음악 분야에서 많은 직업과 활동이 많이 있으며 그 중 많은 사람들이 거리에서 단순한 남자에게 알려지지 않았습니다. 음악 직업의 선택이 매우 제한적입니다 (작곡가, 가수, 수단). 그러나 실제로 많은 방향이 있으며 음악에서 일하는 사람은 다양한 종류의 작업에 참여할 수 있습니다.
음악과 관련된 직업의 특징
음악에서 성공을 거두기 위해서는 진지하게 열정적이고, 문자 그대로 사는 아트가 필요합니다. 창조적 인 직업은 음악에 대한 성실한 사랑, 완벽한 음악 청문회, 리듬의 감정의 존재를 필요로합니다. 또한 넓은 범위, 노력 및 사람들과 일할 수있는 능력이 있어야합니다. 이 활동 분야에서는 음악적 능력이 필요할뿐만 아니라 모든 기술을 향상시키려는 욕구도 필요합니다. 직업의 의심 할 여지가없는 이점은 창의적인 잠재력을 구현하고 흥미로운 유명한 사람들과 의사 소통뿐만 아니라 유명한 일을 일으킬 수있는 기회입니다.
그러나 실패의 위험이 있고 돈이 부족하다는 것을 기억하는 것이 중요합니다. 대부분 그들은 끊임없는 처분과 인기와 관련된 실적과 개인적인 삶의 불안정성을 견뎌야 할 것입니다. 크리에이티브 영역의 성공은 큰 어려움으로 달성됩니다. 종종, 온실의 끝이 끝난 후, 음악가들은 해외에서 떠난다. 그러나 무대에서 일하거나 록 음악을 선호하는 사람들, 개발 기회가 더 많은 기회를 제공합니다. 사람들은 Symphony Orchestra의 성과보다 Pop 또는 Rock Concert를 방문 할 가능성이 더 큽니다.
또한 일의 장소의 선택은 레스토랑, 카페, 현지 콘서트 또는 휴일이 넓습니다.
뮤지컬 교육이없는 직업
교육이없는 뮤지컬 구체에서는 고정 관념과는 달리 가능합니다. 이 경우 높은 기술과 음악 청문회의 존재는 그들의 일을 할 것입니다. 디플로마는 주 조직에서 일하거나 고용주가 항상 완전한 공무원을 준수하려는 경우에만 반드시 만 있습니다. 종종 그것은 음악가의 기술 인 고용주입니다.
그래서, 당신이 뮤지컬 영역에서 일할 수있는 사람들은 교육이 아닙니다.
- 음악가. 여기서 잠재 고객은 다양한 휴일 (결혼식, 기업 파티, 레스토랑 이벤트 등)에서 일하는 것입니다.
- 사운드 엔지니어. 이 경우 악기에 대한 광범위한 지식을 갖고 사운드를 사용자 정의 할 수있는 것이 중요합니다.
- 인터넷에서 음악 수업의 판매. 이제는 웹 세미나, 코스 및 가이드의 시대가옵니다. 그래서 음악가가 즉각적인 기술 외에도 청취자에게 정보를 전달할 수 있으므로 정보 제품의 생성은 적립하는 좋은 옵션입니다.
- 사운드 프로듀서. 이것은 제품의 그룹 및 품질 관리의 전반적인 관리를 담당하는 사람입니다.
- 각색. 여기에는 반드시 음악 이론에 대한 지식이 있습니다. 장관은 파티를 구성하고 멜로디의 프레이밍을 보장합니다.
위의 직업 외에도 그룹의 기술, 음악 관리자, PR 관리자, 음악 프로모터, 언론인 또는 비판의 장면의 기술을 언급 할 수도 있습니다.
교육
음악가의 길을 선택하는 많은 사람들이 어린 시절의 음악 학교에서 벗어나기 시작합니다. 거기에서 그들은 다양한 도구와 보컬에 대한 게임 인 고지 졸업장을 가르칩니다. 전문 분야에서 계속 훈련을 계속하면 학교에있을 수 있으며 기술을 개선하고 연마 할 수 있습니다.
그래서, 러시아 에서이 계획의 가장 인기있는 가장 인기있는 기관은 다음과 같습니다.
- 모스크바 군사 음악 학교;
- 뮤지컬 및 연극 예술 대학. G. P. Vishnevskaya;
- Gludins의 이름을 딴 음악 학교.
이러한 전문 분야는 Yekaterinburg, Omsk, Arkhangelsk, Perm 및 Novosibirsk의 최상의 DSCE에서도 얻을 수 있습니다. 최고 수준의 준비에 가기 위해서는 온실 또는 문화 연구소에 들어가는 것에 대해 생각해야합니다. 러시아에서는 특별한주의를 기울여야하는 뮤지컬 대학이 있습니다.
- 상트 페테르부르크 국가 문화 예술 연구소;
- 주 전문 예술 연구소;
- St. Petersburg 국가 음악원. N. A. Rimsky-Korsakov.
앞서 언급 한 대학은 국가에서 가장 적합하고 뮤지컬 전문 분야의 다양한 선택을 제공합니다.
대부분의 흥미롭고 요구되는 뮤지컬 직업 목록
다양한 활동 덕분에 창조적 인 영역에서는 재능을 가진 사람을 찾을 수 있습니다. 확실한 도구를 사용하거나 음악을 만들뿐만 아니라 음악가의 창의성을 충당 할 수 있습니다. 음악 창조는 주로 작곡가를 약속합니다. 작업을 위해 작곡가는 음악을 만드는 컴퓨터 프로그램을 처리 할 수있는 통지서 및 구성 기술을 소지해야합니다. 또한, 규칙으로서의 궤도자는 기존 멜로디를 해석하면서 작곡가의 저작권을 유지합니다. 그들은 종종 새로운 매력을 쌓은 구성 요소가 현대 청취자와 관련이있는 덕분에 Rock 또는 Jazz 유형의 현대 장르에 따라 고전적인 작품을 삭제합니다. 시인 작곡가는 드문 현상이지만, 이러한 유형의 활동은 여전히 수요가 있습니다. 가사는 별도로 작성된 다음 음악에 넣거나 특정 구성에 특별히 생성됩니다.
더 나아가, DJS 직업은 지난 수십 년 동안 점점 더 인기가 있습니다. 이 사람은 DJ 콘솔을 완벽하게 소유하고 음악을 만드는 컴퓨터 프로그램을 소유해야합니다. 그것은 이미 준비된 재료로 작동, 새로운 원래의 조성이있는 방식으로 믹싱 및 수정합니다. 이제 공연자에게 가자. 악기 플레이어는 하나 이상의 도구로 재생되며 솔로 또는 그룹을 사용합니다. 보컬리스트의 주요 작업 도구는 그들의 목소리입니다. 대부분 자주 그들은 특정 스타일로 노래를 수행합니다. 수행자의 수는 1 ~ 몇 개에서 여러 가지가됩니다. 도체는 음악 팀을 관리하여 아름답고 부드럽고 조화를 이룹니다. 그는 이상적인 음악 청문회를 가질 의무가 있습니다.
여기에서는 뮤지컬 주최자, 홍보 관리자, 음악 관찰자 및 물론 사운드 엔지니어를 언급 할 수 있습니다. 특별한주의는 음악가의 직업을 자격이 있습니다. 그러한 사람들은 과학적으로 기술을 이해합니다. 그들은 음악을 탐구하고, 현재의 개발, 다른 문화적 분야와의 상호 작용. 음악가는 또한 전문적으로 공연자들과 그들의 조성을 높이 평가합니다. 음악 편집기 - 또한 특별한 유형의 활동입니다. 그는 라디오 프로그램이나 이벤트에 대한 재생 목록을 만들고 다양한 조직의 음악 레퍼토리를 형성하고 많은 조직의 의무를 수행합니다. 음악 편집기는 주물의 참가자들을 듣는 TV 프로그램의 사운드 디자인에 종사하고 있으며, 평점이며 음악 세계에서 신제품의 출현을 따릅니다.
