ມີຫລາຍໆອາຊີບແລະກິດຈະກໍາຕ່າງໆໃນພາກສະຫນາມຂອງດົນຕີ, ເຊິ່ງຫຼາຍຄົນທີ່ຍັງບໍ່ຮູ້ຈັກກັບຊາຍທີ່ລຽບງ່າຍໃນຖະຫນົນ. ມັນເບິ່ງຄືວ່າການເລືອກຂອງອາຊີບດົນຕີແມ່ນມີຈໍາກັດ (ນັກປະພັນ, ນັກຮ້ອງ, ເຄື່ອງຫຼີ້ນ). ເຖິງຢ່າງໃດກໍ່ຕາມ, ໃນຄວາມເປັນຈິງ, ມັນມີທິດທາງທີ່ຂ້ອນຂ້າງຫຼາຍ, ແລະຄົນທີ່ເຮັດວຽກໃນດົນຕີສາມາດເຂົ້າຮ່ວມໃນວຽກງານຕ່າງໆ.
ຄຸນລັກສະນະຂອງອາຊີບທີ່ກ່ຽວຂ້ອງກັບດົນຕີ
ເພື່ອບັນລຸຄວາມສໍາເລັດໃນດົນຕີ, ທ່ານຈໍາເປັນຕ້ອງມີຄວາມກະຕືລືລົ້ນ, ເປັນສິລະປະທີ່ມີຊີວິດທີ່ຮູ້ຫນັງສື. ການປະກອບອາຊີບທີ່ມີຄວາມຄິດສ້າງສັນຮຽກຮ້ອງໃຫ້ມີຄວາມຮັກທີ່ຈິງໃຈສໍາລັບການຟັງເພັງ, ຄວາມຮູ້ສຶກຂອງຈັງຫວະ. ນອກຈາກນັ້ນ, ທ່ານຈໍາເປັນຕ້ອງມີຄວາມຫລາກຫລາຍ, ເຮັດວຽກຫນັກແລະຄວາມສາມາດໃນການເຮັດວຽກກັບຄົນ. ໃນດ້ານກິດຈະກໍານີ້, ບໍ່ພຽງແຕ່ຄວາມສາມາດດົນຕີເທົ່ານັ້ນທີ່ຈໍາເປັນ, ແຕ່ຍັງມີຄວາມປາດຖະຫນາທີ່ຈະປັບປຸງທັກສະຂອງພວກເຂົານໍາອີກ. ປະໂຫຍດທີ່ບໍ່ຕ້ອງສົງໃສຂອງອາຊີບແມ່ນຄວາມເປັນໄປໄດ້ໃນການຈັດຕັ້ງປະຕິບັດທ່າແຮງທີ່ມີຄວາມຄິດສ້າງສັນ, ພ້ອມທັງມີໂອກາດຕື່ນຂຶ້ນທີ່ມີຊື່ສຽງ.
ເຖິງຢ່າງໃດກໍ່ຕາມ, ມັນເປັນສິ່ງສໍາຄັນທີ່ຈະຈື່ຈໍາວ່າມັນມີຄວາມສ່ຽງທີ່ຈະລົ້ມເຫລວແລະຕົກເປັນເງິນ. ສ່ວນຫຼາຍມັນອາດຈະຕ້ອງອົດທົນກັບຄວາມບໍ່ສະຖຽນລະພາບແລະຊີວິດສ່ວນຕົວ, ເຊິ່ງກ່ຽວຂ້ອງກັບການກໍາຈັດແລະຄວາມນິຍົມຢ່າງຕໍ່ເນື່ອງ. ຄວາມສໍາເລັດໃນຂອບເຂດການສ້າງສັນແມ່ນບັນລຸໄດ້ດ້ວຍຄວາມຫຍຸ້ງຍາກຫລາຍ. ປົກກະຕິແລ້ວ, ຫຼັງຈາກສິ້ນສຸດການອະນຸລັກຮັກສາ, ນັກດົນຕີອອກຈາກຕ່າງປະເທດ. ເຖິງຢ່າງໃດກໍ່ຕາມ, ຜູ້ທີ່ເຮັດວຽກຢູ່ເທິງເວທີຫຼືໃຫ້ຄວາມມັກໃນການດົນຕີ Rock, ໂອກາດຫຼາຍກວ່າສໍາລັບການພັດທະນາ. ປະຊາຊົນມີແນວໂນ້ມທີ່ຈະໄປຢ້ຽມຢາມຄອນເສີດ Pop ຫຼື Rock ກ່ວາການສະແດງຂອງວົງດົນຕີວົງດົນຕີ Symphony.
ຍິ່ງໄປກວ່ານັ້ນ, ທາງເລືອກຂອງສະຖານທີ່ເຮັດວຽກແມ່ນກວ້າງກວ່າ: ຮ້ານອາຫານ, ຮ້ານອາຫານ, ຄອນເສີດ, ຄອນເສີດທ້ອງຖິ່ນຫຼືວັນພັກຜ່ອນ.
ອາຊີບໂດຍບໍ່ມີການສຶກສາດົນຕີ
ເຮັດວຽກຢູ່ໃນສະຫນາມກິລາໂດຍບໍ່ມີການສຶກສາແມ່ນເປັນໄປໄດ້, ກົງກັນຂ້າມກັບແບບສະໄຕ. ທັກສະສູງບວກກັບການມີການຟັງດົນຕີໃນກໍລະນີນີ້ຈະເຮັດໃຫ້ວຽກຂອງພວກເຂົາ. ຊັ້ນສູງພຽງແຕ່ໃນເວລາທີ່ທ່ານຕ້ອງການເຮັດວຽກຢູ່ໃນອົງການຈັດຕັ້ງລັດຫຼືຖ້ານາຍຈ້າງສະແຫວງຫາປະຕິບັດຕາມທີ່ເປັນທາງການ (ເຊິ່ງຈະເກີດຂື້ນສະເຫມີ). ເລື້ອຍໆມັນແມ່ນນາຍຈ້າງທີ່ເປັນທັກສະຂອງນັກດົນຕີ.
ສະນັ້ນ, ໂດຍໃຜທີ່ທ່ານສາມາດເຮັດວຽກຢູ່ໃນສະຖານທີ່ດົນຕີ, ບໍ່ມີການສຶກສາ.
- ນັກດົນຕີ. ໃນທີ່ນີ້ຄວາມສົດໃສດ້ານແມ່ນການເຮັດວຽກໃນວັນພັກຜ່ອນຕ່າງໆ (ງານແຕ່ງດອງ, ງານລ້ຽງ, ງານລ້ຽງຂອງບໍລິສັດ, ເຫດການຮ້ານອາຫານ, ແລະອື່ນໆ).
- ວິສະວະກອນສຽງ. ໃນກໍລະນີນີ້, ມັນເປັນສິ່ງສໍາຄັນທີ່ຈະມີຄວາມຮູ້ກ່ຽວກັບເຄື່ອງດົນຕີແລະສາມາດປັບສຽງໄດ້.
- ຂາຍບົດຮຽນດົນຕີໃນອິນເຕີເນັດ. ດຽວນີ້ຍຸກຂອງ Webinars, ຫລັກສູດແລະຄູ່ມື, ນອກເຫນືອຈາກທັກສະໃນທັນທີ, ຫຼັງຈາກນັ້ນການສ້າງຂໍ້ມູນຂອງຜະລິດຕະພັນແມ່ນທາງເລືອກທີ່ດີທີ່ຈະຫາໄດ້.
- ຜູ້ຜະລິດສຽງ. ນີ້ແມ່ນບຸກຄົນທີ່ຮັບຜິດຊອບຕໍ່ການຄຸ້ມຄອງໂດຍລວມຂອງກຸ່ມແລະການຄວບຄຸມຄຸນະພາບຂອງສິນຄ້າ.
- ຜູ້ຈັດສັນ. ນີ້ແມ່ນຄວາມຮູ້ກ່ຽວກັບທິດສະດີດົນຕີ. Arranger ແຕ່ງງານລ້ຽງແລະຮັບປະກັນຂອບຂອງເພງ.
ນອກເຫນືອໄປຈາກອາຊີບຂ້າງເທິງ, ມັນກໍ່ເປັນໄປໄດ້ທີ່ຈະກ່າວເຖິງເຕັກນິກຂອງກຸ່ມ, ຜູ້ຈັດການດົນຕີ, ນັກໂຄສະນາ PR, ຫຼືວິພາກວິຈານ.
ການສຶກສາ
ປະຊາຊົນຈໍານວນຫຼາຍທີ່ເລືອກເສັ້ນທາງຂອງນັກດົນຕີເລີ່ມຕົ້ນເສັ້ນທາງຈາກໂຮງຮຽນດົນຕີໃນໄວເດັກ. ຢູ່ທີ່ນັ້ນ, ພວກເຂົາໄດ້ຮັບການສອນໃບແຈ້ງເຕືອນ, ເກມໃນເຄື່ອງໃຊ້ຕ່າງໆແລະສຽງ. ສືບຕໍ່ການຝຶກອົບຮົມໃນຄວາມຊ່ຽວຊານສາມາດຢູ່ໃນໂຮງຮຽນ, ປັບປຸງແລະປັບປຸງທັກສະຂອງທ່ານ.
ສະນັ້ນ, ນີ້ແມ່ນ 3 ສະຖາບັນທີ່ນິຍົມທີ່ສຸດຂອງແຜນການນີ້ໃນປະເທດຣັດເຊຍ:
- ໂຮງຮຽນດົນຕີຂອງທະຫານມອດໂກ;
- ວິທະຍາໄລການດົນຕີແລະສິລະປະສາດສະຫນາ. G. P. Vishnevskaya;
- ໂຮງຮຽນດົນຕີທີ່ມີຊື່ວ່າຫຼັງຈາກ gnesins.
ພິເສດດັ່ງກ່າວຍັງສາມາດໄດ້ຮັບໃນ Yekaterinburg ທີ່ດີທີ່ສຸດ, omsk, Arkhangelsk, Perm ແລະ Novosibirsk. ແລະເພື່ອທີ່ຈະໄປໃນລະດັບສູງສຸດຂອງການກະກຽມ, ທ່ານຄວນຄິດກ່ຽວກັບການເຂົ້າໄປໃນການອະນຸລັກຫຼືສະຖາບັນວັດທະນະທໍາ. ໃນປະເທດຣັດເຊຍ, ມີມະຫາວິທະຍາໄລດົນຕີດັ່ງຕໍ່ໄປນີ້ສົມຄວນໄດ້ຮັບຄວາມສົນໃຈເປັນພິເສດ:
- St. Petersburg ສະຖາບັນວັດທະນະທໍາແລະສິລະປະ;
- ສະຖາບັນສິລະປະຊ່ຽວຊານຂອງລັດ;
- St. Petersburg Conservatory ຂອງລັດ. N. A. Rimsky-Korsakov.
ມະຫາວິທະຍາໄລທີ່ໄດ້ກ່າວມາແລ້ວແມ່ນດີທີ່ສຸດໃນປະເທດແລະໃຫ້ການຄັດເລືອກພິເສດດ້ານດົນຕີຫຼາຍຢ່າງ.
ບັນຊີລາຍຊື່ຂອງອາຊີບດົນຕີທີ່ຫນ້າສົນໃຈແລະຮຽກຮ້ອງໃຫ້ມີຄວາມຕ້ອງການ
ໃນຂອບເຂດການສ້າງສັນ, ຍ້ອນຄວາມຫລາກຫລາຍຂອງກິດຈະກໍາ, ຄົນຫນຶ່ງສາມາດຊອກຫາຜູ້ໃດທີ່ມີພອນສະຫວັນ. ທ່ານບໍ່ພຽງແຕ່ສາມາດຫຼີ້ນເຄື່ອງມືທີ່ແນ່ນອນຫຼືສ້າງເພັງ, ແຕ່ຍັງສາມາດປົກປິດຄວາມຄິດສ້າງສັນຂອງນັກດົນຕີໄດ້. ການສ້າງເພັງແມ່ນມີສ່ວນຮ່ວມຕົ້ນຕໍ. ສໍາລັບການເຮັດວຽກ, ນັກປະພັນຮຽກຮ້ອງໃຫ້ມີການຄອບຄອງຈົດຫມາຍແຈ້ງການແລະເຕັກນິກການປະກອບ, ພ້ອມທັງມີຄວາມສາມາດໃນການຈັດການກັບໂປແກຼມຄອມພິວເຕີເພື່ອສ້າງເພັງ. ຍິ່ງໄປກວ່ານັ້ນ, ຜູ້ຈັດແຈງ, ຕາມກົດລະບຽບ, ຕີຄວາມຫມາຍສຽງເພງທີ່ມີຢູ່ແລ້ວ, ໃນຂະນະທີ່ຮັກສາລິຂະສິດຂອງນັກປະພັນ. ພວກເຂົາມັກຈະໄດ້ເຮັດວຽກງານແບບຄລາສສິກໃດຫນຶ່ງທີ່ຢູ່ພາຍໃຕ້ປະເພດຫີນຫລື jazz, ຂອບໃຈທີ່ອົງປະກອບທີ່ໄດ້ຮັບສະເຫນ່ໃຫມ່, ໃຫ້ມີຄວາມກ່ຽວຂ້ອງກັບຜູ້ຟັງສະໄຫມໃຫມ່. ນັກຮ້ອງເພງນັກກະວີແມ່ນປະກົດການທີ່ບໍ່ຄ່ອຍດີ, ເຖິງຢ່າງໃດກໍ່ຕາມ, ກິດຈະກໍາປະເພດນີ້ແມ່ນຍັງມີຄວາມຕ້ອງການ. ເນື້ອເພງແມ່ນຂຽນເປັນລາຍລັກອັກສອນແຍກຕ່າງຫາກ, ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນພວກເຂົາກໍ່ໃສ່ເພັງ, ຫຼືພວກມັນຖືກສ້າງຂື້ນໂດຍສະເພາະສໍາລັບອົງປະກອບສະເພາະ.
ຍິ່ງໄປກວ່ານັ້ນ, ປະກອບອາຊີບຂອງ DJs ກໍາລັງໄດ້ຮັບຄວາມນິຍົມຫຼາຍຂຶ້ນສໍາລັບສອງທົດສະວັດທີ່ຜ່ານມາ. ບຸກຄົນນີ້ຕ້ອງເປັນເຈົ້າຂອງເອກະສານ DJ, ແລະຍັງມີໂປແກຼມຄອມພິວເຕີສໍາລັບການສ້າງດົນຕີ. ມັນເຮັດວຽກກັບອຸປະກອນທີ່ກຽມພ້ອມແລ້ວ, ປະສົມແລະປັບປ່ຽນມັນໃນແບບທີ່ສ່ວນປະກອບຕົ້ນສະບັບໃຫມ່ແມ່ນ. ຕອນນີ້ໃຫ້ໄປທີ່ນັກສະແດງ. ເຄື່ອງຫຼີ້ນເຄື່ອງຫຼີ້ນຫຼີ້ນຫຼີ້ນເຄື່ອງມືຫຼີ້ນຫນຶ່ງຫຼືຫຼາຍເຄື່ອງມື, ເວົ້າ solo ຫຼືກຸ່ມ. ເຄື່ອງມືເຮັດວຽກຕົ້ນຕໍຂອງນັກຮ້ອງແມ່ນສຽງຂອງພວກເຂົາ. ສ່ວນຫຼາຍແມ່ນພວກເຂົາປະຕິບັດເພງໃນແບບຫນຶ່ງສະເພາະ. ຈໍານວນຂອງຜູ້ສະແດງແຕກຕ່າງກັນໄປຈາກຫນຶ່ງຫາຫຼາຍ. Conductor ຄຸ້ມຄອງທີມງານດົນຕີ, ເຮັດໃຫ້ສຽງຂອງລາວສວຍງາມ, ລຽບແລະປະສານງານ. ລາວມີພັນທະທີ່ຈະມີສຽງດົນຕີທີ່ເຫມາະສົມ.
ໃນທີ່ນີ້ທ່ານສາມາດກ່າວເຖິງຜູ້ຈັດການດົນຕີ, ຜູ້ຈັດການ PR, ຜູ້ສັງເກດການດົນຕີແລະແນ່ນອນ, ວິສະວະກອນສຽງ. ຄວາມເອົາໃຈໃສ່ເປັນພິເສດທີ່ສົມຄວນໄດ້ຮັບວິຊາຊີບຂອງນັກດົນຕີ. ຄົນດັ່ງກ່າວເຂົ້າໃຈສິນລະປະວິທະຍາສາດ. ພວກເຂົາຄົ້ນຫາເພັງ, ການພັດທະນາຂອງມັນໃນເວລານີ້, ການພົວພັນຂອງມັນກັບຂອບເຂດວັດທະນະທໍາອື່ນໆ. ນັກດົນຕີຍັງເປັນຜູ້ຊ່ຽວຊານດ້ານນັກສະແດງແລະສ່ວນປະກອບຂອງພວກເຂົາ. ບັນນາທິການເພັງ - ຍັງມີກິດຈະກໍາປະເພດພິເສດ. ລາວສ້າງລາຍການເພງສໍາລັບໂຄງການວິທະຍຸຫລືເຫດການ, ປະກອບເປັນແນວຄິດດົນຕີຂອງອົງກອນຕ່າງໆ, ປະຕິບັດຫນ້າທີ່ການຈັດຕັ້ງຫຼາຍແຫ່ງ. ບັນນາທິການດົນຕີຍັງມີສ່ວນຮ່ວມໃນການອອກແບບສຽງຂອງລາຍການໂທລະພາບ, ຟັງຜູ້ເຂົ້າຮ່ວມໃນກອງທັບ, ແມ່ນການໃຫ້ຄະແນນແລະປະຕິບັດຕາມການເກີດຂື້ນຂອງຜະລິດຕະພັນໃຫມ່ໃນໂລກ.
