Бушман також відштовхувався в своєму винаході від коливного язичка, тільки той входив в частину камертона, який придумав майстер для налаштування органу. І ось, вирішуючи зовсім інше завдання, молодий винахідник створив пристрій з хутром і вантажем, яке зумовило появу акордеона і, як наслідок, баяна.
У 1829 році Кирило Деміан, органний майстер з Угорщини, придумав музичну конструкцію з язичками і камерою з хутра. Він використовував основу Бушман, але модернізував її. Інструмент складався з двох частин - незалежних клавіатур - і хутряного пояса в їх з'єднанні. На правій клавіатурі було сім клавіш, чого вистачало для відтворення мелодії. На лівій - баси. Деміан запатентував винахід під назвою «акордеон». Інструмент почали масово випускати, і незабаром він опинився і в Росії.
У 1830 році Іван Сизов, зброяр з Тульської губернії, купив на ярмарку екзотичну для того часу гармоніку. Удома він її розібрав, пристрій виявився нехитрим. Дивлячись на придбання, умілець зміг створити власний інструмент, який став відомим як гармонь. І незабаром в місті гармонь стали випускати на фабриці. Процес був запущений: майстри змагалися один з одним у випуску ідеальних гармонією. Але Тула і донині вважається знаком якості. Так ось гармоні також є попередниками баяна.
Гармонь налаштована по діатоніці, може грати тільки в мажорі чи в мінорі. Щоб оформити музично весілля, народне гуляння, зіграти щось ніжне на призьбі, такого інструменту досить. Гармонь була народною улюбленицею, вона мала нескладне будова, тому освоїти її могли прості люди, які навіть не мають музичної освіти.
У 1907 році Петро Стерлігов з Петербурга зробив свою гармонь, і вона вже мала хроматичний звукоряд. Так з'явився баян. А назва його - данина пам'яті Бояна, давньоруському сказителю. Походження баяна в звичному його вигляді відноситься саме до початку XX століття. Інструмент набуває популярності, його любить народ.
Від частівок і народних пісень до серйозної класики - баян проходить цей шлях впевнено, народжуючи баяністів-віртуозів і впевнено стаючи одним з найбільш затребуваних і улюблених в Росії інструментів.
огляд видів
За звучанням баян, якщо і не замінює цілий оркестр, то говорить багатьма його голосами. І інструменти бувають різними - великий баян і маленький, трьохрядовий, чотирьохрядний, п'ятирядний, шестирядний.Учнівські та оркестрові
Для баяністів-любителів, а також для тих, хто тільки освоює інструмент, баяни підбираються прості. Вони відрізняються кількістю кнопок на обох клавіатурах. Завдання учнівського баяна - навчання, освоєння гри, знайомство з можливостями, не більше того.
Найпростішими представниками цієї категорії є полубаяни. Кількість октав в них мінімально (на правій клавіатурі), як і кількість рядів з готовими акордами на лівій. Вага та розміри таких моделей передбачувано зменшені.
В ансамблях / оркестрах зазвичай використовується права клавіатура інструмента. Оркестрові моделі бувають одноголосним і двухголосний, що залежить від кількості звучать язичків.
У концертних варіантах часто використовуються готово-виборні моделі. Від звичайних вони відрізняються тим, що ліва клавіатура в них здатна переключитися в режим голосового правій частині і працювати точно так, як вона. Завдяки цьому можна грати дві сольні партії твори одночасно. Зрозуміло, такі «трюки» може виконати тільки професіонал.
З перевернутої клавіатурою
Тут все просто: ліва і права сторони музінструментів міняються місцями. Це не найпоширеніший варіант, багато хто міг ніколи і не зустрічати такого баяна. Але є музиканти, які віддають перевагу саме перевернуті конструкції. І мова не обов'язково про лівшів.
темброві
Головний «козир» цих баянів - вони здатні імітувати звучання окремих духових інструментів. так, якщо баян повторює голос волторна, його так і будуть називати - «баян-волторна». А ще бувають баян-гобой і баян-труба. Це чудова знахідка для невеликого оркестру, який завдяки такому імітаторові може виконувати складні твори. Репертуар повноцінного симфонічного оркестру стає реальною метою для таких колективів саме за рахунок імітаторів духових.
Знову ж, є і такий момент: велика частина видатних оркестрових творів написана для скрипки, фортепіано та інших, які є лідерами в загальному багатоголоссі інструментів. Партії ж баяна прописані мало де, і інструмент виявляється несправедливо незатребуваним. Ось і доводиться йому ставати імітатором духових, але ж це все одно звучання, та ще яке.
цифрові
Цифрові інструменти - звичний атрибут сучасності. але якщо до тих же синтезаторів все вже давно звикли, цифровий баян для багатьох так і залишається якимось підозрілим об'єктом. При тому, що вже щосили проводяться конкурси баяністів, що використовують саме цей інструмент. І до нього варто придивитися багатьом: наприклад, звичайний професійний баян з п'ятьма рядами буде важити як мінімум 13 кг. А то і все 18. Якщо займатися на ньому кожен день, проблеми зі спиною можна впевнено передбачити.
На противагу цьому цифровий баян для професіоналів важить 8 кг, граничні значення - 11 кг. І грати на ньому стоячи справжнє задоволення. Артист не відчуває напруги, виглядає більш виразним, тримається легше. Чи це не перевага, а адже воно не одинично. Меховеденіе на цифровому інструменті також спрощено. Музиканти підтвердять, що багато кар'єр не відбулися через те, що талановитий виконавець ніяк не міг вирівняти майстерність саме у веденні хутра, а все інше було бездоганно.
На цифровому пристрої є датчик регулювання хутра, і це опція, тобто виконавець може її вибрати, а може і не вибрати.
нарешті, цей інструмент готово-виборний, що розширює можливості баяна в класичному репертуарі. Якщо баяніст ще і є аранжувальником (нехай хоча б і в душі), він обов'язково оцінить такий інструментальний потенціал. Та й вбудовані набори ударників в цифровому пристрої вражають. Звичайно, такий тип баяна коштує дорого. Але ж і призначений він для профі, а також для тих, хто серйозно налаштований на музичні успіхи.
Для знайомства з інструментом, щоб розібратися зі строєм, регістрами, акордами, досить і учнівського баяна. Але ті, хто йде далі, освоюють різні види інструменту - дізнаються, що таке цельнопланочний баян, аккордіонірованний, бас-баян.
Популярні моделі
Одного рейтингу недостатньо, щоб описати всі гідні придбання моделі. Рейтинг залежить від того, дорогий чи інструмент шукає покупець, орієнтований він на вітчизняне виробництво або хоче італійський або німецький інструмент і крапка.
Але майже в кожному списку лідерів ринку виявляються такі моделі.
- Weltmeister Romance 703 70/96 / III / 5/3. Це кнопковий інструмент існує в декількох колірних рішеннях. Німецька якість іменитого бренду не викликає сумнівів, він бездоганний по звуку, має філігранної налаштуванням, надзвичайно популярний серед професіоналів.
- Hohner Nova II 80 А. Бренд з більш ніж півторастолітньої історією. Його рекомендують для навчання хлопців середнього відділення музучрежденій. Інструмент відмінно звучить, будова клавішних рядів оптимально, на зовнішній стороні грифа є регістр, щоб можна було швидко робити перемикання долонею правої руки.
- «Юпітер Люкс» (фабрика Баринова). Шестирядна права клавіатура, 8 підборідник, є Сурдіна і блокувальник клавіш, багато регістрів. Правда, відзначають, що у нового інструменту може бути присутнім «сміття» на голосах, але його легко прибрати.
- «Тула» 209 92/55 * 100 II. Баян двухголосний типу від найвідомішого вітчизняного бренду має п'ятирядні правим блоком, готовим акомпанементом лівої клавіатури. Він зібраний вручну, маловагі. Його відрізняють також глибокі, навіть соковиті баси, але і праві клавішні звучать більш ніж виразно. Кнопки зроблені з пластика, стукіт при натисканні не передається.
- Aurus GH5060H. Китайський виробник пропонує інструмент, в якому 37 нот, готова клавіатура і можливість вибору баяна в різних кольорах. Відноситься до бюджетного сегменту.
У цьому переліку - і недорогі інструменти, і ті, які дешевими точно не назвати. Але всі ці марки на слуху і пропонують інші цікаві музичні продукти різних цін і можливостей.
Якщо хочеться знайти щось дуже цікаве, ексклюзивне навіть, то бренди Mengascini, Ballone Burini, Brandoni з Італії відповідають цим запитам.
Аксесуари та комплектуючі
Це перш за все чохли, футляри та ремені. Найбільш ходові аксесуари відносяться саме до них. Не викликає сумнівів, що зберігати інструмент необхідно строго в жорсткому футлярі. Але всередині футляр повинен бути оббитий м'якою тканиною. А ось переносити його набагато зручніше в не такому важкому чохлі, який звично називають м'яким. До м'якого чохла можна пришити два ременя заплічного типу, і тоді баян легко буде переносити як рюкзак.
При ремонті може знадобитися заміна комплектуючих, і їх теж можна купити. Але іноді новий хутро коштує так дорого, що для старенького інструменту це буде необґрунтованою витратою. Або одна з клавіатур потягне недешево. В такому випадку виникає питання сумірності ремонту та цінності інструменту.
критерії вибору
Якщо інструмент новий, грунтуватися треба перш за все на ціні і завданнях баяна. Але дуже часто баян купується «з рук», і вибір ускладнюється недостатньо компетентністю покупця.
Як вибрати баян, що був у вжитку, і не прогадати.
- Зовнішній вигляд. До нього не варто занадто чіплятися, якщо є невеликі потертості, подряпини та інші сліди використання. Якщо інструмент при цьому оптимально звучить, такі шорсткості не мають ніякого значення. Ну хіба що можна отримати невелику знижку.
- Якщо в інструменті є значні тріщини і вм'ятини, найімовірніше, він падав. А така «травма» інструменту може не тільки зовні на ньому позначитися, але і обернутися втратою компресії, розломом, тріщинами в резонаторних колодках і іншим.
- Якщо хутряні ребра зламані або сильно погнуті, це теж говорить про падіння або сильному ударі інструменту. І ремонт може не допомогти хутрі повернути колишню еластичність.
- При сильному запаху вогкості, який виходить від баяна, неважко здогадатися, що тримали інструмент довгий час в сирому і неопалюваному приміщенні. Запах, до слова, вивітрити непросто. Але небезпечно це ще й тим, що при таких «симптомах» попутно виявиться корозійний процес металевих голосів, тобто проблеми з ладом дуже вірогідні.
- Якщо кількість зламаних клавіш можна назвати малим, зламані кнопки і присутні дірки в хутрі, все ясно і без порад профі. Навіть якщо віддають баян за копійки, капітальний ремонт обійдеться в значну суму, якщо взагалі хтось візьметься збирати його.
- Обов'язково слід перевірити герметичність інструменту. Він не повинен при стискаючи-розтискаючи пропускати повітря без натискання клавіш. Чим помітніше «пливе» хутро, тим більше витікає повітря, гра не може бути по-справжньому комфортною в такому випадку.
- Навіть якщо видимих пошкоджень немає, баян буквально сяє і здається нітрохи не гірше нового, не оцінивши його звучання, спокушатися не варто. Якщо його звук бляклий і негарний, цінність такого інструменту миттєво падає. Якщо він занадто засмучений, теж.
- В хорошому інструменті: голоси звучать чисто (корозії не відчувається), воскові з'єднання навколо голосів цілі, резонаторні коробки в щільному контакті з декою баяна, а механізм реєстрового перемикання працює без нарікань.
Відповідальний продавець не буде продавати засмучений баян. У такому вигляді він не може бути пред'явлений для покупки, щось сказати про його можливості складно. І це нормально, коли продавець спочатку запрошує налагоджувальника (якщо не володіє налаштуванням сам) і оцінює інструмент, виставлений на продаж, тільки після настройки. В іншому випадку купити можна «кота в мішку».
Налаштування
Справа в тому, що налаштувати цей інструмент зможе далеко не кожен. А вже недосвідчений власник, та ще в домашніх умовах, перебільшує свої можливості: навіть з професійним тюнером (програму можна завантажити в інтернеті) зробити це складно.
У баяні просто фізично немає таких складових настройки, як у того ж фортепіано або гітари. Усередині баяна є вкладиші з язичками, вони, язички, можуть не зовсім щільно прилягати, йти в бік, що і впливає на помилки звучання. Але все ж це стосується ремонту інструменту, ніж настройки.
Спочатку в баяні язички ідеально підігнані, тобто інструмент апріорі налаштований. Яким він куплений, так він і буде звучати. Чи варто говорити, що чекати яскравого і багатого звучання від дешевого баяна не доводиться. Тому про налаштування говорити можна, але тільки якщо проводить її професіонал, що володіє абсолютним слухом.
Як навчитися грати?
Самовчитель, пюпітр, стілець, баян - цього достатньо, щоб навіть доросла людина навчився грати на інструменті. Можна піти і більш просунутим шляхом: в інтернеті чимало програм навчання нотній грамоті, а також грі на конкретних музінструментах.
Основні моменти навчання.
- Його треба тримати правильно. Правою рукою обхопити гриф так, щоб великий палець знаходився за грифом, а всі інші вільно пересувалися по клавішах. Ліва рука - це теж чотири активних пальця.
- Ліва клавіатура - це баси і акорди. Досить натиснути одну кнопку, щоб зіграти цілий акорд. На правій знаходяться клавіші чотирьох основних октав, великої і малої.
- Правильно вести хутро - теж наука. Треба натиснути на правій клавіатурі будь-яку клавішу і лівою рукою почати розтягувати інструмент. Хутро рухається, звук наростає, а коли розтягнувся - затихає.
Знайти самовчитель гри на баяні без нот - не проблема, для дорослих учнів це непогана підмога, йде страх незнання нотної грамоти. Там розписується апплікатура (розташування і чергування) пальців при грі. Також аплікатурою називають вказівку пальців в нотах цифрами. Це значно спрощує навчання.
нарешті, перевага останніх десятиліть в самостійному навчанні грі - відеоуроки. Вони допомагають початківцям дистанційно освоїти інструмент і робити це з такою регулярністю, як хочеться самому виконавцю.
