Kunstnerens profesjon har vært mange århundrer. Tegning mennesker dukket opp i steinalderen, men for å få en godtgjørelse for dette mye senere. I begynnelsen kunstnere var utelukkende informativ, deretter begynte å male hjemme, lage smykker, klær og så videre. I det moderne liv, yrket av motedesignere, som er mest etterspurt designere. Kunstneren-designer er en av de mest populære yrker i henhold til den konklusjon av Arbeidsdepartementet i Russland.
Funksjoner i yrket
Kunstneren-designer er en veldig surround konsept, fordi moderne design inkluderer et stort antall retninger:
- klesdesigner;
- grafisk design;
- landskapsutforming;
- Keramiker artist, interiørarkitekt;
- Polygraphist designer og så videre.
Størrelsen og formatet i moderne design er liten. En profesjonell kan opprette noen produkter fra og med frimerke til store skilt, skulpturer, bygninger. Designeren i dag kan ta enkeltordre, arbeid i freelancing eller opprette en nasjonal målestokk for en million-linjen publikum. Kunstneren-designer i dag må være i stand til ikke bare lage, men også selge, og noen ganger lærer. Dette yrket er forbundet med visuelt innhold, er målet å skape et konsept som vil være nyttig for folk i annen sammenheng.
En av grunnlaget for yrket er å nøyaktig forstå ønskene til kunden, oppgaven er levert, og gjenskape visualisering avhengig av hvilken type design. Velg designere av flere nivåer:
- INTERN ENERGER fra test BESTEMMELSE, uten arbeidserfaring;
- Junior designer som allerede har passert prøveperiode, men har en liten erfaring med praktisk arbeid, det første nivået av kompetanse som kunnskap om teori og grunnleggende ferdigheter blir kontrollert;
- Designer - har allerede en portefølje, er det en opplevelse av om 3 år;
- Ledende spesialist - med god erfaring, kan undervise;
- The art director er i stand til å inkarnere de mest komplekse prosjekter, er kompetansen høy.
Ordet "design" er oversatt som et element som må være utformet, det vil si, dette er en visualisering språket som brukes til å skape noe. Kunstneren-designer er et kreativt yrke der det er et kreativt sted, sine ideer.
Professional har sin egen stil, kan inntekt i denne retningen være svært høy. I tillegg kan du veldig raskt nå et ganske høyt nivå, og arbeidet selv.
Offisielle plikter
Funksjonene som moderne designer artist utfører er svært mangfoldig. Dette avhenger i stor grad av retningen av arbeidet, er jobben opplæring i hvert enkelt tilfelle sine egne. For eksempel, smykkedesigner og anlagt artist har helt forskjellige oppgaver i instruksjonene. Kanskje, Det eneste kravet som forener moderne fagfolk er kunnskapen om datamaskinen og evne til å arbeide i de aktuelle programmene.
Ifølge stillingsinstruksen, må designeren artist håndtere ulike stedene. Hans oppgave er å gjøre elementer mer interessant, original. Du må være i stand til å se på de vanlige ting på en ny måte, og å formidle ditt syn på mennesker. Uavhengig av spesialisering, må designeren kunne:
- Utvikle konsepter, generere ideer innen grafisk utførelse, visuelt;
- opprette prosjekter, plakater, skisser, oppsett;
- Tenk deg dem i praksis.
For eksempel, oppgaven med smykkedesigner er utviklingen av en skisse av noen timer, dekorasjoner av edle metaller. Ansvar for en slik spesialist inkluderer:
- generasjon av ideer;
- å lage en skisse på papir og elektroniske medier;
- Dannelsen av en 3D-modell;
- Tilsyn med gjennomføringen av en rettssak produkt.
Det er nødvendig å kjenne den kunnskapen som spesialisten fungerer, deres egenskaper, maleri, tegning kunst, designer ferdigheter. Det er viktig å vite alt om design, har en kreativ titt på ting.
Personlige egenskaper og faglige ferdigheter
Mellom designere og kunstnere det er mange kontaktpunkter. Alle av dem fungerer på prinsippet om grafikk, men kunstnere skaper for selvutfoldelse, bare sine ideer generere. Designere bestemmer praktiske oppgaver, blir mellomledd mellom publikum for hvilke produkter og kunden er ment. Dette yrket er etterspurt og gir god fortjeneste, men krever også visse kvaliteter. Ikke hver person kan være en god designer.
Den moderne designer artist er i krysset mellom kreativitet, digitale og datateknologi. Men kunnskap om teknologi og programmer er ikke nok, det viktigste er å skape en idé og rapportere det til publikum i forståelig. Det er nødvendig å være klar til å kontinuerlig utvikle, studere nye metoder, konsepter, være klar til å vokse. Uavhengig av spesialisering, trenger designere ikke i et vakuum plass, bør de være klar over alt som vises i en bestemt sfære.
Blant de grunnleggende kvaliteter at designeren må ha flere.
- observasjon . Du må være i stand til å se og lagre i minnebilder, løsninger, posten, fikse dem. Uten observasjon, er det umulig å bli bedre.
- Lytteferdigheter. Bare en aktiv, interessert høring kan bidra til å forstå hva folk virkelig vil ha. Men egoet og tilliten til deres feilfrihet vil bare skade.
- Kjærlighet til emnet. Kostymerkunstneren må elske klær, landskapsdesigner - natur og hager.
- Trenbarhet. Dette er allerede skrevet - en profesjonell er alltid i å finne nye ideer og løsninger, og dette er umulig uten utvikling.
- Forstå sammenheng. Designerens oppgave er å gi ting meningen, for å bestemme betydningen, forstå deres relevans.
- Evne til å ta avgjørelser . Uten dette vil du bli fanget på plass, og du vil ikke kunne løse problemer.
- Kommunikabilitet. Du må kunne kommunisere, skrive, formidle informasjon, annonsere deg selv, jobbe i et lag.
- Kreativitet. Denne kvaliteten, mange anser det viktigste og ingen ulykke. En profesjonell designer er ikke avhengig av stereotyper, pålagt mening, han leter alltid etter sin kreative måte.
Hvor tar de?
I tillegg til praktisk erfaring og personlige kvaliteter er det nødvendig med grunnleggende kunnskaper om yrket, dens teori. Det er nødvendig å forstå prinsippene for design, uavhengig av hvilket spesialiseringsarbeid som er planlagt. Utdanningsinstitusjoner kan være tradisjonelle, eksterne, høyere og sekundære kvalifikasjoner.
I tillegg til systemet for universiteter og casuals, er det nå et stort antall treningsseminarer, kurs, treninger, hvor du kan lære det grunnleggende om yrke, få nye ferdigheter og kunnskaper, omskolen. I tillegg til utformingen av historien og basene, studeres grunnlaget for sammensetningen, visualiseringsmetoder, fargeteori, typografi, designprosess.
Valget av utdanningsinstitusjon er et av de viktigste trinnene i yrket.
