ວິທີການຫຼີ້ນເປຍໂນ? ວິທີການຮຽນຮູ້ເກມໃນ piano ໃນຈໍານວນ? ບົດຮຽນແລະການຝຶກອົບຮົມສໍາລັບເປຍໂນຈາກສູນສໍາລັບຜູ້ເລີ່ມຕົ້ນຢູ່ເຮືອນ

ການມີຢູ່ໃນເຮືອນຂອງ Pianino ມັກຈະກະຕຸ້ນເຈົ້າຂອງທີ່ຈະຝຶກອົບຮົມລູກຫຼືຫລານຂອງພວກເຂົາກັບເກມກ່ຽວກັບເກມກ່ຽວກັບເກມກ່ຽວກັບມັນ. ແຕ່ຜູ້ໃຫຍ່ຕົວເອງບໍ່ສົນໃຈທີ່ຈະຫລິ້ນເພັງທີ່ທ່ານມັກໃນເຄື່ອງມືທີ່ຫຼາກຫຼາຍສໍາລັບຄວາມສຸກແລະແຂກ. ພິຈາລະນາວ່າມັນເປັນໄປໄດ້ບໍທີ່ຈະປະກອບການດົນຕີຂອງພວກເຂົາທີ່ມີບົດຮຽນທີ່ເປັນເອກະລາດຢູ່ເຮືອນ, ຖ້າວ່າບໍ່ມີອັດຕາສ່ວນກັບເກມໃນເປຍໂນ.

ແລະກ່ອນອື່ນຫມົດທ່ານຈໍາເປັນຕ້ອງຮຽນຮູ້ວິທີທີ່ຈະນັ່ງຢູ່ທາງຫລັງຂອງເຄື່ອງມື.

ວິທີການນັ່ງສໍາລັບເປຍໂນ?

ການລົງຈອດທີ່ຖືກຕ້ອງຂອງນັກເປຍໂນທີ່ເຫມາະສົມກັບຂະບວນການສຶກສາທີ່ປະສົບຜົນສໍາເລັດ, ເຊິ່ງພຽງແຕ່ມີຄວາມສຸກເທົ່ານັ້ນ, ແລະບໍ່ແມ່ນຊໍ່ຂອງຄວາມເຈັບປວດດ້ານຫລັງ, ຄໍ, ມືແລະນິ້ວມື.

ຄວາມບໍ່ສະບາຍໃນການຝຶກແອບໃນການຝຶກອົບຮົມ, ເຊິ່ງກໍ່ໃຫ້ເກີດຄວາມເຈັບປວດທີ່ທົນນານ, ແມ່ນສັນຍານທີ່ຈະແຈ້ງຂອງຄວາມຜິດພາດທີ່ດິນແລະການຈັດການ.

ສໍາລັບຊັ້ນຮຽນທີ່ຈະສະບາຍເທົ່າທີ່ເປັນໄປໄດ້, ມັນຈໍາເປັນຕ້ອງປະຕິບັດ 3 ເງື່ອນໄຂສໍາລັບສິ່ງນີ້.

1. ເຊີນຊວນການປັບຕົວ ແລະຕັ້ງເຄື່ອງດົນຕີ.
2. ເລືອກເອົາອາຈົມທີ່ເຫມາະສົມ (ງານລ້ຽງ) ຫຼືຊື້ປະທານ helical ສໍາລັບ pianists ທີ່ມີບ່ອນນັ່ງທີ່ສາມາດປັບໄດ້ໃນລະດັບຄວາມສູງ. ງານລ້ຽງ, ມີທັດສະນະຂອງຕັ່ງທີ່ມີບ່ອນນັ່ງຮຽບຮ້ອຍ, ກໍ່ແມ່ນການຄົ້ນຫາທີ່ດີກວ່າດ້ວຍຄວາມສູງທີ່ສາມາດປັບໄດ້.
3. ຊື້ຕົວເລືອກປື້ມຢ່າງຫນ້ອຍຫນຶ່ງເກມ tutorial ທີ່ເຂົ້າໃຈໄດ້ຂອງ piano . ປື້ມຄູ່ມືເຫຼົ່ານີ້ສອນຜູ້ເລີ່ມຕົ້ນເປັນບັນທຶກແລະຕົວເລກ. ມັນຍັງມີວິທະຍາໄລ, ໃຫ້ໂອກາດທີ່ຈະເລືອກວິທີການທີ່ຕ້ອງການ - ທັງໃກ້ຫຼືດິຈິຕອນຫລືທັງຫມົດຮ່ວມກັນ.

ປະທານທີ່ປົກກະຕິແລະຕຽງໂດຍປົກກະຕິໂດຍບໍ່ຕ້ອງປ່ຽນແປງຄວາມສູງຂອງບ່ອນນັ່ງແມ່ນບໍ່ເຫມາະສົມສໍາລັບການຮຽນ. ນີ້ແມ່ນສິ່ງສໍາຄັນໂດຍສະເພາະສໍາລັບເດັກນ້ອຍ - ພວກເຂົາກໍາລັງເຕີບໃຫຍ່ຢູ່ເລື້ອຍໆ. ເຖິງແມ່ນວ່າຈະສ້າງຕັ້ງ bench ທີ່ສະດວກສະບາຍສໍາລັບເດັກນ້ອຍໃນມື້ນີ້, ມັນຈະກາຍເປັນສູງເກີນໄປໃນເດືອນ.

ແຕ່ຜູ້ໃຫຍ່ຄວນໄດ້ຮັບການປະຕິບັດເພື່ອເລືອກເອົາການຄັດເລືອກ. ການລົງຈອດທີ່ສູງເກີນໄປຈະບັງຄັບໃຫ້ປ່ຽນຕໍາແຫນ່ງຂອງມືເຂົ້າໄປໃນຕໍາແຫນ່ງທີ່ກໍານົດໄວ້, ຈາກທີ່ມັນຍາກທີ່ຈະຍົກນິ້ວມືແລະກົດທີ່ປຸ່ມ. ດ້ວຍການລົງຈອດຂັ້ນຕ່ໍາ, ທ່ານຕ້ອງໄປຮອດກະແຈແລະວາງແປງທີ່ຕໍ່າເກີນໄປ, ເຊິ່ງສາມາດເຮັດໃຫ້ເກີດແຜ່ນເຂັມ.

ພວກເຮົາບອກຈຸດສໍາຄັນຂອງການລົງຈອດສໍາລັບເຄື່ອງມື, ເຊິ່ງຖືວ່າຖືກຕ້ອງສໍາລັບນັກເປຍໂນຈົວ.

ປະທານຄວນໄດ້ຮັບການຢຸດກົງກັນຂ້າມກັບແປ້ນພິມຢູ່ໃນສູນຂອງມັນ. ໃນທີ່ນີ້ທ່ານພຽງແຕ່ເລີ່ມຕົ້ນກະແຈ 1 octave. ໃນສະຫນາມຂອງປາຍນິ້ວເບື້ອງຊ້າຍແມ່ນເຄິ່ງຫນຶ່ງຂອງປຸ່ມລົງທະບຽນຕ່ໍາກວ່າ (ຢູ່ເບື້ອງຊ້າຍຂອງແປ້ນພິມ), ແລະໃນເຂດມືຂວາຂອງແປ້ນພິມຂວາມືກັບຊັ້ນສູງ ສຽງ.

ໃນຖານະເປັນໄລຍະທາງຈາກແປ້ນພິມຂອງເປຍໂນໃຫ້ເປັນປະທານ, ຫຼັງຈາກນັ້ນໃນກໍລະນີນີ້ບໍ່ມີມາດຕະຖານທີ່ຈະແຈ້ງ, ຍົກເວັ້ນຄໍາແນະນໍາທົ່ວໄປ.

ແຕ່ລະຄົນລ້ວນແຕ່ມີຄຸນລັກສະນະຂອງມະນຸດສະທໍາສ່ວນບຸກຄົນທີ່ບໍ່ຈໍາກັດພຽງແຕ່ອັດຕາການເຕີບໃຫຍ່ແລະຂະຫນາດ.

ມີການເຕີບໃຫຍ່ຂອງສອງແລະການເຕີບໃຫຍ່ແບບດຽວກັນກັບສອງຄົນອາດຈະມີຕົວຊີ້ວັດທີ່ແຕກຕ່າງກັນຂອງສ່ວນເທິງຂອງສ່ວນເທິງຂອງຮ່າງກາຍ, ມື, ມື, ແປງແລະນິ້ວມື. ມັນແມ່ນຄຸນລັກສະນະເຫຼົ່ານີ້ຂອງການພັດທະນາແລະກໍາລັງກໍານົດສໍາລັບນັກເປຍໂນໃນເວລາທີ່ລາວນັ່ງຢູ່ເປຍໂນ.

ໄກຈາກ keyboard ຕ້ອງປ້ອງກັນປະທານນັກດົນຕີໂດຍສະເພາະ, ຖືກກໍານົດໂດຍຕໍາແຫນ່ງດັ່ງຕໍ່ໄປນີ້ຂອງສ່ວນແລະຂາຂອງລາວ:

• ການລົງຈອດ - ຢູ່ແຄມຂອງເກົ້າອີ້ (1/3 ຫຼື 1/2 ຈາກບ່ອນນັ່ງຂອງບ່ອນນັ່ງ);
• ກອບ - Strawended (ທ່າທາງຮຽວໄດ້ຖືກຮັກສາໄວ້);
• ຖ້າທ່ານດຶງມືຂອງທ່ານໄປຂ້າງຫນ້າ, ຫຼັງຈາກນັ້ນ, ພວກເຂົາຕ້ອງໄດ້ພັກຜ່ອນໃນການເລີ່ມຕົ້ນຂອງຄີ (ຈາກດ້ານຊ້າຍຂອງທີ່ພັກອາໄສຂອງເຄື່ອງມື);
• ບ່າໄຫລ່ ແມ່ນຢູ່ໃນສະພາບທີ່ຜ່ອນຄາຍ, ສືບຕໍ່ສະດວກສະບາຍ, ແລະໃນລະຫວ່າງເກມບໍ່ໄດ້ຍ້າຍຂຶ້ນ;
• ໄລຍະຫ່າງລະຫວ່າງ pianist ຜູ້ໃຫຍ່ແລະແປ້ນພິມເປຍໂນ ປະມານ 30-40 ຊຕມ, ເຊິ່ງຂື້ນກັບຄວາມຍາວຂອງມືຂອງຄົນ;
• ຂາ ພວກເຮົາຕ້ອງໄດ້ຢືນຢູ່ກົງກັນຂ້າມກັບ pedals, hips ກັບຊັ້ນເກືອບຄືກັນ, ແລະກັບກໍລະນີຂອງນັກດົນຕີແມ່ນມີມຸມທີ່ຫຍາບຄາຍ (ສໍາລັບເດັກນ້ອຍມັນຈໍາເປັນຕ້ອງຈັດແຈງຢືນຢູ່ໃຕ້ຂາ).

ແລະວິທີການຈັດແຈງມື - ນີ້ແມ່ນການສົນທະນາແຍກຕ່າງຫາກທີ່ຕ້ອງການຄວາມສົນໃຈເປັນພິເສດ.

ວິທີການຮັກສາມື?

ມືສໍາລັບການຫຼີ້ນເປຍໂນແມ່ນການໃສ່ຕົ້ນຕໍທີ່ທ່ານສາມາດປະເມີນຄວາມເຫມາະສົມທັງສອງໃນຄວາມສູງແລະໄລຍະຫ່າງຂອງອາຈົມຈາກເຄື່ອງມື.

ພວກເຮົາບອກມາດຖານສໍາລັບການຈັດການກັບຜູ້ຮ່ວມມືທີ່ເຫມາະສົມ.

1. ສອກດ້ວຍມືວາງລົງແລະຕັ້ງຢູ່ກັບແຂນແລະແປງຢູ່ໃນລະດັບ keyboard (ຫຼືສູງກວ່າເລັກນ້ອຍ). ເຖິງຢ່າງໃດກໍ່ຕາມ, ແຂນສອກບໍ່ຄວນແຕະຕ້ອງຫຼືກອດຮ່າງກາຍຂອງການຫຼີ້ນ - ຄວນຈະມີພື້ນທີ່ຫວ່າງລະຫວ່າງພວກມັນແລະຮ່າງກາຍ. ແຕ່ການບັນຈຸເຂົ້າສອກທີ່ກວ້າງຂວາງໃນທິດທາງແມ່ນບໍ່ສາມາດຍອມຮັບໄດ້.
2. ພາກສ່ວນຂອງມືຈາກບ່າໄຫລ່ຫາແຂນສອກຄວນຈັດຂື້ນໃນພື້ນທີ່ຂອງຊາຍແດນຂອງ Sidewall . ພວກເຂົາບໍ່ໄດ້ຍູ້ໄປທາງຫນ້າຂອງຮ່າງກາຍ, ເຊິ່ງເກີດຂື້ນໃນຊ່ວງເວລາທີ່ບໍ່ຕ້ອງການໃນເວລາທີ່ນັກດົນຕີແຕກແຍກໄປທາງຫລັງຂອງເກົ້າອີ້, ຫຼືກົງກັນຂ້າມກັບເປີ້ນພູຫລາຍເກີນໄປ.
3. ນິ້ວມືຕ້ອງຮຽນຮູ້ທີ່ຈະຜ່ອນຄາຍ, ຫລີກລ້ຽງຄວາມເຄັ່ງຕຶງຫຼາຍເກີນໄປໃນພວກເຂົາ, ເຖິງແມ່ນວ່າໃນເວລາທີ່ກົດດັນໃສ່ກະແຈ, ບໍ່ແມ່ນເພື່ອກ່າວເຖິງຊ່ວງເວລາທີ່ພວກເຂົາຖືກຍົກເວັ້ນ.
4. ນິ້ວມືແມ່ນຢູ່ຂ້າງເທິງແປ້ນພິມຢູ່ຂ້າງເທິງຂອງລັດເຄິ່ງທີ່ໂກງ (ມົນ). ໃນຮູບແບບນີ້, ພວກມັນແມ່ນສະບາຍທີ່ສຸດ (ຕໍາແຫນ່ງທໍາມະຊາດຂອງແປງແລະນິ້ວມື, ເຊິ່ງກ້າມເນື້ອທີ່ຢູ່ຂ້າງດຽວ).
5. ກົດປຸ່ມແມ່ນຜະລິດໂດຍ "pads" (ຄໍາແນະນໍາທີ່ອ່ອນໆ) ຂອງນິ້ວມື. ໃນເວລາດຽວກັນ, ນິ້ວມືບໍ່ຄວນໃຫ້ອາຫານຢູ່ໃນຂໍ້ຕໍ່.

ມີຄວາມສໍາຄັນຫຼາຍສໍາລັບການຫຼີ້ນເວລາຫຼີ້ນ: ຄີທີ່ຕ້ອງການແມ່ນຖືກຝັງຢູ່ໂດຍການຫຼີ້ນນິ້ວມືຈົນກ່ວາບ່ອນຢຸດ, ແລະນິ້ວມືທີ່ບໍ່ໄດ້ນອນຢູ່ໃນລະຫັດທີ່ຢູ່ຕິດກັນ.

ນິ້ວມືທີ່ບໍ່ເສຍຄ່າຢ່າວາງສາຍເທິງແປ້ນພິມ, ແຕ່ພວກມັນນອນຢູ່ເທິງມັນໂດຍບໍ່ຕ້ອງສ້າງຄວາມບໍ່ສະດວກໃນການຫຼີ້ນນິ້ວມື.

ຮູ້ຈັກກັບຄີບອດແລະບັນທຶກ

ແປ້ນພິມຂອງຮູບແບບ piano ຂອງ piano ປະກອບດ້ວຍ 88 key, ໃນນັ້ນມີ 52 ແມ່ນສີຂາວ, ແລະ 36 - ສີດໍາ. ຈໍານວນຄີດຽວກັນຍັງມີຢູ່ໃນເປຍໂນ - ມັນແມ່ນມາດຕະຖານເປຍໂນ. ເຖິງຢ່າງໃດກໍ່ຕາມ, ເປຍໂນພາຍໃນປະເທດ, ໄດ້ປ່ອຍອອກມາກ່ອນປີ 70 ຂອງສະຕະວັດທີ 20, Keyboard ຈໍານວນທີ່ມີຈໍານວນ 85 ສີ (ສີຂາວແລະ 35 ສີຂາວ). ຕໍ່ມາ, ເປຍໂນໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນຜະລິດດ້ວຍແປ້ນພິມທີ່ສົມບູນພ້ອມກັບເປຍໂນ.

ຂ້າງລຸ່ມນີ້ແມ່ນຮູບພາບຂອງສອງ piano keypad ກັບແຍກຕ່າງຫາກກັບ octaves:

• ແປ້ນພິມສຸດຍອດ - ປຸ່ມ 88 (ສໍາເລັດ);
• nizhny - 85 (ບໍ່ແມ່ນມາດຕະຖານ).

ແປ້ນພິມເປຍໂນປະກອບມີລະດັບສຽງໃນ 7 Octave ທີ່ສົມບູນ, ເລີ່ມຕົ້ນດ້ວຍບັນທຶກ "ເພື່ອ" ຖັງຕ້ານແລະສິ້ນສຸດດ້ວຍ octaves ທີ 4. ຍັງມີ 3 ກະແຈໃນການລົງທະບຽນຕ່ໍາກວ່າ, ສຽງທີ່ມີຢູ່ໃນລະດັບຂອງເປຍໂນ): "LA-Diez" ນັ້ນແມ່ນ, subcontrobtava ແມ່ນບໍ່ຄົບຖ້ວນ - ມີພຽງ 3 ສຽງ.

ມັນກໍ່ແມ່ນ ບໍ່ຄົບຖ້ວນ Octava ໃນການລົງທະບຽນສູງ - 5. ແມ່ນແລ້ວ, ມັນປະກອບດ້ວຍສຽງດຽວທີ່ "ກັບ". ຫມາຍເຫດ "ກັບ" Octave 5 ແມ່ນບັນທຶກສູງສຸດຂອງລະດັບຂອງເຄື່ອງດົນຕີນີ້.

ຄວາມຄິດ "octave" ໃນດົນຕີ, ມີລະດັບສຽງຫຼືໄລຍະຫ່າງທີ່ປະກອບມີ 8 (C ລາຕິນ Octain (ແປດ, ແປດ ") . ຍົກຕົວຢ່າງ, ບັນທຶກ "ເຖິງ" 1 Octave ແມ່ນມີຄວາມເປັນນິດ "ເຖິງ" ເຖິງ "2 otcave ຫຼືປື້ມບັນທຶກ", ແຕ່ມີຄວາມແຕກຕ່າງຈາກພວກມັນ. ພະຍັນຊະນະທີ່ສຸດຂອງ Octave Octave ທີ່ມີຂະຫນາດທີ 1 ແລະ "C" ຂອງ Octaves ທີ 2, ປື້ມບັນທຶກ "mi" ຂອງຫນັງສືທີ 3 ທີ 4 octave ແລະອື່ນໆ. ໃນແຕ່ລະຄູ່ຂອງປື້ມບັນທຶກ, ຄວາມແຕກຕ່າງຂອງລະດັບຄວາມສູງແມ່ນຫນຶ່ງ octave (ແນ່ນອນ 6 ໂຕນ). ໃນເວລາດຽວກັນ, ບັນທຶກເບື້ອງຕົ້ນແມ່ນວັນທີ 1, ແລະຂັ້ນສຸດທ້າຍ - ຂັ້ນຕອນທີ 8.

ລໍາດັບຂອງສຽງດົນຕີ "Pre-re-Re-mi-la-la-la-si" ເອີ້ນວ່າຫລັກ ສຽງ . ສຽງເຫຼົ່ານີ້ຖືກດຶງມາໂດຍກົດປຸ່ມ Piano ສີຂາວທີ່ສອດຄ້ອງກັນ.

ປື້ມບັນທຶກຂອງລໍາໂພງຕົ້ນຕໍ, ມັນແມ່ນປະເພນີທີ່ຈະຈໍາແນກທັງຫມົດທີ່ມີຢູ່ໃນ piano ແລະເຄື່ອງມືອື່ນໆທັງຫມົດ.

Octave ໃດກໍ່ຕາມ - ອັນດັບທີ 1, ຂະຫນາດໃຫຍ່, ໃຫຍ່ແລະອື່ນໆ - ເລີ່ມຕົ້ນດ້ວຍບັນທຶກ ", ຖ້າທ່ານຍ້າຍໄປຕາມແປ້ນພິມຕາມລໍາດັບຈາກເບື້ອງຊ້າຍໄປທາງຂວາ. Subcontrobottava, ຕັ້ງຢູ່ເບື້ອງຊ້າຍ, ມີພຽງແຕ່ 2 ປຸ່ມສີຂາວ, ເຊິ່ງສຽງສຸດທ້າຍຂອງມັນຖືກສະກັດ - "la" ແລະ "Si". ດັ່ງທີ່ໄດ້ຍົກໃຫ້ເຫັນແລ້ວ, subcontrobtava ແມ່ນບໍ່ຄົບຖ້ວນ.

ຮູບພາບຂ້າງລຸ່ມນີ້ສະແດງໃຫ້ເຫັນສ່ວນຫນຶ່ງຂອງແປ້ນພິມເປຍໂນທີ່ມີຊື່ຂອງບັນທຶກ. ຮູບແຕ້ມແມ່ນງ່າຍກວ່າທີ່ຈະເຂົ້າໃຈສິ່ງທີ່ພຽງແຕ່ເວົ້າ.

ໃນທິດສະດີດົນຕີລະຫວ່າງສອງຢ່າງທີ່ແຕກຕ່າງກັນໃນລະດັບຄວາມສູງ, halftone ຖືກຖືວ່າເປັນໄລຍະຫ່າງນ້ອຍທີ່ສຸດ. ນີ້ແມ່ນກົດຫມາຍທີ່ດໍາເນີນໃນພາກປະຕິບັດຕົວຈິງ. ເຄື່ອງດົນຕີ, ລວມທັງເປຍໂນ, ຜະລິດແລະຕັ້ງຄ່າເພື່ອໃຫ້ສຽງຂອງພວກມັນມີຄວາມສູງຢ່າງຫນ້ອຍໄລຍະຫ່າງນີ້. ຖ້າ piano ຕາມລໍາດັບຕາມລໍາດັບທັງຫມົດ (ແລະສີຂາວ, ແລະສີດໍາ, ແລະສີດໍາ) ຈາກຊ້າຍຫາຂວາ, ຫຼັງຈາກນັ້ນແຕ່ລະປຸ່ມຊ່ວຍເພີ່ມສຽງທີ່ຜ່ານມາ.

ໃນແຕ່ລະ octave, ປຸ່ມສີຂາວ 7 ຫນ່ວຍແມ່ນຖືກລວມເຂົ້າກັບສຽງຂອງຄວາມອ້ວນຕົ້ນຕໍ (ຈາກ "" "" "ປະກອບດ້ວຍ 5 ສີດໍາ) ແລະ 5 ສີດໍາ. ກະແຈດໍາແມ່ນເຄິ່ງຫນຶ່ງຈາກສຽງຕົ້ນຕໍ. ແລະບັນທຶກຂອງຄີສີດໍາມີ 2 ຊື່ມາຈາກບັນທຶກເຫຼົ່ານັ້ນລະຫວ່າງທີ່ພວກມັນຕັ້ງຢູ່. ຍົກຕົວຢ່າງ, ສຽງຂອງຄີສີດໍາທີ່ຕັ້ງຢູ່ລະຫວ່າງປຸ່ມ "ເຖິງ" ແລະ "Re" ສາມາດຖືກເອີ້ນວ່າ "Pre-diez" ຫຼື "DE-BUNBOL".

• dieze (#) - ນີ້ແມ່ນສັນຍາລັກດົນຕີທີ່ຫມາຍເຖິງສຽງທີ່ເພີ່ມຂື້ນສູ່ halterone. ໃນຕົວຢ່າງຂອງພວກເຮົາ, ປື້ມບັນທຶກ "ກ່ອນ" ໃນ Key ສີຂາວແມ່ນ "ທີ່ສະອາດ" ຫມາຍເຫດຂອງລໍາໂພງຕົ້ນ, ແລະສີດໍາ, ເພາະວ່າມັນແມ່ນມາຈາກທີ່ຖືກຕ້ອງຂອງມັນ.
• bimol (b) - ສັນຍານວ່າ, ໃນທາງກົງກັນຂ້າມ, ຫມາຍຄວາມວ່າຫນຶ່ງຫຼືສຽງອື່ນແມ່ນຫຼຸດລົງໂດຍ haltone. ໃນກໍລະນີຂອງພວກເຮົາ, ປຸ່ມສີດໍາຢູ່ເບື້ອງຊ້າຍ (ມັນຫມາຍຄວາມວ່າຢູ່ຂ້າງລຸ່ມຂອງສຽງທີ່ມີສຽງ ", ສະນັ້ນຄໍາວ່າ" Böbol "ຖືກເພີ່ມເຂົ້າໃນຊື່" Note "Note" Re ".

ບໍ່ມີຄີໃດທີ່ມີສຽງດໍາທີ່ມີສຽງດັງຂອງສຽງດັງໆ "C" - "ແລະ" mi "ຂອງກະແຈດໍາ, ​​ເພາະວ່າໄລຍະຫ່າງຂອງສຽງແມ່ນພຽງແຕ່ haltone ລະຫວ່າງບັນທຶກເຫຼົ່ານີ້. ມັນແລະໃຫ້ດີຂື້ນ - ນັກດົນຕີແມ່ນງ່າຍກວ່າໃນການນໍາທາງໃນ Octaves ແລະບັນທຶກ, ມີ "ເກາະ" ຂອງຄີບອດໃນແປ້ນພິມຢ່າງຕໍ່ເນື່ອງຂອງແປ້ນພິມສີຂາວ.

ຊື່ຂ້າງເທິງຂອງປຸ່ມສີດໍາທັງຫມົດແມ່ນລົງລາຍເຊັນ, ແລະສຽງຂອງສຽງຕົ້ນຕໍຂອງຕົວຫນັງສື Latin ໄດ້ຖືກເພີ່ມ:

1. ຫມາຍເຫດ "ກ່ອນ" ຈະຖືກຫມາຍໂດຍຈົດຫມາຍ C;
2. "Re" - D;
3. "mi" - e;
4. "FA" - f;
5. "ເກືອ" - g;
6. "la" - a;
7. "SI" - B (ບາງຄັ້ງ h).

ຕົວອັກສອນເຫຼົ່ານີ້ແມ່ນຖືກຕັດສິນທີ່ຖືກສ້າງຂື້ນບົນພື້ນຖານຂອງໂຕນຕົ້ນຕໍ. ຖ້າມີຕົວຢ່າງ, ໂຕນຫຼັກ (tonic) ຂອງປື້ມບັນທຶກ "ກ່ອນ", ຫຼັງຈາກນັ້ນ chord ແມ່ນຖືກຫມາຍໂດຍສານ tonic ", ມັນຫມາຍຄວາມວ່າ, itence - F.

ມັນເປັນສິ່ງຈໍາເປັນທີ່ຈະຕ້ອງເຂົ້າໃຈ: ຄືກັບບັນທຶກໃນຄີສີດໍາ, ແລະບໍ່ໄດ້ຖືກເອີ້ນວ່າ ("Pre-Diez" ຫຼື "The Bembol"), ສຽງຕົວຂອງມັນເອງບໍ່ປ່ຽນແປງ.

ຜູ້ຊ່ຽວຊານເຊື່ອວ່າໃນຄັ້ງທໍາອິດທີ່ເກມການຮຽນຮູ້ເກມໃນເປຍໂນບໍ່ຈໍາເປັນຕ້ອງຟ້າວຮຽນຫນັງສືດົນຕີເພື່ອບໍ່ໃຫ້ຫົວຂໍ້ຂໍ້ມູນ. ເລີ່ມຕົ້ນທັນທີຈາກມືແລະກົດລະບຽບຂອງການຟື້ນຟູສຽງ. ແຕ່ມັນແມ່ນຄວາມຈິງພຽງແຕ່ສໍາລັບເດັກນ້ອຍຊາວຫນຸ່ມທີ່ມີສ່ວນຮ່ວມໃນຄູ. ສໍາລັບອີກຢ່າງຫນຶ່ງ, ການແກ້ໄຂທີ່ຖືກຕ້ອງຈະຖືກປະສົມປະສານແລະໃບດົນຕີ, ແລະການປະຕິບັດຂອງເກມໃນເຄື່ອງມື.

ງານລ້ຽງ piano ແມ່ນຂຽນໃນສອງ notonic:

• ໃນ "ເກືອ" ທີ່ສໍາຄັນ, ເຊິ່ງເອີ້ນວ່າ "Violin" ສ່ວນໃຫຍ່ແມ່ນສໍາລັບເກມຂອງເພັງແລະຄະແນນສຽງກາງທີ່ມີນິ້ວມືຂວາມື.
• ໃນ Bass ທີ່ສໍາຄັນ "Fa" ມີຈຸດປະສົງສໍາລັບມືຊ້າຍ.

ຫນ້າທໍາອິດ, ມັນຈໍາເປັນທີ່ຈະຕ້ອງສຶກສາບັນທຶກພາຍໃນ 3-4 octave, ເລີ່ມຕົ້ນດ້ວຍການ octave ຂະຫນາດໃຫຍ່ແລະສິ້ນສຸດລົງເຄິ່ງກາງຂອງທີ 2. ນອກຈາກນັ້ນ, ເຊື່ອມຕໍ່ແລະການປະຕິບັດ: ຫຼີ້ນມືເບື້ອງຊ້າຍມືກັບ octave ຂະຫນາດນ້ອຍຈົນເຖິງຄັ້ງທໍາອິດ, ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນສືບຕໍ່ນິ້ວມືເບື້ອງຂວາມື:

ໄລຍະເວລາຂອງບັນທຶກສາມາດແຕກຕ່າງກັນທີ່ສຸດ. ສໍາລັບຜູ້ເລີ່ມຕົ້ນ, ມັນເປັນມູນຄ່າຈໍາກັດສໍາລັບສິ່ງນີ້ທີ່ຢູ່ໃກ້ໆນີ້:

• ບົດບັນທຶກທັງຫມົດ (ໂຫລດ 4 ຄະແນນ: "ຫນຶ່ງຫຼືສອງຫາສາມຫາສາມຫລືສີ່");
• ເຄິ່ງ (ບັນຊີ 2 ອັນສຸດທ້າຍ: ບໍ່ວ່າຈະເປັນ "ຫນຶ່ງຫຼືສອງຫຼືສອງຫຼື" ສອງຫຼືສາມຫຼື "ສາມສີ່");
• ໄຕມາດ (ພໍດີກັບ 1 ບັນຊີ: "ຄັ້ງດຽວ" ຫຼື "ສອງ", "ສາມ" ຫຼື "ສີ່").

ວິທີການຮຽນຮູ້ການຫຼີ້ນ melodies ງ່າຍໆ?

ກ່ອນທີ່ຈະຮຽນຮູ້ການຫລິ້ນ melodies ງ່າຍໆແມ້ແຕ່ຈະຝຶກກັບແຂນຂອງນິ້ວມືແລະ arpeggio ທີ່ບໍ່ສັບສົນແລະເປັນຜູ້ໃຫຍ່. ສໍາລັບນັກຮຽນຈາກການຂູດ, ການສຶກສາຂອງ ham ແມ່ນມີປະໂຫຍດຫຼາຍ, ເຊິ່ງນິ້ວຂອງນິ້ວມືຖືກກໍານົດໂດຍຕົວເລກ.

ນິ້ວມືທັງສອງມືຖືກກໍານົດວ່າ:

• ໂປ້ - ຕົວເລກ 1;
• ດັດສະນີ - 2;
• ສະເລ່ຍ - 3;
• ບໍ່ມີຊື່ - 4;
• mizinsy - 5.

ຕົວຢ່າງຂອງການຫຼີ້ນ GAMM ໃນປັດຈຸບັນ:

ຄໍາສັ່ງຂອງເກມແມ່ນ:

1. ແຍກຕ່າງຫາກ, Gamma ໄດ້ຮຽນຮູ້: ສໍາຄັນ, ຫຼັງຈາກນັ້ນທາງເລືອກສໍາລັບການຄ້າຫນ້ອຍ;
2. Arpeggio ຫຼີ້ນ (ສາຍທີ 2 ແລະທີ 5 ຂອງ NOTICIC);
3. ເກມ Chord (Alcter ທີ່ສຸດທີ່ສຸດທີ່ສຸດແລະເສັ້ນທີ 4);
4. ມັດສາຍ gamma ທີ 1 ແລະ 4 ທີ່ມີ chords;
5. ຫຼິ້ນ gamma ດ້ວຍມືສອງມື: ຊ້າຍ - Octave ຂະຫນາດນ້ອຍ, ຖືກຕ້ອງ - ທໍາອິດ (ໃນ Unison).

ການເຂົ້າໃຈກັບ gamma, Arpeggio ແລະ chords, ມີຄົນຫຼິ້ນແຍກຕ່າງຫາກກ່ອນ, ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນ, ທ່ານຕ້ອງການທີ່ຈະພະຍາຍາມເຮັດຫນ້າກາກ gama ກັບສອງມື. ກ່ອນທີ່ຈະ octave ທໍາອິດ, ພວກເຂົາເຈົ້າໄດ້ຖືກຫຼີ້ນກັບມືຊ້າຍຂອງນາງ, ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນ - ດ້ວຍນິ້ວມືຂວາ.

ດຽວນີ້ທ່ານສາມາດພະຍາຍາມຫຼີ້ນເພັງທີ່ສວຍງາມ.

ທ່ານບໍ່ຈໍາເປັນຕ້ອງເອົາຕົວຢ່າງດົນຕີຍາວ, ພ້ອມທັງລະຄອນ, ຈັງຫວະທີ່ໄວແລະສະລັບສັບຊ້ອນ. ດົນຕີອື່ນໆ Soul ຫຼື Fimitions ທີ່ສວຍງາມໃນຈັງຫວະທີ່ຊ້າ.

ເດັກນ້ອຍຈະສົນໃຈທີ່ຈະຫຼີ້ນເພງຈາກກາຕູນ:

ທ່ານຕ້ອງການເວລາເທົ່າໃດ?

ສໍາລັບຜູ້ໃຫຍ່, ການຮຽນຮູ້ເບື້ອງຕົ້ນຂອງເກມໃນເປຍໂນສາມາດໃຊ້ເວລາຢ່າງຫຼວງຫຼາຍຫນ້ອຍກ່ວາສໍາລັບເດັກນ້ອຍ, ໂດຍສະເພາະແມ່ນເດັກນ້ອຍ (6-8 ປີ). ຄວາມຈິງກໍ່ຄືວ່າຜູ້ໃຫຍ່ສາມາດເລີ່ມຕົ້ນຫຼີ້ນໂດຍກົງໃນບັນທຶກ. ເດັກນ້ອຍຈະຕ້ອງຮຽນຮູ້ເລື່ອງຄວາມຫມາຍທີ່ຍາວນານ, ເພາະວ່າພວກເຂົາຈະຕ້ອງການອະທິບາຍເກືອບທັງຫມົດ "ໃນນິ້ວມື" (ອ່ານແລະຂຽນໃສ່ໃນເພັງການສຶກສາພວກເຂົາບໍ່ສາມາດເປັນອິດສະຫຼະ.

ແຕ່ຫຼັງຈາກນັ້ນທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງຈະຢູ່ໃນທາງກົງກັນຂ້າມ: ໃນເດັກນ້ອຍແລະເວລາຫຼາຍກວ່າເກົ່າສໍາລັບການຮຽນ, ແລະນິ້ວມືແມ່ນພາດສະຕິກ, ແລະຫູພັດທະນາໄວກວ່າ . ບັນຫາກ່ຽວກັບການປອກເປຍແລະຄວາມອ່ອນໄຫວຂອງນິ້ວມືໃນຜູ້ໃຫຍ່ກໍ່ຈະກາຍເປັນຄົນທີ່ມີຄວາມຄົມຊັດ. ບຸກຄົນທີ່ຕໍ່າກວ່າ 30 ປີແມ່ນໄດ້ຮັບການສົ່ງເສີມຫຼາຍໃນການສຶກສາດົນຕີຫຼາຍກວ່າ 40 ຫຼື 50.

ສໍາລັບໄລຍະເວລາສະເພາະຂອງການຮຽນຮູ້, ພວກມັນຂື້ນກັບຄວາມເຂັ້ມແລະຄວາມສົນໃຈຂອງບຸກຄົນ: ການຝຶກອົບຮົມເບື້ອງຕົ້ນ - ຈາກ 3 ເດືອນ. ຈົນກ່ວາຫນຶ່ງປີ, ແລະແຕ່ລະລະດັບຕໍ່ໆໄປແມ່ນມາຈາກ 1 ເຖິງ 1,5 ປີ.

ວິທີການກະຕຸ້ນຕົວທ່ານເອງ?

ນັກເປຍໂນເລີ່ມຕົ້ນຕ້ອງໄດ້ກະຕຸ້ນຜົນການຮຽນຂອງລາວ. ຖ້າພວກເຂົາບໍ່ມັກລາວ, ມັນຫມາຍຄວາມວ່າບາງສິ່ງບາງຢ່າງຜິດພາດ. ໃນກໍລະນີນີ້, ທ່ານຈໍາເປັນຕ້ອງປະຕິບັດຕໍ່ໄປນີ້:

1. ຕິດຕໍ່ນັກດົນຕີເປັນມືອາຊີບເພື່ອຂໍຄວາມຊ່ວຍເຫຼືອໃນມືແລະການແກ້ໄຂ (ບາງຄັ້ງບົດຮຽນສອງສາມບົດແກ້ໄຂທຸກຢ່າງ, ແລະອາລົມກໍ່ໄດ້ຮັບການປັບປຸງ);
2. ເຖິງວ່າຈະມີພຽງແຕ່ເວລາພຽງແຕ່ melodies ທີ່ທ່ານມັກ, ບັນທຶກທີ່ສາມາດດາວໂຫລດໄດ້ໃນອິນເຕີເນັດເຖິງແມ່ນວ່າໃນລຸ້ນທີ່ລຽບງ່າຍທີ່ສຸດ;
3. ເພື່ອຟັງເຄື່ອງຫຼີ້ນທີ່ມີຊື່ສຽງໃນປະເພດທີ່ສ່ວນໃຫຍ່: ຖ້າທ່ານມັກຄລາສສິກ - ຊອກຫານັກເປຍໂນຂອງທິດທາງຄລາສສິກ, ຖ້າ Jazz ເປັນນັກດົນຕີ jazz ແລະອື່ນໆ;
4. ບາງຄັ້ງທ່ານຈໍາເປັນຕ້ອງຂຽນເກມຂອງທ່ານເອງໃຫ້ກັບສື່ເອເລັກໂຕຣນິກຂອງທ່ານ , ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນວິເຄາະຂໍ້ຜິດພາດກັບຂໍ້ຜິດພາດທີ່ມີການລົບລ້າງຕໍ່ໄປ;
5. ທ່ານຄວນພະຍາຍາມຮຽນຮູ້ການຫຼີ້ນທີ່ບໍ່ພຽງແຕ່ສໍາລັບຕົວທ່ານເອງເທົ່ານັ້ນ, ແຕ່ສໍາລັບຄົນອື່ນອີກດ້ວຍ: ຍາດພີ່ນ້ອງແລະຫມູ່ເພື່ອນ, ຫມູ່ເພື່ອນແລະແຟນຂອງລາວ, ເຊິ່ງມັກດົນຕີຂອງລາວບໍ່ຍາກທີ່ຈະຮັບຮູ້ຕົວເອງ.

ການປະຕິບັດເພີ່ມເຕີມກ່ຽວກັບການອອກກໍາລັງກາຍແລະ Gamma, ສະແດງຄອນເສີດເປັນພາລະກິດສໍາລັບຄອບຄົວແລະຫມູ່ເພື່ອນ, ເກມສໍາລັບ Phonogram ຈະຊ່ວຍກໍາຈັດ "Handra" ແລະສືບຕໍ່ຮຽນ.