Glasbeni instrumenti so predstavljeni v širokem razponu. Eden od največjih nizov je dvojni bas, ki ima široko paleto aplikacij. Takšno orodje se uporablja v simfoničnih orkestrih, v jazz in moderni glasbi. Treba je omeniti, da je orodje izdelano pred tri stoletja in na ta dan je pomembna, ker daje bogat in globok zvok, s katerim bo vsaka sestava postala edinstvena. Glasbeniki praznujejo obsežne tehnične in slog funkcije, ki dajejo to orodje. V članku, dajemo opis dvojnega basa, njene vrste, bomo dali priporočila za vzpostavitev, kot tudi povedati o zgodovini njegovega ustvarjanja.
Kaj je?
Orodja, ki pripadajo violinski skupini, imajo svoje razlike, vendar dvojni bas še nikoli ni bil šteje za standard v svoji obliki. To vrsto orodje je ustvarjeno iz preperenih lesnih kamnin, katerih zasnova je podobna strukturi običajne kitare z oblogo. Poleg standardnih krovov in lupin z jastrebom in ročaji ima resonacijske luknje in stojala. Posebnost tega izdelka je, da se v njem uporabljajo le debele nizi. Pogosto so narejeni iz jekla, sintetičnih materialov ali Ketguta, vendar imajo vedno pletenico bakra ali srebra. Dvojni bas izgleda impresivno.
Če želite igrati, potrebujete lok, ki je predstavljen v različnih velikostih, odvisno od vrste.
Za nemški zasnovo je značilna določena debelina in kratki parametri, francoska pa je tanka in dolga, zato je maneuran.
Sodobni izvajalci uživajo različne vrste lokov, vendar obstajajo nekatere razlike v tehniki uporabe. Francoski izdelek je treba hraniti na vrhu, medtem ko mora biti palec pod palico, za razliko od nemškega, ki ohranja stran, in prst na tleh.
Kar se tiče dimenzij dvojnega basa, so različni. Višina največjega dosega 1,8 m in malo je kot violončelo. Omeniti je treba, da se ta parameter spreminja s spulom, ki se uporablja kot podpora. V 30. letih dvajsetega stoletja so nastale elektronske žarke, katerih teža je bila veliko manj, ki je poenostavljena prevoz. Vendar pa je bila v tem času izboljšana proizvodnja glasbenega instrumenta, zato smo danes zastopali optimalni agregat Menzure.
Zgodovina porekla
Zanimivo je, da se seznanite z zgodovino ustvarjanja tega glasbenega instrumenta, ki se je začelo v obdobju renesanse. Opozoriti je treba, da se je prvič pojavil dvojno bas violo, ki je postala njena predhodnica. Štiri stoletja pred izdelavo nizov uporabljenih črevesja živali, vendar jih ni bilo enostavno raztezati, tako da so mojstri izumili napravo, ki je imela orodja in rezine. Inovacija je bila navijanje klin bakra. To je omogočilo bolj subtilno, zato so bili glasbeniki lažji, da jih je, poleg tega, da je bil lok lažje premakniti.
Sprva je bila oblika dvojnega baza precej okorna, zato je bilo treba spremeniti parametre, ne da bi izgubili nizko zvok. Do danes je velikost sodobnega orodja ¾ svojega predhodnika. Vendar pa problem nezadostne zvočne moči ni bil rešen, zato je mojster ustvaril novo enoto, ki je bila kot violina skupina.
Stvarnik prvega instrumenta z dvojnim basom je bil M. Todini, ki je odstranil Lado, zmanjšal število nizov na 4. Po tem je bila sprememba v strukturi strukture izdelana z različnimi mojstri palic in kremanov.
Model dvojnega basa je preživel veliko sprememb . Sprva je spominjala na violončelo, vendar je v času, ko je oris primera postal mešan, je bil rezultat orodja končno določen. Sodobni proizvajalci ne spreminjajo pravil ustanoviteljev-magisterjev. Nemški ustvarjalci so naredili agregate, ki so bili imenovani "pivski bas", tako pogosto na instrumentu, ki se je igral med podeželskimi počitnicami v različnih ustanovah. V vsaki državi je bil izdelek konfiguriran na svoj način. Na primer, italijanski in angleški glasbeniki so to storili v quarts, vendar francoski - s kvigami.
Konec XVIII stoletja je pomemben, saj je ta glasbeni izum se aktivno uporabljal z glasbenimi vojami po vsej Evropi. Takrat je bil v dvojnem basu začel izvajati solo.
Eden od glasbenikov je postal prijatelj Beethoven Dragona, katerega tehnika se je imenovala revolucionarno odkritje. Virtuoso je veljal tudi vodnik in skladatelj Italija D. Bottezini. Kdor je odprl nove tehnike opreme in dvignil raven igre.
Morda je dvojni bas eden izmed redkih orodij, ki so doživeli resen razvoj. V preteklem stoletju je začel proizvajati izdelke s 4 in 5 strunami, ki so se zaradi udobnega oblikovanja navijali prejšnja orodja. Zanimivo dejstvo je, da za uspešnost Wagnerjevih del zahteva pet strogo dvojno bas, orodja s 4 strunami pa so primerna za jazz, njihova oblika je podobna violončelo.
Soloska dela se reproducirajo na agregatov hruška.
Sound.
Kljub dejstvu, da se širina dvojnega basa bistveno razlikuje od parametrov drugih orodij za nizko potopljenje, veliko pomotoma verjame, da bi moral biti njegov zvok nevljuden in glasen. Za razbijanje teh govoric je treba opozoriti, da Timbre izdelka je zelo lep, ima posebno in edinstveno barvo. Če opišete zvok, lahko uporabite epitere, kot so bogate, mehke, debele, žametne, v nekaterih delih, ki jih lahko spomni glas. Iz celotne skupine nizov, ki se uporabljajo v simfoničnem orkestru, dvojni bas sestavljajo najnižji zvok - ustvarja določeno temelj za celotno delo.
Obseg glasbenega instrumenta velja za 4 oktave, ne več Vendar pa lahko ta virtuoznost iz njega ekstrahira celo visoke zvoke, vse je odvisno od spretnosti.
Opozoriti je treba, da je glasba za dvojni bas zabeležena tako v basu kot v vijoličnem ključu, vendar je prvi prebral bolj praktičen. Glede na opombe, mora glasbenik igrajo oktave spodaj, v tem edinstvenosti.
Opozoriti je treba, da je tako težko uporabiti takšno orodje zaradi njenih dimenzij. Roke glasbenika morajo biti velike, prsti pa so dobro raztegnjeni. Pogosto obstaja dolga razdalja med položaji, tako hitro prehodi niso na voljo vsem. Vendar pravi virtuozovi načini stisnejo vse to orodje, ki izvajajo znano "Bumblebee let" ali delo N. Paganini, ki se razlikujejo po hitrem tempu.
Pregled vrst
Vsak glasbeni instrument je razdeljen na več sort, dvojni bas ni izjema. Elektrocontrambass se imenuje orodja za puff-PIN, ki združuje značilnosti akustičnega dvojnega basa in elektronskih sredstev. Ima klasičen zvok, vendar se v njem uporabljajo inovativne sodobne tehnologije, zaradi česar se lahko uporablja tudi v snemalnih studia. Orodje vzpostavlja pickup, ki zagotavlja prenos nihanja strun in ohišja.
Posebnost te enote je njegova velikost, ki je nekoliko manj klasična. Zahvaljujoč elektronskim platišča, lahko dobite zvočne učinke, kar naredite nekaj novega za izvedbo. Kar se tiče za mehane elektrokonastov, se razlikuje glede na modele. Nekateri izdelki so 42 palcev, kar je 106 centimetrov, ki so podobni akustičnim instrumentom, drugi parametri le 76 centimetrov, ki spominjajo na violončelo ali bas kitaro.
Master Double Bass je edinstveno orodje, ki si prizadeva ustvariti resnične strokovnjake . Hkrati se lahko upoštevajo osebne zahteve in želje glasbenika. Specialist skrbno izbere gradivo za krov in mrežo, kot tudi dodatke in vse komponente, da ustvarijo edinstveno enoto. Ta vrsta orodja je veliko dražja od standarda, zato so izbrani virtuozi in glasbeniki s svetovnim imenom.
In na trgu lahko najdete pol-Koustany dvojni bas, ki je opremljen z elektroniko, medtem ko je podobna klasičnemu orodju.
Uporaba in repertoar.
Vključen je dvojni bas v skupini obveznih orodij za komoro in simfonične orkestre, \ t Brez njega dela ne more biti polna. Razlog za oblikovanje je bila potreba po dvomih bas stranke, ki jih izvajajo violoncina. Zahvaljujoč dvojnemu basu, se ustvari harmonična in jasna fundacija, zvok postane bolj bogat in ritmičen. Sprva je bilo samo eno takšno orodje v orkestrih, danes pa globalne ekipe uporabljajo do 8 string-bog.
Je vredno reči, da se je dvojni bas začel aktivno uporabljati v vojaških orkestrih, ki so pomembni v vseh žanrih, naj bo to blues, država, jazz, rock in roll ali celo tango, da ne omenjam priljubljene glasbe. Koncerti mnogih kulturnih skupin ne stanejo brez orkestra, v katerem je dvojni bas nujno prisoten.
V velikem povpraševanju, orodje uživa v ekipah s smeri jazza, običajno imajo majhno sestavo, tako da je glasbenik zagotovljen solo, ki dokazuje harmoničen bas.
Danes se je veliko stilov pojavilo v svetu glasbe - duša, funk, fuzija, je potrebna posebna tehnika za njeno usmrtitev, da se zagotovi le dvojni bassists.
Odvijte zmogljivosti tega orodja z virtuozno spretnostjo, ki jo je uspešno uspelo biti prvi performer D. Dragonat, ki je predstavil solo zabavo v poznem XVIII. Stoletju. Za njim so začeli delati takšne skladatelje kot A. Medvedi, P. Bottezini, V. Volkov, E. Meyer in mnogi drugi. Do danes lahko najdete bogat repertoar za ta glasbeni instrument, ki je v svojih delih uporabljal N. Kapustin, V. Bruns, K. Dittersdorf, I. Gaidn.
Dodatki.
Proizvajalci vsakega glasbenega instrumenta proizvajajo Bogat sklop različnih komponent in dodatkov, ki opravljajo svojo nalogo . Na primer, lahko najdete primer ali primer dvojnega basa za zanesljivo skladiščenje in uspešen prevoz. V notranjosti je lahko ločen žep za beležke in komponente, na primer strune. In tudi sestavni del katerega koli gostenega orodja je nosilec in leseno stojalo, brez glasbenika. Zahvaljujoč tem dodatkom, igranje dvojnega baza, kot je mogoče in prijetno, in nekateri zagotavljajo dolgo življenjsko dobo izdelka.
Kako igrati?
Preden začnete igrati na katerem koli nosilnem orodju, ga je treba konfigurirati.Nastavitev
Torej, da je dvojni bas zvenel po potrebi in harmonično v kombinaciji z drugimi instrumenti v orkestru, je treba konfigurirati. Mnogi uporabljajo poseben sprejemnik - To je preprosto, vendar hkrati zmogljiva naprava, s katero lahko ločeno poslušate resnični zvok nizov in ga pravilno onesnažujejo. Kromatična naprava ima več različnih TIMBRE, opremljenih z gumbi, ki označujejo orodne strune. S takšno napravo lahko poenostavite nastavitev, ne da bi sprostili dvojni bas.
Mnogi glasbeniki imajo popolno sluh, zato lahko konfigurirajo brez pomožnih orodij, vendar je to daleč od vseh.
Položaj roke
Lokacija prstov in rok ima pomembno vlogo, zato, če začnete poznati instrument, najprej se morate izvedeti o tem. Torej, kazalec na levi strani v tem primeru bo prvi, na sredini - drugo in tako naprej. Za igro se uporabljajo samo trije prsti, ker govorimo o četrtletju.
Položaj je aplikacija, po kateri so prsti zgrajeni na določenem tonu. . Vsak niz ima število položajev, običajno 7 jih, vendar je lahko več. S pritiskom, dolžina nihajnega dela niza postane manjša, zato se frekvenca povečuje, iz katere sledi visok zvok.
V orkestrski žalosti 1-4 položaje (Prvi, drugi in četrti prst), v širšem tretjemu prstu, skrajno pokriva majhno politiko. Strune, ki niso vpete, se imenujejo odprte, zato so v uporabi označene z ničlo.
Možno je preučiti igro na dvojnem basu, vendar bo to potrebovalo veliko več časa in truda.
Zato je bolje, da se prijavite za usposobljenega tehnika z bogatimi izkušnjami, se prijavite za pouk in gredo skozi kakovostno usposabljanje, ki bo vodil do odličnih rezultatov.
Kar se tiče desne roke, ohranja lok. To je mogoče storiti na dva načina, ki je omenjena zgoraj. Nemški sistem vključuje ohranjanje naprave na stran, saj je čevelj širša, palec mora biti nameščen na trs. Toda francoski način ima razliko v umestitvi loka od zgoraj, opozarjajo na prirobnico violončela, palec se nahaja pod trs.
Možno je izvesti lok drugače, vse je odvisno od žanra izdelka, je pomembno, da se upošteva znak, thembrb zvoka, moč in frazo. Pogosto, med igro, glasbeniki poškodujejo niz s prstom, se imenuje pizzicato, ki je pomembna za solo stranke.
Tehnike igre
Dvojni bas klasičnega tipa ima veliko telo, tako Lokacija pokrova je težko udoben. Iz tega sledi, da je igra potrebna prizadevanja. Nekateri glasbeniki uživajo posebna stojala, nekdo sedi na stolu in postavlja instrument naprej, nekdo rad igra stojalo - vsak glasbenik ima svoje lastne vrhunce.
Med Tango glasbo je treba zamenjati igro in sprejem pizzikato, Toda za jazz, Blues izdelki ustreza izjemno virtuozni strune.
Kar se tiče za potezah, ki se uporabljajo v igri na dvojnem basu, jih je precej od njih, vstopajo v Legato, Stakkato, Ricochet, konice, prenosne in vse vrste tehnik, ki poznajo kateri koli glasbenik.
Zanimiva dejstva
In malo bolj zanimive in kognitivne informacije o tem glasbenem instrumentu String-Pin in o tem, kako je presenetil veliko. Večina protibazij lahko prosto igrajo elektronski tip bas kitare, ki je opremljen tudi s štirimi strunami. Ta glasbeni instrument je v sredini prejšnjega stoletja pridobil izjemno priljubljenost.
Znani izvajalec B. Jones je med svojim govorom leta 1911 pokazal Mekakyja, ko je bil lok zlomljen. Ni mu osramotil glasbenika, in še naprej je opravljal svojo stran s prsti, potem je bil takrat, da je bil edinstven zvok pizzikato prvič odprl.
V začetku leta 1600 je bil v enem od nemških mest izveden poljski glasbenik, katerega dvojni bas je bil visok 4 meter, zato se je imenoval Octobas. Goliath je eno najstarejših orodij, ki je bila ohranjena v naš čas, danes pa jo najdemo na muzeju London. Njegova višina je več kot 2,5 metra, širina pa je malo več kot meter. S svojo obliko spominja na violo da Gamba, vendar je Boca še malo več.
Na nekaterih oktobah je nemogoče igrati sam, tako da se zahtevata, tako da ena oseba pritisne na strune, druga pa se uporablja lok.
Na eni od razstav v Parizu je bila prikazana tri-string oktobas, ki je leta 1855 naredil francoski mojster. Ta razstava je razvidna v konservatornem muzeju. To je res ogromno primer 4 metrov visok, nadzor vozovnic s pomočjo vzvodnega sistema. Seveda, ni potrebno govoriti o praktičnosti orodja, zato je živo primer prvotne enote. Toda to ni edini velik dvojni bas na svetu, pravzaprav Parametri zapisov dosežejo 5,55 m višine in 2,13 m široko.
Logično je, da zaradi velikih velikosti celo običajnega dvojnega basa lahko študirate samo igro za odrasle, danes pa obstajajo orodja, ki so primerne za sedemletne glasbenike. V času suhega zakona v državah za proizvodnjo dvojnega baza, je bil uporabljen aluminij, taka orodja so uporabljali vojaški orkestri.
Najbolj velik dogodek, sodelovanje, pri katerem je trajalo približno 90 dvojnih basistov, je postal koncert, organiziran v Seulu pred 9 leti. Glasbeniki so izvedli simfonijo, v kateri so bile stranke napisane za viken in violiniste, vendar so se igrali na dvojnem basu.
Za ekipe, ki se pogosto vozijo, proizvajalci ponujajo prilagoditve v kompaktni velikosti, opremljene z izmenljivim jastreb. Hkrati se izdelki za kakovost zvoka na noben način ne spreminjajo in je to primerno za prevoz.
Stroški najdražjih dvojnih basov dosegajo skoraj 25 tisoč dolarjev, saj je narejen iz preperenega lesa.
Zdaj veš veliko več o dvojnem basu, njihove značilnosti, zgodovini ustvarjanja in sort. To je neverjeten glasbeni instrument z edinstvenim zvokom, ki vznemirja duh. Skupaj z drugimi člani simfoničnega orkestra, lahko izvajalci predstavijo svetu do neverjetne glasbe.
