Viola da Gamba ir mūzikas instruments ar piecām septiņām stīgām un priekšgala, kas atgādina relatīvo čellu saistīto čellu. Parasti viola spēlē sēdus stāvoklī, vertikāli turot to starp viņas ceļgaliem vai novietojot sānu malu uz kājas.
Vēsture un nozīme
Mūzikas instruments parādījās XVI gadsimtā atdzimšanas laikmetā. Ja mēs salīdzinām ar vijolēm, tad tās proporcijām bija saīsināts ķermenis par virkņu garumu un plakanu apakšējo klāju. Gampši bija plānāki un vieglāki, to ķermeņa forma nebija tik izklāstīta, ka tā nav ietekme uz atgūstamo skaņu.
No visa vaziņa ģimene, pēda Gamba saglabāja vissvarīgāko: par spēli Gambā, tika aprakstīti daudzi Works no slaveno autoru vidū XVIII gadsimtā. Lai pabeigtu XVI gadsimtā, masa izplatīšanās vijoles sākās Itālijā kā vispiemērotāko itāļu mentilitātes muzikālo instrumentu, Gambo atrada savu patieso mērķi Lielbritānijā. Viola jā Gamba pilnībā vērsās pie mūzikas britu, ir daudz brīnišķīgu mūziku, kas izveidota ansambļiem uz visu gadsimtu. Šajos gados britu mūziķu ģimenēs bija dažādu izmēru gammas.
Gamba sakarā ar režģa īpašo struktūru ar frets, ielādēja sarežģītāku un izslēgtu skaņu nekā vijoles ģimenes instrumentus, bet nesniedza intonācijas brīvību. Plānas mīkstās skaņas bija tās spilgtākais izteiksmīgs līdzeklis, un skaņas pārslodze nenotika.
Tomēr valsts, kurā Gambo Solo spējas tika pilnībā atklātas, Francija kļuva tuvāk XVII gadsimta beigām. GAMP diapazons tika paplašināts, pievienoja vēl vienu zemu virkni. Sakarā ar mūzikas cienītāja veicināšanu, tika izdots liela rafinētu mūzikas darbu daudzveidība Marina Mare.
Francijas kompozīcijās bija iespējams identificēt pievienojumprogrammas pagarināšanas paņēmienus. Gamba saņēma vislielāko attīstību tās tehnisko komponentu. Spēlē uz Viool tika uzlaboti aristokrāti un cēlā ģimenes pārstāvji. Neskatoties uz dziļu skaņu, spēļu laika gaitā bija pārpildīti ar vijolēm, kas skaļi skanēja lielās zālēs, bet bija mazākas virknes. Mūzikas skaņas intimitāte padarīja solo rīku ar solo rīku, kas piemērots tikai mazām istabām, un ekstrakcija saskaņota, atņemta skaņu dinamika, vienlaikus bija iemesls šī ārkārtas instrumenta popularitātes dēļ. Pēc XVIII gadsimta pabeigšanas GAMPS gandrīz pilnībā pazuda no visiem, un viņu vieta tika uzņemta ar čellu.
Šķirnes
Kā likums, ir četras šķirnes vijoles da Gamba:
- alte;
- tenors;
- tālu;
- Pamata.
Papildus galvenajām sugām tika veikti violi, kam un rezonantu virknes. Stīgas, kas noregulētas Unisonā, noteica atslēgas, kā arī Bardona stīgas atradās uz Jiff.
Par tenoru viola, kas ir šīs ģimenes pārstāvis, un vispārpieņemtais nosaukums "Viola da Gamba" bija iesakņojies. Visā rīka esamības vēsturē, ko izmanto guatas:
- solo;
- ansamblis;
- orķestra.
Briti atklāja Gamba solo spējas un sāka ražot samazinātas basas Gamas, ko sauc par sadalījumu pārkāpumiem. Mazāks ciets solo kaitējums ar mainīgo sistēmu sauca par lira violiem.
Atdzimšanas rīks
Vizošanas da Gamba atdzimšana notika 20. gadsimta sākumā, kad Gambist Christian Debutians kļuva par jaunā gadsimta debitētāju, kurš 1905. gadā izpildīja Sonatu K. F. Abelu Döberayaker veica arī XVIII gadsimta repertuāru vidū Gambā, atrisinot komponistu Bahu koncertos.
Aptuveni tajā pašā laikā dažās Eiropas valstīs violetās intereses ir pamodinājušās dažās Eiropas valstīs, vijolnieku ansambļi sāk veidot, piemēram, A. veteringera ģimene Bāzelē, kā arī jauktie vintage rīku ansambļi ar violu.
Viola da Gamba, gandrīz aizmirsts un pārvietots ar citiem instrumentiem, atgriezās koncertzālēs un baznīcās uz izpildītāju izrādes rēķina. Labākais Virtuoso par spēli Gambā tika atzīta Itālijas Paolo Pandolfo. Šodien tiek uzskatīts, ka dubultā basa apvieno dažas īpašības un viĜus un vijoles. Spēle par instrumentu tika atjaunota ar mīļotājiem viola un īpašu sabiedrību, kas ir iekļauti mūziķi, kas ir fond.
Par to, kā viola da gamba skaņas, skatiet nākamo video.