ນິ້ວມືແມ່ນຮູບແບບກີຕ້າທີ່ກວ້າງຂວາງພໍສົມຄວນ, ເຊິ່ງເປັນທີ່ນິຍົມຫຼາຍກັບນັກສະແດງດົນຕີ. ມັນແມ່ນຂ້ອນຂ້າງສັບສົນໃນແງ່ຂອງການພັດທະນາທີ່ບໍ່ພຽງແຕ່ສໍາລັບຜູ້ມາໃຫມ່, ແຕ່ຍັງສໍາລັບນັກກີຕາມືອາຊີບທີ່ມີປະສົບການຢ່າງກວ້າງຂວາງ. ກ່ຽວກັບສິ່ງທີ່ເປັນນິ້ວມືແມ່ນຈຸດເດັ່ນຂອງມັນ, ເປັນຫຍັງມັນຈຶ່ງສັບສົນ, ທ່ານສາມາດຊອກຫາຢູ່ດ້ານລຸ່ມ.
ມັນແມ່ນຫຍັງ?
ນິ້ວມືແມ່ນຫນຶ່ງໃນບັນດາຮູບແບບການຫຼີ້ນກີຕ້າທີ່ສະແດງໂດຍຫນຶ່ງໃນເວລາດຽວກັນໃນເວລາດຽວກັນ - Solo, ຈັງຫວະ, bass ແລະແມ່ນແຕ່ມັກຈະເປັນພິເສດ. ດັ່ງນັ້ນ, ຮູບແບບຂອງເກມຊ່ວຍໃຫ້ທ່ານສາມາດປະຕິບັດໄດ້ທັງສອງຢ່າງ, ແລະບົດເພັງທີ່ສາມາດເປີດເຜີຍຄວາມສາມາດຂອງເຄື່ອງມືທັງຫມົດໃຫ້ສູງສຸດ, ສະແດງຄວາມຫຼາກຫຼາຍຂອງມັນ.
ລາວໄດ້ປະກົດຕົວໃນຕອນທ້າຍຂອງສະຕະວັດທີ XIX, ແຕ່ໄດ້ຮັບຄວາມນິຍົມເປັນພິເສດໃນຕອນນີ້.
ຖ້າທ່ານປຽບທຽບກັບເກມກີຕ້າອື່ນໆຂອງເກມ, ນິ້ວມືແມ່ນຫນຶ່ງໃນເຕັກນິກທີ່ຍາກທີ່ສຸດໃນແງ່ຂອງການເປັນແມ່ບົດ ນັບຕັ້ງແຕ່ນັກດົນຕີໃນຂະບວນການຂອງເກມຕ້ອງຮຽນຮູ້ທີ່ຈະປະຕິບັດ melodic, bass ແລະໃນເວລາດຽວກັນກັບ tecussion ນີ້. ຕົວຢ່າງມັນເປັນເລື່ອງຍາກທີ່ສຸດເທົ່ານັ້ນ, ແຕ່ຍັງສໍາລັບນັກສິລະປິນທີ່ມີປະສົບການກີຕ້າທີ່ອຸດົມສົມບູນ, ຕົວຢ່າງ, ໃນແບບຄລາສສິກ.
ດ້ວຍ hymonetail, ມີຊື່ທີ່ມີຊື່ສຽງຫຼາຍແຫ່ງໃນປະຫວັດສາດຂອງເພັງແມ່ນກ່ຽວຂ້ອງ, irhony dobon, chet athmy, chet atkins, andy mionkey ແລະອື່ນໆ. ນັກສະແດງທັງຫມົດເຫຼົ່ານີ້ໄດ້ປະກອບສ່ວນສ່ວນໃຫຍ່ໃຫ້ແກ່ການເຜີຍແຜ່ນິ້ວມືແລະການພັດທະນາໃນຕໍ່ຫນ້າ.
ເກມການຕ້ອນຮັບ
ນິ້ວມືມີເຕັກນິກຂອງມັນຈໍານວນຫນຶ່ງ. ພວກເຮົາຈະບອກກ່ຽວກັບພວກມັນຢູ່ດ້ານລຸ່ມ.ນິ້ວມື
ເຕັກນິກນີ້, ຜູ້ທີ່ໃຫ້ຊື່ຮູບແບບທັງຫມົດ, ຫມາຍເຖິງເກມຂອງພັກ bass ທີ່ມີນິ້ວມືເບື້ອງຂວາມືໃນການຮັກສາສຽງດັງໃນສາຍສຽງສູງ.
Travispinking
ເຕັກນິກການຫຼີ້ນນີ້ມັກໃຊ້ໄດ້ຫຼາຍທີ່ສຸດໃນເວລາຫຼີ້ນກີຕາ (ສ່ວນໃຫຍ່ແມ່ນຢູ່ເທິງສຽງ. ເຊັ່ນດຽວກັບໃນກໍລະນີທໍາອິດ, ງານລ້ຽງເບດແມ່ນນໍາພາໂດຍນິ້ວໂປ້ເບື້ອງຂວາ, ແຕ່ບໍ່ພຽງແຕ່ມີສຽງປະສາດ, ແຕ່ຍັງມີການປ່ຽນແປງຢູ່ໃນສາຍສູງ.
ກະບອກ
ມັນຄວນຈະໄດ້ຮັບຍົກໃຫ້ເຫັນວ່າເຕັກນິກຂ້າງເທິງຂອງເກມໄດ້ຖືກພົວພັນກັນເປັນເວລາດົນນານໃນແບບດຽວທີ່ເອີ້ນວ່າ "ນິ້ວມື", ເພີ່ມຜົນກະທົບຫຼາຍຂື້ນຢູ່ທີ່ນີ້. Percussion on guitar ຫມາຍຄວາມວ່າ unlink ການແນະນໍາກ່ຽວກັບສ່ວນປະກອບຫນຶ່ງຫຼືສ່ວນປະກອບຂອງ guitar: ອີງຕາມ vulture, deck, strings, muted ຊ່ອຍແນ່. ໃນກໍລະນີນີ້, ການປະກົດຕົວຂອງສຽງທີ່ຈະຮຽນແບບ Percussion ເກີດຂື້ນ.
ເຕັກນິກການເຄື່ອນໄຫວຂອງ Percussion ປະກອບສ່ວນເຂົ້າໃນການຕິດຂອງສີທີ່ຫນ້າປະທັບໃຈແລະຈັງຫວະພິເສດ
ມັນເປັນມູນຄ່າທີ່ຈະເອົາໃຈໃສ່ຢ່າງໃຫຍ່ຫຼວງຕໍ່ວິທີການຂອງສຽງ percussion, ເຊິ່ງຍັງມີຊື່ແລະຄຸນລັກສະນະຂອງຕົນເອງ.
- ເຕະ. ຊື່ຕົນເອງຫມາຍເຖິງສຽງທີ່ຫູຫນວກແລະສຽງຕ່ໍາ. ມັນໄດ້ຖືກຜະລິດຄືນໃຫມ່ໂດຍການກົດແປ້ນພິມພາຍໃນຂອງຖານຂອງຂໍ້ແຂນຢູ່ໃນສະຖານທີ່, ເຊິ່ງຕັ້ງຢູ່ຂ້າງເທິງຮູທະວານ. ມັນຫັນອອກສຽງ, ຄ້າຍຄືກັບສິ່ງທີ່ຖືກພິມເຜີຍແຜ່ໂດຍຖັງສຽງກອງ.
- sneir. ຖ້າທ່ານແປຕາມຕົວຫນັງສືຈາກພາສາອັງກິດ, ຫຼັງຈາກນັ້ນມັນແມ່ນຊື່ຂອງກອງນ້ອຍ - ແຮ້ວ. ສຽງດັ່ງກ່າວໄດ້ຖືກຜະລິດຄືນໃຫມ່ໂດຍການຕີນິ້ວມືໃສ່ສາຍແອວຕັ້ງຢູ່ເທິງກີຕ້າທີ່ຢູ່ດ້ານລຸ່ມຂອງສາຍ. ມັນຫັນອອກສຽງທີ່ຂ້ອນຂ້າງສົດໃສແລະຊັດເຈນ.
- ຫມວກສູງ. ຊື່ຂອງຜົນກະທົບນີ້ຍັງກ່ຽວຂ້ອງຢ່າງໃກ້ຊິດກັບການກໍານົດຜົນກະທົບ: ຫນຶ່ງໃນອົງປະກອບຂອງມັນແມ່ນແຜ່ນສອງເທົ່າ - ໃສ່ຊື່ດຽວກັນ. ເພື່ອໃຫ້ໄດ້ຮັບສຽງທີ່ຄ້າຍຄືກັນກັບກີຕ້າ, ທ່ານຈໍາເປັນຕ້ອງກົດສາຍເຊືອກໃຫ້ເປັນສັດຕະວະແພດກີຕ້າ, ໂດຍໄດ້ເພີ່ມນິ້ວມືໃສ່ພວກມັນ.
ວິທີການຮຽນຮູ້ການຫຼີ້ນ?
ຖ້າທ່ານກໍາລັງເລີ່ມຮຽນເກມໃນກີຕ້າແບບເກົ່າຈາກການຂູດ, ຫຼັງຈາກນັ້ນການພັດທະນາຂອງນິ້ວມືແມ່ນດີກວ່າທີ່ຈະເລື່ອນລົງໃນກໍລະນີທີ່ຍາກທີ່ສຸດໃນແງ່ຂອງການພັດທະນາ.
ໃນກໍລະນີຂອງຄວາມສາມາດທີ່ແນ່ນອນຂອງເກມໃນກີຕ້າແບບເກົ່າ, ທ່ານສາມາດໄປພັດທະນາແບບນີ້. ແຕ່ມັນກໍ່ຄຸ້ມຄ່າທີ່ຈະພິຈາລະນາການຝຶກອົບຮົມນັ້ນຈະຕ້ອງໃຊ້ເວລາແລະຄວາມທະເຍີທະຍານຫຼາຍເຖິງແມ່ນແຕ່ຈາກຜູ້ທີ່ມີກີຕ້າແບບເກົ່າແກ່.
ທ່ານສາມາດເລີ່ມຕົ້ນດ້ວຍບົດຮຽນວິດີໂອ. ນອກຈາກນັ້ນ, ມັນກໍ່ຄຸ້ມຄ່າທີ່ຈະກ່າວເຖິງວັນນະຄະດີ, ລວມທັງການສອນຕົວເອງແລະບໍ່ພຽງແຕ່ເທົ່ານັ້ນ. ສະນັ້ນ, ປື້ມຕໍ່ໄປນີ້ສາມາດແນະນໍາໃຫ້ອອກຈາກວັນນະຄະດີ:
- "ກີຕ້າກີຕ້າ tutorial" Frederick Nave;
- "Anthology ຂອງກີຕ້າ ecoustic ອາເມລິກາ."
ໃນໄລຍະການຝຶກອົບຮົມ, ທິດສະດີຕ້ອງມີການປະຕິບັດການປະຕິບັດ, ນັ້ນແມ່ນ, ປະຕິບັດການອອກກໍາລັງກາຍທີ່ແນະນໍາກ່ຽວກັບເຕັກນິກຂອງເກມ, ໂດຍສະເພາະແມ່ນກ່ຽວຂ້ອງກັບການຂັດຂວາງ. ກ່ຽວກັບເລື່ອງນີ້ຂ້າງລຸ່ມນີ້.
ກ່ອນອື່ນຫມົດ, ມັນເປັນໄປໄດ້ທີ່ຈະເລີ່ມຕົ້ນດ້ວຍຮູບແບບຈັງຫວະພື້ນຖານ, ເຊິ່ງປະກອບມີພຽງການເຕະແລະ sneir ເທົ່ານັ້ນ. ການອອກກໍາລັງກາຍແມ່ນດີທີ່ສຸດສໍາລັບຄ່າໃຊ້ຈ່າຍ, ແລະສໍາລັບສິ່ງນີ້ມັນຈະຖືກນໍາໃຊ້ຢ່າງຖືກຕ້ອງກັບການຊ່ວຍເຫຼືອຂອງ metronome.
ໂດຍໄດ້ໃຊ້ເວລາຂັ້ນຕອນທໍາອິດ, ທ່ານສາມາດໄປຕໍ່ໄປ. ຈິ່ງມີຈັງຫວະຈັງຫວະໂດຍການແນະນໍາສອງເຕະຕິດຕໍ່ກັນໃນສ່ວນທີສາມຂອງແປດສິບແປດ. ອີກເທື່ອຫນຶ່ງ, ບໍ່ຈໍາເປັນຕ້ອງລືມກ່ຽວກັບຄະແນນທີ່ຈະປະຕິບັດຕາມຈັງຫວະ.
ໃນບົດຝຶກຫັດທີສາມ, ມັນຈໍາເປັນຕ້ອງເຮັດໃຫ້ວຽກງານສັບສົນ, ເພີ່ມຄວາມເສຍຫາຍຂອງຫມວກລະຫວ່າງ Kikom ແລະ sneir. ເພື່ອເຮັດສິ່ງນີ້, ທ່ານຈະຕ້ອງໃຊ້ມືທັງສອງເບື້ອງ.
ຍິ່ງໄປກວ່ານັ້ນ, ໄດ້ຮັບການນໍາໃຊ້ໃນການໃຊ້ສອງມືໃນເວລາດຽວກັນ, ທ່ານຈໍາເປັນຕ້ອງຮຽນຮູ້ທີ່ຈະໃຊ້ທັງ Kic, ແລະ hai-hat ທັນທີ. ຫລັງຈາກນັ້ນ, ຕື່ມເກມນິ້ວມືທີ່ຢູ່ເບື້ອງຂວາມືແລະຫົກສາຍ, ເຮັດໃຫ້ກໍາລັງໃຊ້ກໍາລັງອອກກໍາລັງກາຍ.
ໃນຂັ້ນຕອນສຸດທ້າຍ, ບ່ອນທີ່ນັກດົນຕີນັກຮຽນຄາດຫວັງທຸກສິ່ງທີ່ຍາກທີ່ສຸດ, ມັນຈໍາເປັນຕ້ອງປະຕິບັດສາມພາກສ່ວນທີ່ແຕກຕ່າງກັນໃນເວລາດຽວກັນ, ລວມທັງເສັ້ນຂອງ melodies, bass ແລະ percussion.
ຄໍາແນະນໍາສໍາລັບຜູ້ເລີ່ມຕົ້ນ
ກ່ອນທີ່ຈະຍ້າຍໄປທີ່ນິ້ວມື, ໃຫ້ອ່ານເກມທີ່ງ່າຍທີ່ສຸດໃນກີຕ້າແບບເກົ່າ. ກວດກາພື້ນຖານ, ລວມທັງການຕັ້ງເຄື່ອງມື, ການສູ້ຮົບຂັ້ນພື້ນຖານ, Sore ແລະອື່ນໆ. ເອົາໃຈໃສ່ຄວາມຖືກຕ້ອງຂອງການລົງຈອດຂອງທ່ານ, ພ້ອມທັງຕໍາແຫນ່ງຂອງກີຕ້າ. ນີ້ຍັງຕ້ອງໄດ້ອອກກໍາລັງກາຍເພື່ອອໍານວຍຄວາມສະດວກໃນຄວາມພະຍາຍາມຢູ່ດ້ານຫລັງແລະແຂນ, ເຮັດໃຫ້ພື້ນທີ່ເຮັດໃຫ້ເກມມີຄວາມສຸກກັບເກມ. ບັນເທົາຜູ້ໄກ່ເກ່ຍ.
ມີ Percussion Honed ຫຼືການຕ້ອນຮັບອື່ນໆ, ພະຍາຍາມເຮັດໃຫ້ການເຄື່ອນໄຫວຂອງທ່ານມາສູ່ລະບົບອັດຕະໂນມັດຢ່າງເຕັມທີ່. ຢ່າໄລ່ຄວາມໄວ - ໃນການປະຕິບັດຂອງການປະກອບດົນຕີ, ບໍ່ແມ່ນຄວາມໄວຂອງນັກດົນຕີມີບົດບາດສໍາຄັນຫຼາຍເທົ່າກັບຄຸນນະພາບຂອງເກມຂອງລາວ. ຕົວເລືອກທີ່ດີທີ່ສຸດຈະເລີ່ມຕົ້ນດ້ວຍຈັງຫວະທີ່ຊ້າລົງແລະສືບຕໍ່ກັບການເພີ່ມຂື້ນເທື່ອລະກ້າວຂອງມັນໂດຍການເພີ່ມຂື້ນກັບຄວາມສາມາດຂອງມັນ.
ມັນເປັນສິ່ງສໍາຄັນທີ່ຈະເວົ້າກ່ຽວກັບການນໍາໃຊ້ metronome ໃນເວລາອອກກໍາລັງກາຍ. ມັນຈະເປັນປະໂຫຍດບໍ່ພຽງແຕ່ຜູ້ເລີ່ມຕົ້ນເທົ່ານັ້ນ, ແຕ່ຍັງມີນັກດົນຕີທີ່ມີປະສົບການນໍາອີກ, ເພາະວ່າມັນແມ່ນອຸປະກອນເສີມນີ້ທີ່ປະກອບສ່ວນເຂົ້າໃນຈັງຫວະທີ່ຖືກຕ້ອງສູງສຸດ.
