Karamihan sa mga tao ay nakilala lamang ang kahanga-hangang mundo ng musika ay interesado sa mga pangalan ng tool, dahil sa hitsura ay hindi maunawaan kung anong pangunahing uri ng tool sa harap ng mga ito. Sa artikulong ito ay pag-uusapan natin kung paano naiiba ang piano mula sa piano at lolo, isaalang-alang ang mga pagkakaiba sa istraktura, natututunan natin kung ano ang isang uri ng piano.
Ano ang pagkakaiba sa pagitan ng piano mula sa piano?
Piano - pangkalahatan piano at piano pangalan. Ang termino ay nagpapahiwatig ng string-key musical instruments. Sa modernong mundo, sa kakanyahan, ang huling dalawang kasangkapan ay iba't ibang piano. Ang pangunahing pagkakaiba ay ang pag-uuri.
Kaya, ano ang alam natin tungkol sa mga ito mula sa kuwento? Ang mahabang panahon ng mga musikero ay napakapopular sa Harpsian. Ang kanyang mekanismo ay hindi pinapayagan na muling kopyahin ang mga musikal na gawa sa iba't ibang lakas ng tunog, dahil ang string ng string ay naganap sa isang pare-pareho ang amplitude. Siyempre, pinangarap ng mga musikero ang isang tool sa keyboard na may mas higit na kakayahan sa musication.
Masters-instrumentalists ng oras na iyon itinakda ang ideya ng paglikha ng isang bagong disenyo, na nagbibigay-daan upang mabawasan at taasan ang dami ng tunog. Ang mga mabigat na levers ay imbento, ngunit ang kanilang minus ay imposible silang gamitin sa panahon ng laro.
Italyano Master Bartolomeo Christophary nagtrabaho sa Florence sa 1709-1711. Siya ay naging isa sa mga unang imbentor ng isang bagong mekanismo kung saan ang mga pagbabago sa string ay nagdulot ng mga hammers, na tinatakpan ng espesyal na nadama, at hindi mga kawit. Alinsunod dito, ang dami ng tunog ay direktang nakasalalay sa lakas ng pagpindot sa mga susi. Ang paglipat ng enerhiya mula sa daliri hanggang sa martilyo, na sumasaklaw sa string, ay muling ginawa dahil sa kumplikadong mekaniko ng piano. Sa wakas, naglalaro, naging posible na isagawa ang isang maayos na paglipat sa pagitan ng mga kulay.
Tinawag ni Christophaori ang kanyang brainchild "claviersin na may tahimik at malakas na tunog", dahil ang salitang "tahimik" ay binibigkas sa Italyano bilang "piano", at "malakas" - "talento".
Ang ganitong uri ng mga instrumento ay mabilis na nagsimulang kumalat sa Europa, habang ang mga maliliit na pagbabago ay naganap sa mekanika. Ang pangalan ng piano - "malakas na tahimik" ay nakakuha sa likod ng popular na tool.
Piano halos sa parehong oras nilikha iba pang mga Masters. Halimbawa, ang guro ng Pranses na si J. Marius, German music na si K. G. Schreter at iba pa.
Nagtrabaho si Master G. Zilberman sa pagpapabuti ng mekanika ni Christopher Schreter. Noong 1735, ipinakita niya ang kanyang mga gawa ni I. S. Bahu, ngunit hindi iginawad ang mataas na marka. Ang katotohanan ay na ang oras ay ang panahon ng pangunahing musika at iba pang mga tool ng plug-in-string. Piano tunog coarser at mas madali.
Mag-aaral Zilberman I. A. Stein din nagtrabaho sa mekanika, ang kanyang mga gawa sa 1777 ay lubos na pinahahalagahan ng V. A. Mozart. Ang mga tool ay naiiba mula sa mga predecessors na may dalawang pedal. Noong 1794, ang Guro mula sa Vienna I. A. Sinamantala ni Strejher ang mga senyas ni Beethoven at lumikha ng isang masigasig na modelo batay sa mga gawa ni Stein. Ang mekanika ng Stein-strajer ay nagsimulang tawagin ang Vienna (siya ay Aleman). Ito ay naging mas madali upang i-play: ang pagkonsumo ng enerhiya ay bumaba kapag nahmed sa mga susi, kaya ang mga pianists ay sa ilang mga lawak napalaya mula sa mga kadena, ang paraan ng musication ay nagbago.
Ang unang kompositor na nagsusulat ng kanilang mga gawa para sa piano ay ang mga musikero ng Viennese J. Gaidn, V. A. Mozart, L. Beethoven. Karamihan sa kanilang mga gawa na nakasulat bago ang oras na iyon ay ganap na tunog sa piano. Ang piano music na binuo, ay nagbago dahil sa pagpapabuti ng aparato, na ang pangunahing gawain ay upang mapabuti ang mekanika at iba pang mga elemento ng istruktura.
Sa Russia, ang unang workshop sa paggawa ng piano ay lumitaw sa St. Petersburg. Ang mga ito ay mga Aleman na negosyo I. A. Tischner at K. Wirth. Nagustuhan ng mga device ang M. I. Glinka, K. Shuman, A. S. Dargomyzhsky.
Kaya, alam mo na ang piano ay tinatawag na key-string device na may "martilyo" na paraan upang kunin ang tunog. Ang piano ay pinababang bersyon nito.
Paano makilala mula sa piano?
Ang piano ay eksaktong kapareho ng piano, ang uri ng piano. Ang salita ay nangangahulugan ng mekanismo ng tunog survey, isaalang-alang natin ang mga katangian nito.
Ang terminong "piano" ay naganap mula sa Ingles na hari, na nangangahulugang "Royal". Ang pangalan na ito ang tool na nakuha salamat sa magandang tunog, pati na rin para sa mga ambisyosong parameter nito. Dahil sa disenyo na may pahalang na pag-aayos ng mga string, ang piano ay isang napakalaki bagay sa loob, kaya ito ay madalas na inilagay sa mga konsiyerto hall, living room.
Sa simula ng XIX siglo, ang musher musher at Hawkins (Austria at ang Estados Unidos ng Amerika, ayon sa pagkakabanggit), malaya (hindi nakikipag-ugnay sa isa't isa) ay lumikha ng isang pinababang bersyon ng piano-piano. Ang pagkakaiba ng aparato ay ang mga string na matatagpuan sa vertical na direksyon, bilang isang resulta ng kung saan ang bagay ay nagsimulang maghawak ng maliit na espasyo, maaaring ligtas na magkasya sa katamtamang mga kuwarto.
Ang piano ay may tatlong pedal. Ang unang (kaliwa) ay naglilingkod upang paluwagin ang tunog, ang pangalawang (average) ay nakakaapekto sa tagal ng tunog ng mga indibidwal na tala o buong chords, ang ikatlong (kanan) ay nagbibigay-daan sa string na mag-vibrate nang malaya.
Sa pagitan ng piano at piano, may pagkakaiba sa pag-aayos ng mga string, deck at isang mekanikal na bahagi. Piano mechanics ay matatagpuan patayo, ang piano - pahalang.
Ang katawan ng piano ay gawa sa kahoy na nakadikit sa ilang mga layer. Ginamit ang ilang uri ng kahoy. Ang panlabas na layer ay laging lubusang pinakintab.
Ang mga modernong tool ay may isang hanay ng 7 1/4 octaves, sa konsyerto pianos ng Austrian kumpanya na "Beshendorfer" pinalawig na hanay - 8 oktaba.
Ano ang mas mahusay?
Ang piano hindi katulad ng piano ay may mas maganda at malalim na tunog. Mayroon siyang mas sensitibong keyboard. Bilang karagdagan, ang tool ay may mekanismo ng pag-eensayo. Ang pagpipiliang ito ay nagpapahintulot sa musikero na mabilis na pindutin muli ang key (ang piano ay walang ganitong function). Ang musikero ay hindi maaaring hayaan ang iyong daliri mula sa susi sa dulo at muling pindutin. Ito ay napaka-maginhawa upang i-play trills at mga laro sa bilis. Ang mga propesyonal na performers, siyempre, mas gusto ang piano upang matupad ang pinaka kumplikadong mga musikal na gawa.
Kaya, Ipinagdiriwang ng mga propesyonal na pianista ang malakas, maliwanag, malinis at nagpapahayag na tunog ng piano. Ang mga dakilang pagkakataon nito kumpara sa piano. Ang huli ay mas tahimik, dahil sa ang katunayan na ito ay karaniwang naka-attach sa pader, at ang deck ay hindi maaaring mapahusay ang tunog.
Siyempre, para sa mga nagsisimula, ang musical training at para sa musication sa bahay ay mas maginhawang isang piano, na mas madali at mas mapagtanto sa apartment ng lungsod, sa halip na isang malaking piano. Isa pang undoubted plus piano at na ang kanyang tunog ay mas tahimik ng piano.
Sa kabila ng mga pagkakaiba, ang parehong uri ng piano ay nagpapahintulot sa mga pianista na ipakita ang kanilang mga talento. Ang bawat tool ay tunog nang isa-isa - isang mahina, malalim, sa isa pang makulay, mayaman, sa ikatlo na may pangingibabaw ng "metal". Ang isang mahusay na tagapalabas ay may kakayahang isang tool sa pagkanta upang i-maximize ang kanilang mga kasanayan, sorpresa tagapakinig liriko laro.
