마을에 좋은 조화가 없으면 다른 반세기 전에 축제 사건이 없었습니다. 결혼식, 이름, 세례, 새해 휴일, "maslenitsa"및 기타 크고 작은 축하. 일부 지역에서는 가족을위한 중요한 휴가로 조화 주의자에게 전화하는 전통을 낳습니다. 아코디언에 대한 다른 모티프 - 송풍 멜로디, 댄스 - 경험이 풍부한 장인들로부터 새롭게 잘 알려진 음악가로 인한 세대에서 생성까지의 "소문"이 주로 전송됩니다. 그러나이 민속 악기는 자기가 가르친 멘토 또는 교육받은 교사없이 자체적으로 자체적으로 배울 수 있습니다.
하모니를 지키는 방법은 무엇입니까?
물론, 어떤 악기에서 게임을 배우는 것은 그와 착륙하는 규칙, 그 유지, 손 및 손가락의 배열 규칙으로 시작됩니다. 그저 하모니카에서 놀기를 시작하는 것을 시작하십시오.
대부분 고조파 - 도구는 꽤 컴팩트하고, 무게가 작으므로 앉아있는 자세로 놀고 서있는 것이 편리합니다.
또한이 기사는 두 개의 키보드가있는 정규 아코디언의 학습 문제에 대해 설명합니다.
- 오른손의 손가락을위한 우측 - 멜로디;
- 왼손의 손가락이있는 왼쪽 -베이스.
이 도구의 종류는 읽지 않습니다. 일부 장소에서는 왼쪽 키보드에서 왼쪽 키보드의 버튼의 3 열에서 소규모의 단일 행에서 3 행의 단일 행에서 2 행 고조파를 선호합니다. 또한 단일 행 또는 2 행 중에는 많은 차이가 있습니다. 일부 모델에는 왼쪽 또는 오른쪽 키보드에 버튼이 없지만 키가 없습니다. 그리고 모든 사람들은 착륙 및 손을 착륙 및 게임 기술에서 자신의 특징을 갖게 될 것입니다.
따라서 우리는 모든 도구 모델의 가장 인기있는 것으로 아마도 게임하는 법을 배울 것입니다. "더블 행". 2 행에 위치한 오른쪽 키보드 25 버튼과 동일한 수의 버튼이있는 왼쪽에서 3 개의 행을 가지고 있습니다.
현대적인 고조파 창에는 오른쪽 키보드의 공구에 두 개의 신발 벨트가 있으며베이스 버튼의 측면에서 왼손을 고정하기위한 한쪽 끝 벨트가 있습니다.
어두운 끈은 어쨌든, 즉, 조화 주의자의 앉아 있거나 가치가있는 것이 중요하지 않습니다.
벨트 당신은 당신의 그림을 조정해야합니다. 도구는 가슴에 편안하게 위치해야합니다. 음악가의 앉아있는 위치가있는 그 아래 부분은 몸의 오른쪽이있는 허벅지 오른쪽 다리에 의존하고, 내부 부분은 그 승마에 의해 접촉됩니다. 의자 또는 강체 의자에 수용하는 것이 편리하지만 가장 깊은 곳에서 더 가깝지 않습니다. 조화 주의자의 왼쪽에는 여유 공간이 있어야합니다. 놀 때 모피를 늘릴 것입니다. 직접 앉아있을 필요가 있습니다 (슬프케이션도 앞으로 나아가지도 마른). 예를 들어, 의자 뒷면을 기울이기 위해서는 권장되지 않습니다. 왼손은 엔드 벨트에서 완성되지만,이를 단단히 고정해야하지만, 위로 이동, 아래쪽, 앞으로 (키보드의 깊이에서) 및 뒤로 제한하지는 않습니다.
오른손에서는 대부분 엄지 손가락 배치에주의를 기울이십시오. 음악가가 배치하는 기능에 따라 여러 가지 조항이있을 수 있습니다.
- 엄지 손가락은 키보드 게임에 관련되어 있지 않으며 악기의 추가 고정을 위해서만 사용되며 손가락을 연주하는 노력을 보완합니다. 이 경우, 그것은 그리프의 반대쪽에서 온 것입니다.
- 그것은 재생되지 않지만 도구를 지원하지는 않지만 다른 손가락의 전압을 약간 방전하고 브러시의 지원 및 지침과 오른손의 팔뚝으로 사용됩니다. 동시에 그는 그리프의 가장자리에 있으며 두 번째 갈라 렌지를 만지고 그의 손가락을 따라 활공합니다. 이 경우 손가락이 함께 수집됩니다.
- 엄지 손가락은 다른 모든 사람들과 같이 게임에 참여합니다. 이러한 해결책은 조화의 기술 능력을 증가시킵니다.
일부 모델 "이중 장비"는 저음에 3 개가 아닌 두 개의 단추가 아닙니다. 그러나이 상황은 진정한 조화 주의자를 혼동해서는 안됩니다. 항상 필요한 저음이나 코드를 찾을 것입니다.
기계식
하모니카의 소리는 버튼과 모피의 동시 이동을 눌러 얻습니다. 버튼이 누르지 않으면 모피가 작동하지 않거나 이동하지 않으므로 아무데도 들어가거나 공기를 입력하거나 종료하십시오. 버튼은 종류의 공기 밸브를 클릭하면 사운드 구멍을 엽니 다. 그리고 릴리스가 될 때 - 닫습니다.
그리고 그 반대의 경우, 모피가 여전히 있으면 공구 단추가 없습니다. 공기 흐름이 없으며, 음향 방언은 "귀머거"로 남아 있습니다.
하모니의 모피를 한 방향으로 항상 주식이나 다른 방향으로가는 방식으로 조화의 모피를 밀어 넣고 교대하는 방법을 배우는 것이 중요합니다.
도구의 오른쪽이 고정되어 있기 때문에 모피의 움직임은 음악가의 왼쪽 손을 관리합니다.
긴 노트는 모피를 일부 쪽 (any)으로 이동할 때 지속적으로 재현하려고 할 필요가 있습니다. 또한 모피의 특정 역학에서 어떤 소리 변화가 발생하는지 이해해야합니다. 우리는 초보자를 배우는 데 유용한 메인을 나열합니다.
- 슬로우 모피를 사용하면 소리가 더 조용합니다.
- 움직임 속도가 증가함에 따라 사운드가 향상됩니다.
- 특히 시끄러운 소리가 모피의 날카로운 움직임으로 발생합니다.
- 모피의 움직임을 균일하게 그리고 부드럽게 가속화하거나 늦추거나 늦어지면 변화하는 역학뿐만 아니라 다양한 팀 브레스가있는 소리를 낼 수 있습니다.
경험이 있으므로 메모와 문구의 지속 시간을 올바르게 계산하고시기 적절한 방식으로 모피 방향을 변경하는 기능이 있으므로 시간 전에 소리를 방해하지 않도록 해당 신호를 방해하지 않으므로 유능한 동역학 및 음색 악기.
교육 과정을 선택하는 방법은 무엇입니까?
하모니카에서는 의식적인 나이에 거의 플레이하는 법을 배울 수 있습니다. 아이들은 유치원 연령의 게임의 AZA 예술을 이해하기 시작할 수 있습니다. true 및 도구는 "갈매기"유형의 2 행 하모니의 불완전한 모델을 적절하게 선택해야합니다. 그러나 그들은 아마추어 뮤지션들 중에서 멘토가 필요하거나 하모니카에서의 게임의 교육을받은 교사가 필요합니다. Bayan 또는 Accordion을 가르치는 음악가들은 조화를위한 게임의 기본 사항에 익숙해 져 있습니다. 이 전문가들과 함께 우리나라의 거의 모든 뮤지컬 학교뿐만 아니라 어린이 창의력과 여가 센터의 주택.
성인을 위해 초보들은 조화를 교육하는 몇 가지 방법이 있습니다.
- 게임의 기술을 자주, "손에서"라고 말하면서, 대부분의 경우에있는 메모 문안 능력이 중요한 것은 중요하지 않습니다. 그러한 연구는 근처에서 살아가는 사람이나이 도구에서 놀 수 있고 게임의 실무자를 돕기 위해 동의 한 친척과 함께 할 수 있습니다. 그러나 여기에 하나의 뉘앙스가 있습니다 : 초보자 학습이 음악 청력과 재능이 없지만 욕망만이 아니면 처음으로 잠재적 인 "교사"가 될 것입니다. "핸드에서 핸드까지의 기술을 옮길 수있는 옵션이 동일한 것과 관련된 사람들에게 동일한 개념이있는 곳에서만 교훈은 계속되지 않을 것입니다. 그리고이 평등 한 "개념"의 음악에서는 좋은 음악 소문 일뿐입니다.
- 하모니카의 아주 어린 팬의 경우와 같이 전문 교사에게 연락하십시오. 전문가들의 청력 부족은 뮤지컬 청문회가 실제로 모든 사람들에게 실제로 사용할 수 있음을 이해하기 때문에 원하는 사람들과 함께 점유를 거부하는 기준을 고려하지는 않지만, 자연에서 훌륭하거나 독특한 (절대)이 필요하다는 것을 이해할 때, 다른 사람들은 일해야합니다. 그와 함께 개발할 수 있습니다
- 도움이나 언론 (인터넷, 비디오 자습서, 온라인 코스)의 도움없이 집에서 배우십시오. 어른들은 하모니카를 독립적으로 마스터하여 자습서, 학교의 처음부터 스크래치로부터 교훈을 연구하고 수업을 탐색하고 비디오에서 음악가를 재생할 수 있습니다. Virtuoso 게임은 그들에게 달성 할 수없는 꿈이 될 가능성이 있지만, 그들이 완성되고 세심한 경우 친척과 친밀감을 가질 수있게되면 즐거움을 얻을 수 있습니다. 늙고 현대 멜로디를 연기하는 것은 훌륭한 욕망으로 올바르게 꽤 빨리 연주하는 법을 배웁니다.
노트를 재생하는 법을 배우는 것이 정확하지만,이를 위해서는 뮤지컬 문자를 습득해야합니다. 어떤 이유로 든 많은 신규 이민자가 "걸림돌"에 불합리합니다.
노트에 대한 훈련이 이루어지지 않는 자습서가 있지만 숫자로 인해 자습서가 있습니다. 오른쪽 및 왼쪽 키보드의 각 버튼은 "개인"숫자 (1, 2, 3 등)로 부여되며, 연구 매뉴얼은 특정 운동, 멜로디 또는 노래를 수행 할 때 키보드를 누르면 키보드를 누릅니다.
다음은 "Chrome"에서 게임에서 다른 자습서 페이지에서 가져온 디지털 방식의 두 가지 예입니다.
노래 "Old Clain"의 예에서는 아코디언 파티 - 및 뮤지컬 및 디지털 녹음을위한 결합 된 방법을 사용했습니다.
연구의 과정은 신규 이민자가 될 것입니다. 그는 결정할 것입니다.
기술 게임
가정에서 Garmoshka의 기술에 대한 수업 프로그램은 특정 계획을 준수해야합니다. 그 목적은 초보형 조화 주의자의 지속적인 발전입니다. 다음과 같은 수업 체계가 권장됩니다.오른쪽 키보드에서 운동을 공부하십시오
오른손의 손가락으로 버튼을 올바르게 움직이는 방법을 배우고, 버튼을 누르면 부드러운 움직임이있는 손끝 끝까지 수행됩니다. 버튼의 에너지의 소리가 밝아지지 않기 때문에 그들을 노크하지 마십시오. 모피의 움직임만이 소리의 소리에 영향을줍니다.
연주하는 손가락의 수는 최소 4 개 (가능한 경우 5 개의 손가락을 모두 사용하는 것이 좋습니다).
GAMMA에 대한 연구에서 1 옥타브에서 먼저 시작한 다음 세 가지 모두를 사용하여 시작해야합니다.
운동을 수행 할 때 끊임없이 모니터링해야합니다.
- 몸과 도구의 착륙 및 위치;
- 팔꿈치 오른손은 음악가의 시체로 눌러서는 안됩니다.
- 손가락은 관절에서 구부리지 않고 반으로 덮인 위치를 가지고 있습니다.
- 키보드 위로 손가락을 너무 높게 올릴 수 없습니다.
- 전체 영역이있는 발 피트는 바닥을 기반으로하며 어깨 폭의 거리에서 서로 떨어져 있습니다.
모든 연습은 적절한 범위를 동반해야합니다. 왈질 시계 크기의 노래가 3/4 인 경우 4/4 점의 금액으로 각 네 번째 공유에 대해 "2 ~ 3"를 고려해야합니다. 4 명까지 진행 중입니다.
왼손
처음에는 왼손이 모피의 제어로 작업에서만 마스터되며 오른손의 손가락만이 여전히 재생됩니다. 왼쪽 손목은 짧은 스트랩 아래에 있으며, 엄지 손가락과 손바닥은 오른손 도구 덮개와베이스 키보드 사이의 리브 영역을 기반으로합니다.
오른쪽 키보드를 성공적으로 탐색 한 후에는 아코디언의베이스 쪽에서 키보드와 운동을 배우기 시작할 수 있습니다.
손가락에 대해서는 4 개의 손가락이 게임에 참여합니다.
왼손의 3 개 또는 두 개의 손가락을 재생하는 데 심각한 실수가 될 것입니다. 저음의 소리는 재생할 수 있고 매우 깨끗하지는 않으며 가능한 소리 복구 수단의 제한으로 인해 결정될 수 있습니다.
다른 모든 것은 버튼의 오른손의 손끝의 규칙과 비슷합니다.
두 손을 재생
왼손의 손가락의 개발을 위해 교과서에서 권장되는 연습을 완료하면 손이 단일 앙상블로 결합되어야하며 예를 들어 멜로디 및 첨부 된 투표자가 셀프 튜토리얼의 간단한 동기를 이해해야합니다. 존재한다. 초보자를위한 작은 구성의 예가 있습니다.
유용한 조언
학습 할 때 경험이 풍부한 조화 주의자의 다음 조언을 따르십시오.
- 음악은 좋은 분위기에 종사해야합니다.
- 매일 수업을 놓치지 마십시오. 15 분 밖에 없지만 매일 매일.
- 이전 운동을 "5"에 보내지 않고 다음을 시작하지 않아야합니다.
- 각 실제 운동이나 노래는 심장에 의해 배울 필요가있을 필요가있을뿐만 아니라 "맹목적인"방식을 재생할 필요가 있습니다 (키보드를 보지 않고).
- 관객과 함께하는 것이 유용합니다 - 당신은 관객에게만주의를 기울일 수 없도록, 음악에만 게임을 해결할 수 있습니다.
고조파 - 좋은 기회와 강한 사운드를 소유 한 놀라운 악기. 예를 들어, 기타만큼 인기가 아니지만, 그녀의 소리는 항상 청취자의 마음을 걱정합니다.