뮤지션의 초보자는 종종 다른 양의 문자열을 가진 기타가 있음을 직면합니다. 이렇게하면 창의적인 잠재력을 배우고 구현하기위한 도구를 선택할 때 어떤 어려움이 발생합니다. 문자열의 수에 의해, 기타는 표준 및 비표준으로 나눌 수 있습니다. 일부 도구는 한 인스턴스에서만 존재합니다.
다른 기타는 얼마입니까?
대부분의 음악가들은 도구 선택으로 창조적 인 방법을 시작합니다. 기타의 문자열 수는 해당 유형에 따라 다릅니다. 따라서베이스는 고전적인 모델보다 스레드가 적습니다. 문자열 수는 악기의 사운드 및 게임 기술의 특징에 영향을줍니다.
천이 백
이러한 기타에는 2 가지 유형이 있습니다. 첫 번째 옵션은 문자열간에 동일한 거리를 제공합니다. 그러나 두 번째는 6 쌍을 가지고 있습니다. 즉, 문자열이 꼬인 것처럼 보였습니다. 일반적으로 열두 열이라는 두 번째 유형의 도구입니다.
이 유형의 기타는 20 세기 초에 미국에 등장하여 민속 스타일 음악 공연자들에게 특히 인기가있었습니다. 이제는 리듬에 더 자주 신청합니다. 많은 수의 문자열이 서비스 수명을 덜 길게 만듭니다. 사용 기간을 늘리려면 음악가가 아래의 톤에 기타를 설치하고 장력을 약화시킵니다.
이 카테고리에 대한 흥미로운 도구는 기타 기타가 아모스트 틱 신작이며, 그글리피에서 다른 높이로 2 세트의 문자열이 있습니다. 동시에 하나의 금속 세트가 있고 다른 하나는 나일론입니다. 도구는 매우 드물게 사용됩니다.
얇은 사람
러시아가있는 집시 기타는 혁명 전에 인기가있었습니다. 그녀는 Andrei Sihra를 발명 한 것으로 믿어집니다. 그는 또한 일곱갑을위한 많은 구성을 만들었습니다. 유목민들의 도움이 도움이되면 도구가 브라질에 들어가서 거기에 새로운 삶을 살았습니다. 이제 7 개의 문자열에있는 기타는 러시아어 로맨스를 실행하는 데 사용됩니다.
6 트레 린
가장 일반적인 옵션. 고전적인 기타는 어쿠스틱 또는 전기적 일 수 있으며 두 가지 유형의 도구를 결합 할 수 있습니다. 특히 록, 블루스 스타일의 예술가들 사이에서 인기가 있습니다. 6 문자열 기타가 사용되며 파손됩니다.
종종 음악 학교의 학생들은 그런 도구에서 재생됩니다. 6 개의 문자열이있는 기타의 경우 다양한 복잡성의 많은 구성이 기록됩니다. 결과적으로 공구는 마당이나 학술장에서 동일한 성공을 거두고 있습니다.
아마추어와 초보자는 6 개의 문자열을 위해 기타를 사용합니다.
4 문자열
너무 많은 문자열이있는 기타는 테너 또는베이스가 될 수 있습니다. 첫 번째 종의 밝은 대표 - 우쿨렐레. 베이스 기타는 다양한 스타일의 음악을 실행하는 데 사용됩니다. 일반적으로 그룹 인 팀의 추가 도구입니다. 이 경우,베이스 라인은 매우 복잡하고 울리 우 수 있습니다.
비표준 도구
뮤지션들 사이에서 덜 인기있는 중간 및 하이브리드 모델이 많이 있습니다. 따라서 표준베이스 기타는 5 또는 6 개의 문자열을 가질 수 있습니다. 두 배가고, 일부 또는 모든 스레드를 트리핑합니다. 동시에 싱글 패스와 3 개의 문자열 손수 기타가 저작권이 있습니다.
문자열 수의 증가를하면 사운드의 음색이 더 포화 상태가되도록합니다. 추가적인 griffs가있는 기타가 있습니다. 또한 꽤 바빴습니다.
우리는 흥미로운 도구의 예를 제공합니다.
닌테르. 확장 된 범위의 가능한 쌍으로 된 문자열이나 도구. 첫 번째 경우에는 얇거나베이스가 9 개의 문자열에서 결합 될 수 있습니다. 첫 번째 옵션이 더 일반적이며 호초음을 얻을 수 있습니다.
- 텐쇼. 이러한 모델을 데카 도르드라고합니다. 10 개의 문자열의 존재를 통해 더 많은 evertones를 사용하고 저음 저음으로 인해 따뜻하고 깊은 소리를 즐길 수 있습니다.
- 기타 stryanin. 이 도구는 1934 년에 등장했습니다. 마스터는 23 개의 문자열에 일렉트릭 기타를 만들었습니다. 지금은 어디에서 도구가 알려지지 않았습니다. 그러나 스티 린 모델에서는 38 개의 문자열을 새로운 것을 만들어 내려고했습니다.
- Djent 2018. Perry Ormsby는 Jared Dains의 요청 에이 모델을 만들었습니다. 기타리스트 광신자는 많은 문자열을 가진 도구를 꿈꿨습니다. 하나의 주인만이 실험에 동의했습니다. 그 결과 고품질 및 다각형 사운드가있는 고유 한 18 문자열 디자인이었습니다.
- 그랜드 사담. 모델은 2 개의 그라인드와 32 개의 문자열을 받았습니다. 그것은 매우 원본이며 흥미로운 시스템을 가지고 있습니다. 이중 및 기존의 문자열이있는 도구는 음악가가 복잡한 조성의 성능을 향상시키는 다양한 기회를 제공합니다. 그러한 모델 중 하나는 전체 앙상블의 특성을 결합하게됩니다.
- 기타와 전쟁. 표준 건물이없는 독특한 도구. 8, 12 또는 14 개의 문자열을 가질 수 있습니다. 동시에, 기타는 뮤지션의 지평을 크게 확장시키는 탭핑입니다. 정기적 인베이스로 사용할 수 있습니다.
- 피카소 기타. 이 모델은 최대 문자열 수를 수신했습니다 - 42 개. 동시에, 음악가는 한 번에 4 개씩 제공됩니다. 기록 에서이 기타에서 수행 된 Pat Mattini의 멜로디가 있습니다. 그것은 1984 년에 주인에게 그러한 걸작품을 만드는 것을 요청한 것입니다. 기타의 제조를 위해 2 년 남았습니다.
기타도 11, 13, 15 문자열도 있습니다. 이 악기에서는 다른 기술자를 재생할 수 있습니다. 문자열이 18 이상인 경우, 태핑이나 피지카토 기술을 사용하는 것이 더 편리합니다. 17-20 개의 스레드가있는 도구가 매우 드물게 밝혀졌습니다. 그들은 꽤 굵은 음악가들의 손에있는 콘서트에서만 볼 수 있습니다.
가장 큰 양의 문자열을 가진 pyatastric 및 품종은 록 음악에서 일반적으로 사용됩니다. 두 개 이상의 그리프가있는 24-30 개의 문자열을위한 모델을 만날 수도 있습니다. 이 도구는 다양한 멜로디를 재생할 수 있으며 매우 장엄한 모양을 가지고 있습니다.
다중 선 기타는 비표준 대체 음악의 수행자가 사용합니다.
선택할 사항은 무엇입니까?
기타는 음악가의 반사와 계속되어야합니다. 성공적인 도구를 사용하면 모든 창의적인 잠재력을 완벽하게 구현할 수 있습니다. 문자열 수에서 소리는 선택할 때 항상 고려할 가치가 있습니다. 도구 유형을 고려하는 것이 똑같이 중요합니다.
솔로 기타는 각 노트의 날카 롭고 이해할 수있는 소리가납니다. 리듬 당사자는 코드를 사용하여 수행됩니다. 이 경우 기타는 저주파수에서 균일 한 팀 브레가 있어야합니다. 그러나베이스 라인은 모든 저역 도구에 있습니다.
많은 수의 문자열을 가진 기타가 더 자주 작성자이며, 간단한 음악 가게에서 구입할 수 없음을 이해하는 것이 중요합니다. 주문하는 도구는 전문 게임으로 만 의미가 있습니다. 초보자와 연인들은 너무 비싸게 될 것입니다.
그리고 선택을위한 몇 가지 팁.
- 기타는 모양과 크기가 편안해야합니다. 따라서 아이들은 악기의 크기로 인해 4 개의 스레드에 대한 역동을 획득합니다. 성인은 전체 크기의 도구를 사용하는 것이 낫습니다. 더 편리 할 것입니다.
- 나일론 문자열에서 교육을 시작하는 것이 좋습니다. 그들은 더 부드럽고, 게임의 다양한 기술을 사용할 때 손가락을 부상하지 마십시오. 동시에 철강은 전문가에게 더 좋습니다.
- 고품질의 소리. 올바른 재료로 만든 좋은 기타는 모든 괴물에 순수한 사운드가 있습니다.
- 매력적인 도구. 제품은 음악가의 쾌적한 감각을 야기해야합니다. 도구의 사용이 즐길 수 있고 이익을 얻을 수 있습니다.
비표준의 문자열이 아닌 기타는 일반적으로 암석 스타일로 재생되는 전문가 또는 다른 대체 방향으로 재생되는 전문가입니다. 초보자와 연인은 대개 표준 세트를 사용하여 작업을 해결합니다. 선택할 때 게임 기술을 고려할 가치가있는 것입니다. 결정은 순전히 개인이며 개인적인 선호도를 기반으로합니다.