Lettering, til tross for hans nyhet (og for mange uforståelighet), omgir oss i hverdagen. Dette ordet betyr en vakker etikett, og et uvanlig skilt i en kaffebar, og en meny i en kafé, skrevet i originalfonten på brettet. Den inkluderer gratulasjonskort, utskrifter, logoer og mer.
Hva det er?
Bokstaver - Denne tegningen, ryddig og vakker tegning av bokstaver. Mange mennesker sammenligner bokstaver og kalligrafi. Faktisk er likheten - dette er originaliteten til å skrive brev, noe som gjenspeiler stemningen og følelsesmessig tilstanden til skrivingen, understreker sin personlighet og originalitet. Men bokstaver kalles vanligvis kunst, mer enn tegning.
I lang tid ble bokstaver ansett som en enkel retning i kreativitet. Men i 2000-tallet ble han uavhengig, etterspurt og en meget godt betalt aktivitet.
Behovet for originale skrifter og design av tekst er ekstremt høy, og bokstaver (de som er engasjert i tegningen), er nødvendige i hverdagen.
Historie
Lettering har en ganske lang historie som er lik historien om skriving. I III-tallet. n. Ns. Etter å ha forbedret de gamle grekerne, inneholdt det fønikiske alfabetet vokaler og konsonantlister. Tendensen ble sporet i å skrive dem - de besto av klare linjer med samme tykkelse, hvert element hadde en enkel geometrisk form: en rund, trekantet eller kuttet form.
I VI-tallet dukket opp i et nytt stil i et brev, som ble kalt unzial. Nå begynte literens ender å utføre litt bak de øvre og nedre grensene til serien. I perioden fra XI-tallet til XII-tallet, blir det gotiske og rundkjøringsbrevet popularitet.
I perioden fra XIII til XIV-tallet (Revivalens tid) oppstod en anti-vannfont, så vel som den første avhandlingen (forfatteren ble Luka Pacet) om strukturen på en liter basert på en firkant og dens diagonaler, så vel som sirkelen innskrevet i den.
I fremtiden fikk utviklingen av fonter bare fart, fordi de begynte å bli opprettet for ulike behov: reklame, bøker, aviser. En forbedret egyptisk skrifttype dukket opp, hvis forskjell fra autentisk var at tykkelsen på alle linjer og joggesko var det samme. Samtidig dukket opp en groteske skrifttype, der det ikke var noen steder i det hele tatt.
I det 20. århundre ble det utviklet en hel serie fonter på grunnlag av groteske: Futura, Erbar Grotesque, Gill Grotesque og andre. Deretter begynte bokstaver å utvikle samtidig i alle retninger, gradvis å skaffe seg disse funksjonene som kan observeres i dag.
Sammenligning med kalligrafi
En mann som er engasjert i bokstaver, er ikke forpliktet til å ha kunstnerisk utdanning, men han må ha et ønske om å gjøre. Trenger også tid til dette - Omtrent en halv time hver dag.
Selvfølgelig vil tegneferdigheter som er tilgjengelige hos mennesker bidra til å lykkes mye raskere, og kunnskap om farge, komposisjoner, prospekter vil være en stor fordel i å lære å utleie. Men du bør ikke være trist hvis det ikke er, for å studere dem, inkludert på egenhånd, ganske mulig.
Lettering er egnet for nykommere av flere grunner. Vi snakker om dem nedenfor.
- Du trenger ikke å vente på tiår for å oppnå synlige resultater.
- Ingen spesielle ferdigheter er pålagt å lære. Samlingen av vakre sammensetninger fra bokstaver er fortsatt enklere enn bildet av flygende fugler eller legger gipshodene.
- Hvis vi lærer å komponere komposisjoner fra brev, vil det bli mye lettere, siden disse reglene er grunnlaget for arbeid.
- Hvis det i to måneder kan det gjøres daglig, kan du oppnå suksess.
Stephen Kunz og Lauren Hom bare blant de som oppnådde World Fame, uten å ha en spesialutdanning. Deres eksempler kan inspireres av de som blir plaget av tvil om sitt eget talent.
Hva brukes til?
Det faktum at bokstaver er vellykket, bestemmer pengene han bringer. Overraskende, er den kommersielle suksessen til alfabetets komposisjoner ikke bare avhengig av skjønnhet, men også fra etterspørsel, etter nye trender.
Hovedprinsippene for kommersielt gunstig bokstaver kan kalles:
- lakonisk sammensetning;
- overvekt av minimalisme;
- Finne i trenden.
For å følge de to første prinsippene, trenger du erfaring, permanent arbeid. Og den tredje faktoren blir studert bare i prosessen med nøye studier av de mest populære verkene, og analysen av hvilke komposisjoner er mest etterspurt i markedet.
For å virke solgt, er det viktig å vite hvordan et marked fungerer, inkludert veksten av brev. Av denne grunn vil kanskje fordelen av begynnelsen være tilstedeværelsen av økonomisk, økonomisk utdanning eller utdanning i reklame, og ikke kunstneriske ferdigheter. Å vite hvordan annonsering fungerer, markedet, hvordan tjenester selges, mye lettere å tiltrekke seg kunder og selge sitt arbeid til en høyere pris.
Hvordan selge arbeid?
Du kan gå på to måter:
- Utstilling arbeid på sine sider i sosiale nettverk eller på ditt eget nettsted;
- Selg dem gjennom Microtoki - plattformer hvor hver person kan legge ut arbeidet som skapt.
Begge metodene har sine fordeler og minuser.
Hvis det ble besluttet å selge arbeid gjennom sosialt nettverk eller nettstedet, er det nødvendig å ta hensyn til at det vil være nødvendig å vise mer aktiv aktivitet når det gjelder kampanjen. Dette krever en rekke krav.
- Bestem hvem som skal være målgruppen. For å finne ut, må du bestemme området der det er pålagt å lage komposisjoner: Skriv bokstaver på sweatshirts og T-skjorter eller opprett logoer for merker.
- Lag den såkalte UTP - et unikt trading tilbud. I UTP bør det være noe som utøveren skiller seg fra konkurrerende skapere.
- Opprett bilde. Dette kan virke ubetydelig, men det er verdt å erklære, delta i maraton, hendelser på de valgte emnene, masterklassene, som vil ha en positiv effekt på kunstnerens inntrykk. Du kan kjøre ditt online kurs, konkludere med en avtale om samarbeid med populære instaboks: En person representerer et produkt (for eksempel en t-skjorte med et slagord), og bloggeren snakker om det. Dette vil tiltrekke seg et stort antall nye kunder.
- Det er nødvendig å kontinuerlig arbeide med utvidelsen av porteføljen. For potensielle kunder, kan muligheten til å bli kjent med verkene være enkle - ingen sofistikerte lenker. Det er nødvendig å plassere arbeidet ditt i ethvert sosialt nettverk hvor du er. Sørg for å lage en seksjon med en portefølje på nettstedet ditt, regelmessig påfylte det - kundene må se at en person hele tiden jobber.
Fordelene ved denne metoden for selvforvirrige er at det ikke er noen mediatorer mellom utøveren og klientene - folk er enige direkte. Hvis du konfigurerer annonsering på sosiale nettverk, er det riktig å velge målgruppen på riktig måte å velge målgruppen.
Blant ulempene på måten du kan ringe til Behovet for finansielle investeringer i utviklingen av sider i sosiale nettverk og nettstedet, så vel som en viss tid på flaks - Profilen må være dekorert stilig og attraktiv, fra en potensiell kundes synspunkt. Siden må oppdateres hele tiden, det er umulig å kaste den, det er nødvendig å gjennomføre det regelmessig, ellers vil dekning falle, og personen vil ikke være synlig i båndet.
Når det gjelder mikrostokker, er dette en utmerket måte å selge resultatene av sin kreativitet, fordi de dekker hele spekteret av bokstaver: og berømte mestere, og nykommere i dette tilfellet.
Høye forespørsler om hvordan arbeidet skal se ut, mikrotoks er ikke installert - det er av denne grunn at du kan selge arbeidet ditt og nybegynnere.
For å starte, må du følge noen anbefalinger.
- Du bør registrere kontoer på de mest populære online-spillerne. Det er nødvendig å utforske reglene på grunnlag av hvilket arbeid som er plassert.
- Deretter må du laste opp arbeidet ditt og forventer kjøpere.
Den største fordelen med denne metoden er at en person ikke trenger å være konstant på nettstedet, investere i fremme av seg selv, som et merke, kjøpe reklame. I tillegg kan hvert arbeid selges flere ganger med forskjellige kunder. Herfra er ulempen også tydelig - konkurransen er veldig høy, så porteføljen må oppdateres hele tiden, for å studere trender og arbeid i samsvar med dem. Du må fortsatt tenke på din egen forfatters stil.
Ideelt sett kan du utvikle salget samtidig i begge retninger, da vil fordeler og ulemper ekvilibrere hverandre og gi deg mulighet til å motta en stabil inntekt fra utleie.
Uansett hva en person velger, må du forstå at det øyeblikkelige resultatet er fantastisk. Det er nødvendig å investere, finansiere, jobbe på porteføljen, og med tiden vil resultatet definitivt vises.
Utsikt
Trær av bokstaver ganske mye. Vi snakker om dem nedenfor.
- Håndlettering. Tegnebrev med hender (i ordet for ordet), mer presist, blyanter, markører. Ingen gadgets brukes.
- BRASHLETTERING. Tegning med børste eller brashpen.
- Cretaceous bokstaver. Det tegner bokstaver med kritt på et svart bord.
- IPad bokstaver. Tegning på tabletten.
Det skal noteres og moderne kalligrafi - i tegnebrev oppstår ved hjelp av en spisspenn. Denne arten krever store reserver av tålmodighet fra hvem de er engasjert i, så vel som en rolig, balansert natur. Hellere som ønsker å se resultatet av sitt arbeid raskt, kalligrafi, med stor sannsynlighet, vil bli gitt hardt.
For å velge din type bokstaver, bør du se bilder for hver av artene og forstå hvilken som er nærmest personen. Det er verdt å prøve hver tekniker - det vil gjøre det klart hva med verktøyene personen er lettere å jobbe, og som absolutt ikke er gitt.
Lettering brukes i merkevarebygging, reklame, utskrift, bryllupstjenester, design av barer og restauranter, design av varer, dekorasjon av interiør, slagord på klær og i mange andre områder av livet.
Branding og reklame er først og fremst logoer, designet original, ingen på en lignende måte. Dette er et veldig stort marked, for, i tillegg til nyutviklede selskaper, er det nødvendig med nye forretningsspillere i rebranding og merkevarebygging.
Lyse og uvanlige emballasje av varer - en annen veldig stor "seksjon" bokstaver Tross alt er varene produsert, og hver av dem trenger den rette dekorasjonen som tiltrekker seg oppmerksomhet til blant analogene.
Bryllupstavler har sine egne egenskaper, fordi det i utgangspunktet er utformingen av invitasjoner, selv om Photowons og formasjonsplanen også inkluderer her. For bryllupsbokstaving er utførelsen mulig ikke bare på papir - det kan være speil, glass, tre eller stylistbrett.
I barer og restauranter med vakkert skriftlige bokstaver er veggene og barsonen oftest tatt opp. Det er fortsatt svært vanlig å designe en meny skrevet i kritt på et svart bord.
Som for interiøret, Lettering er populært både i utformingen av leiligheter og kontorer. Ofte er svarte bokstaver brukt på en hvit vegg, men de kan være flerfarget.
Så snart en person bestemte seg for, i hvilket område han ønsker å utvikle seg i lettering, forstår han straks sitt målgruppe, og hvor han ser etter potensielle kunder.
Verktøy og materialer
Velge verktøy og materialer, det er nødvendig å tenke på hva bokstavene er nødvendig. Hvis en person bare ønsker å tegne skrifttyper for seg selv, for venner, så kjøp straks dyre verktøy for profesjonelle kunstnere til ingenting. Hvis han planlegger å tjene det, er det, det er fornuftig å gaffel.
Men de som i det minste en gang jobbet som profesjonelle instrumenter, noterte hvor behagelig de er. Resultatet er bedre.
Hva en nybegynner trenger å jobbe, er beskrevet nedenfor.
- Enkel høy mykhet blyant, for eksempel 2b. Hvis en person er vant til å sette en blyant sterkt, bør du ta HB.
- Myk viskelær som må velges slik at det er høykvalitets slektede blyantlinjer, uten å smøre dem.
- Album eller papir for tegning - Smak.
- Festolsters, fargeblyanter eller et sett med penner. De må betegnes av kontur eller fargebrev.
Hvis en person setter målet om å tjene penger på bloggen, er det bedre å få et profesjonelt sett. Den inneholder posisjonene som er beskrevet nedenfor.
- Myke blyanter.
- Myk og ikke forlater stengene til en Eraser-Klyachka.
- Sett med liners til kretsekretser. De er valgt avhengig av preferanser. Du kan tegne tykke eller tynne linjer.
- Brashpen. Dette verktøyet har to tips: På den ene siden er det en markør, og på den andre - en børste. Den første er egnet for konturering eller maling av bokstavene, og den andre er for å tegne en børste.
- Brashpen bare med en pensel, uten en markør. Det er mye vanskeligere å mestre det, det passer ikke på nybegynnere. Det er imidlertid med sin hjelp at de mest trendfonter er opprettet med ulike linjer.
- Vanlig papir for kontorutskrift, men ikke tynnere.
For å begynne det, er det nok, og med erfaring vil personen selv forstå hvilke verktøy han trenger i tillegg til eksisterende, og vil samle settet som passer for ham.
Hvordan lære?
Forskjellen på bokstaver fra kalligrafi er at i det første tilfellet er utformingen av bokstaver opprettet, oppfunnet og trekker, og i det andre - det er bare forsiktig og nøye skrevet. For å lage en skriftdesign, må du komme opp med ikke bare alfabetet, men også tall og andre tegn. Bokstaver er en usedvanlig kreativ og tidkrevende.
Erfarne brevfolk anbefales å studere teorien ikke før starten av praksis, men til det: du må studere noe konsept eller aksept, hvorpå det umiddelbart konsolideres av bildet.
Den teoretiske basen for selvstudium ser ut som beskrevet nedenfor.
- Historie om skriveutvikling, grunnlaget for kalligrafi, skifterhistorien. Innenfor rammen av denne delen blir Villa Totus, Leonid Prienko, Vladimir Favorsky, Alberta Capra bli studert. Som en ekstra lesing - arbeid på paleografi.
- Studerer bokstavsstrukturen. På dette emnet, arbeidet i Alexandra Korolkova, Yuri Gordon vil være egnet.
- Studere former og typografi - Johannes av elten, Emil Ruder.
- Grunnleggende av sammensetningen - Arbeidet med Galina Logvinenko "Dekorativ komposisjon".
Mange tror feilaktig at i fravær på 3-4 timer om dagen for leksjoner, ikke verdt det og starte. Vanlige klasser selv i en halv time hver dag vil definitivt ha nytte. Men leksjonen en gang i uken vil ikke være effektivt, selv om det varer noen timer.
For starten av praksis vil propisi være egnet - de er ideelle for "pakking" hender. Men disse er ikke propaci for første karakterer som har sett alt på skolen, og spesielt for utleie - de er ganske mye på internett. I brevmetoder og typer skrivebrevene er svært ofte forskjellig fra den klassiske, hver av dem bør være komposittelig attraktivt. Det er nødvendig å forberede seg på at en person fryser mange bærbare datamaskiner før noe blir bra.
En uavhengig studie er ikke dårlig, men for å få tilbakemelding, utveksling av erfaring og selvfølgelig, forbedrer kvaliteten på arbeidet, er bedre å registrere seg for kurs. Hvis det ikke er noen dem i byen, eller det er ingen tid til å besøke dem, kan du registrere deg for online læringskurs. Det er nødvendig å velge en utøver lærer som har en solid opplevelse å selge sine verk og et utmerket rykte blant brevere.
I tillegg til å lære direkte kunst av bokstaver, er det fornuftig å høre eller se forelesninger, seminarer, webinarer i sammensetning, farge, form, typografi, samt salg og reklame.
Å utvikle din egen unike stil er et spørsmål om tid og praksis. Jo mer personen blir praktisert, jo mer interessant og arbeidet blir bedre.
Hvordan lære å tegne bokstaver, se nærmere på.