Multiplikator: Vad är detta yrke? Hur många animatorkonstnär tjänar? Lön på jobbet i Ryssland och USA. Var ska man studera?

Tecknade filmer i den moderna världen - en integrerad del av våra liv. De flesta teckningar är utformade för barn, men det finns också en vuxen publikorienterad. Det är logiskt att med snabbt föränderliga trender behövs nya idéer, liksom fler människor för deras utförande. Det var dessa faktorer som bidrog till skapandet av ett sådant yrke som en multiplikator.

Yrkeshistoria

Om du bedömer animationen i ordets breda mening kan det sägas att de första multiplikatorerna var primitiva människor som redan i sina gungningsmålningar försökte förmedla effekten av rörelse. Från och med dessa tider, visuellt konst, inklusive den som försökte beskriva sekvensen av händelser, följer med mänskligheten hela tiden.

Om du tar en specifik animering visas de första skisserna av tecknen i början av XIX-talet. Dessa var de enklaste proverna som varade länge. Men senare förskjutit utvecklingen av biografen animationen, och dess uppstigning började bara under första hälften av 20-talet, med det direkta deltagandet av James Stewart Blackton. Det var han som skapade den första tecknade som först visades 1906.

I Ryssland kan en av de första multiplikatorerna kallas Alexander Shiyaeva. Tack vare honom kom den första ryska tecknaderna "Piero och Kolombin" till skärmarna.

Det är anmärkningsvärt att det hände i samma 1906. Shiryaev själv kallade dock sitt arbete "marionettfilmballett".

Nästa betydande händelse i animationens historia var skapandet av dinosauric Gerhi Winzor McKeM. Speciellt för denna dinosaurie utvecklades en ny teknik, som skiljer sig från allt som tidigare var känt. Den första divisionen i yrket inträffade: animatören och fonovaren identifierades separat. Animatören var förlovad med att dra rörelsen av huvudpersonen, medan fonovisten drog träd, sjöar och andra landskapsdetaljer separat för varje ram.

Väl Det är omöjligt att inte tala om Walt Disney . Det var han som hjälpte till att skapa den animering som vi brukade se i den moderna världen på våra skärmar och bildskärmar.

Beskrivning

Huvuddelen av animatorkonstnärens arbete är inte bara att dra en eller flera tecken, utan också i detaljerad övervägning och reproduktion av deras faser av rörelse. Men multiplikatorn är ett ganska brett koncept. Det omfattar divisionen av yrket i små, men specifika underarter, var och en specialiserar sig på ett visst område. Således tilldelas följande anvisningar:

• direktör;
• Karaktär;
• Phon plan (bakgrundsdekorator);
• konto
• Phaseman;
• låda;
• Pelare;
• Multiplikator av specialeffekter.

Direktören ansvarar för överföringen av direktörens idé och den enhetliga stilen av dess utförande. Characpisten skapar i detalj de studerade bilderna av hjältar. Phonower är ansvarig för allt som händer i bakgrunden av tecknet. Konturisten överför tecknadskisserna från papper på en speciell bandfilm.

Phaseman arbetar i specifika teckenåtgärder med hjälp av analysen av dess faser av rörelse. Lådan överför alla skisser till Castovik, som observerar alla instruktioner och korrigeringar som märktes av direktören och direktören. Tja, multiplikatorn av specialeffekter skapar olika vackra effekter (inklusive väderförhållanden).

Det är inte alltid att uppdelning i riktningar inte alltid bevaras. Markera även sådana specialiteter som illustratör, designer, regissör, ​​animator, dekoratör, schema och lätta operatör.

Fördelar och nackdelar Yrke

Det finns plus och nackdelar i varje aktivitetsform, och multiplikatorns yrke är inte ett undantag.

Fördelarna med denna typ av klasser inkluderar följande faktorer.

• Möjligheten till kreativt genomförande. För personer med ett kreativt teckenlager är det förmodligen den största fördelen.
• Prestige. Bli inte förvånad - detta yrke är mycket efterfrågan, eftersom varje år mer och mer innehåll krävs. Dessutom är det multiplikatorerna som skapar hjältar som kommer att älska alla.
• Bra lön. Denna vara är en direkt följd av den föregående. Stora företag är redo att betala bra till sina konstnärer för sin vision av världen och en specifik idé.
• Möjligheten att välja lämpliga arbetsförhållanden. Om en person verkligen visade sig som en bra multiplikator, kan han gå till små medgivanden. Inklusive - att tilldela ett individuellt schema. Dessutom kräver vissa animationsområden inte konstant närvaro på arbetsplatsen, och gör det därför möjligt att arbeta på distans.
• Förmågan att byta yrke. Som regel är alla multiplikatorer utmärkta konstnärer med hög arbetsförmåga i grafiska redaktörer. Så, om en person plötsligt förstår att animationen inte är honom, kommer han alltid att kunna hitta ett jobb i en reklambyrå eller webbdesignstudio.

Minuserna i detta yrke är betydligt mindre, men de är fortfarande.

• En stor tid som spenderas i samma position framför datorskärmen. Tyvärr kan långsiktigt konstaterande framför datorn allvarligt påverka inte bara vision, utan också till hållning, vilket i sin tur kommer att orsaka problem med ryggraden och med hälsa i allmänhet. Detta kan undvikas - det räcker att inte glömma att ta pauser och en liten gymnastik.
• Monoton. Tyvärr, men multiplikatorns arbete är inte bara en fri flygning av fantasi. Ibland behöver du utföra absolut monotona uppgifter. Vad som kan tyckas mycket tråkigt och trött.

Officiella uppgifter

Om du snabbt beskriver processen med att skapa en tecknad film, kommer det att ha flera steg. Den första är sökandet efter idén. Nästa är en diskussion om hur tecken kommer att se ut. De första skisserna är gjorda.

Om projektet är mycket stort, är huvudkontoret för konstnärer utvalda och avgifter distribueras mellan dem.

Då kommer artistlaget i affärer. De ritar allt: tecken, bakplan, effekter och så vidare. Det visar sig självklart att det inte är omedelbart - det är nödvändigt att noggrant tänka på detaljerna, bilderna, som hjälten passar in i situationen. Ofta kan en och samma hjälte redraw flera gånger. Efter detaljerad ritning finns det en fyllning med färg, och här är nästan klar karaktären.

Det näst sista scenen är att studera så små detaljer som gester, ansiktsuttryck och andra rörelser, som i det vanliga livet knappt märkbar. Och slutstadierna är routing, animering och layout skapande.

Krav

En multiplikator kan bli någon. Det är emellertid nödvändigt att bekanta dig med kraven och färdigheterna, och det är också värt att acceptera att om någon behöver rätt kompetens blir mer, då är dess väg till toppen av tecknadkonst att bli mycket enklare.

Kunskap och färdigheter

Fördelarna med kandidaten kommer att vara:

• känslor av smak och stil;
• förståelse av mekaniken för dynamik och rörelse;
• unik vision av världen;
• till viss del psykolog (för att bilda och förmedla karaktären av karaktären);
• god fantasi;
• Rumslig tänkande.

Ett bra öga, utvecklad känsla av kinematik och observation, behövs också. Skapa och agera förmågor, för ibland att förmedla några känslor är det nödvändigt att dra dem med en levande modell, men inte alltid till hands kommer det att finnas en person som är redo att hjälpa. Så multiplikatorer förfina ofta några känslor från sig själva. Och det viktigaste är förmågan att rita.

Viktiga färdigheter inkluderar effektiv användning av specialutrustning (åtminstone kunskap om datorn och de nödvändiga datorprogrammen). Det kommer att uppskattas av punktlighet, eftersom i den moderna världen är all interaktion byggd på dödmarker, och därför är det helt enkelt nödvändigt att kunna passa i tid.

Multiplikatorns yrke kräver konstant utveckling , kvitto på ny kunskap om de befintliga bilderna av bilden, eftersom utförandet av karaktären i olika tekniker kan se helt annorlunda ut.

Du kan börja med studien av grundläggande program - 3DSMAX, CINEMA 4D och Maya. Detta kommer att bidra till att förvärva och utveckla sådana färdigheter som modellering, texturering och kompetent arbete med ljus.

Personliga kvaliteter

Du kan tilldela de nödvändiga personliga egenskaperna:

• hög prestanda;
• förmåga att ta ansvar
• tillägnande;
• noggrannhet, praktiskt taget pedantry;
• tålamod;
• sinne för humor;
• Mall för lagarbete.

Fantasi är en annan viktig kvalitet på konstnären, eftersom det är omöjligt att skapa något nytt i din verksamhetsform. Talent är det mest nödvändigt att multiplikatorn måste ha.

Utbildning och karriär

Trots det faktum att examensbeviset i detta område inte är obligatoriskt kommer det att vara en betydande fördel med anordningen för arbete. Den bästa utbildningsinstitutionen för utvecklingen av detta yrke är VGIK. Men för att komma in i VGIK är det inte så enkelt - passagen av tävlingen på plats är det mycket högt och kan nå 40 personer på ett ställe.

Om det behövs är det lätt att hitta andra högre utbildningsinstitutioner med den relevanta fakulteten. Till exempel:

• Mostgu (Moscow humanitär universitet);
• Institutet för företag och design;
• MGOU (Moskva State Regional University);
• Mgutomat som heter Razumovsky (Moskva State University of Technology and Management som heter K. G. Razumovsky);
• HSE.

Det finns också ett dussin mer populära universitet som speciellt skapats för att behärska animationsriktningarna. Bland dem:

• St Petersburg State University of Culture and Arts;
• All-Russian State Institute of Cinematography som heter Gerasimov;
• St Petersburg State Institute of Cinema och tv;
• Ural Architectural and Artistic State University;
• St Petersburg State Art och Industrial Academy som heter After A. Shtiglitsa;
• Belgorod State Institute of Arts and Culture.

En annan svårighet som kan förekomma framför den framtida multiplikatorn är att göra och lära sig på universitetet, måste du ta en enda statsexamen. Förutom grundläggande föremål kommer det också att vara nödvändigt att passera litteraturen. Och direkt under antagning till universitetet måste det vara en kreativ tävling.

Ett annat alternativ att erhålla en lämplig utbildning är att ange den finerära cinematografi nr 33 (något som college). Du kan bli en multiplikator efter speciella kurser på modellering och datoranimering. Detta kommer att ge den nödvändiga kunskapen, men kompetensen måste arbeta självständigt.

För närvarande finns det andra ytterligare funktioner för specialmultiplikatorn. Detta inkluderar Moskva skolan av studio "boll".

Om vi ​​överväger utbildning utomlands, är många bra utbildningsinstitutioner belägna i Florida och New York. Det är svårare att komma in där, men fortfarande riktigt.

Plats för arbete och lön

Trots all sin betydelse är det inte nödvändigt att tro att nybörjare multiplikatorer tjänar bra pengar. Specialister som startade sin väg, får vanligtvis från 10 000 till 20 000-25 000 rubel. Lönnivån ökar dock med karriärtillväxt. Påverka inkomstnivån och den region där multiplikationsföretaget är beläget och dess skala. Självklart är stora företag redo att betala sina konstnärer mer än regionala lilla kända studior.

Så, en bra konstnär med erfarenhet och rik portfölj kan räkna med att få följande belopp:

• 35 000-40 000 rubel i St Petersburg;
• ca 45 000 rubel i Moskva;
• från 50 000 rubel i Bashkortan.

Den genomsnittliga lönen i Ryska federationen motsvarar cirka 75 000 rubel. Framgångsrika studior som producerar populära teckningar är redo att betala ungefär dubbelt så mycket.

En annan viktig fördel med detta yrke är att även när man flyttar till ett annat land kommer det att finnas en chans att få ett jobb med bra löner (igen, om du har de färdigheter och färdigheter du behöver).

I Förenta staterna kan 4 000-5 000 Y tas emot i USA. e. per månad. Ett diplom av relevant utbildning är emellertid nödvändigt. Och måste också bekräfta sina kvalifikationer i detta land. När en enhet i ett stort företag som Pixar kan du räkna med lön med 5 000-16 000 dollar.

Nästa land med avseende på löner för multiplikatorer har blivit Tyskland - 4 700 y. E per månad. I Japan blir multiplikatorerna mindre, men det finns fler möjligheter till kreativt genomförande. När man arbetar i 11-12 timmar om dagen, får multiplikatorn endast cirka 10 000 dollar per år. I Polen är en välkänd animationsstudio bara ensam, och dess konstnärer har en lön på 1 100-1 900 y. e.

Och naturligtvis beror huvuddelen av multiplikatorns lön på specialiseringen. Den högsta lönen från illustratörer, regissör och diagram.