초보자를위한 클래식 안무 : 어른들과 집에서 어린이들을위한 발레를 댄스하는 법을 배우는 방법은 무엇입니까? 댄스 마스터 클래스

고전 안무는 댄스 아트의 기지입니다. 따라서 전문 댄서가되거나 춤을 즐기는 법을 배우는 많은 사람들을 고려한 재단을 연구했습니다.

일반 원칙

고전 안무는 성인과 어린이 모두에게 적합한 교훈입니다. 정규 운동의 이점은 매우 큽니다. 그들은 돕고 있습니다 :

• 모양 자세 또는 조정;

• 더 유연하고 강건한 사람을 만드십시오.

• 여분의 킬로그램을 없애고 몸을 더 조금 강화하십시오.

• 더 알아보기 음악으로 정상적으로 이동하십시오.

어린이에서는 일반 안무 수업은 징계뿐만 아니라 열심히 일을 개발하고 있습니다. 스포츠에 종사하는 소녀들과 소년들은 더 지속적이고 더 빨리 목표에 도달하는 것입니다.

또한, 고전 안무 연구를 통해 음악을 위해 더 많은 수용력이 될 수 있습니다. 한 남자는 춤 동안 즉흥 연주를 배웁니다. 따라서 새로운 댄스 방향을 마스터하는 것이 더 쉽습니다. 댄스의 고전을 마스터했을 때, 그에게는 무도실과 현대적인 춤을 모두 춤을 추는 방법을 배우는 것이 더 쉬울 것입니다.

주요 위치

고전적인 안무를 시작하는 것은 주요 위치에 대한 연구가 있습니다. 집에서도 할 수 있습니다. 초급 댄서는 먼저 손과 다리의 위치를 ​​제어하는 ​​법을 배워야합니다.

소유

우선, 손의 주요 위치를 탐험해야합니다. 실행 과정에서 위장은 항상 그려야하며 등 뒤에는 똑바로됩니다. 각 움직임 동안 몸의 모든 근육을 느끼는 것이 중요합니다.

네 가지 주요 위치가 있습니다. 그들 각각은 자체적 인 특성을 가지고 있습니다.

1. 준비. 첫 번째 위치는 가능한 한 간단합니다. 댄서는 손으로 낮은 손으로 서있다. 그의 브러쉬와 팔꿈치를 둥글게해야합니다.

2. 첫 번째. 처음으로 매우 간단한 준비 위치에서 가십시오. 이를 위해 당신은 당신의 손을 부드럽게 일어날 필요가 있습니다. 그들은 바로 앞에서 지연되어야합니다. 손은 다이어프램 수준에 맞아야합니다.

3. 두번째. 다음 위치는 이전과 다르며 손이 다른 방향으로 이혼합니다. 팔꿈치와 브러쉬는 약간 둥글게해야합니다. 댄서는 손의 움직임을 통제하고, 저항하지 않는지 확인해야합니다.

4. 제삼. 세 번째 위치로 전환하면 손이 머리 위로 조심스럽게 들어 올려야합니다.

이 모든 간단한 위치를 집에서 심지어 조사 할 수 있습니다. 이것을위한 특수 장비는 필요하지 않습니다. 그들 자신의 춤의 기초를 연구하면서, 그 위치는 거울 앞에서 가장 잘 연습됩니다. 그래서 그 사람은 모든 움직임의 정확성을 통제 할 수있는 기회를 갖게됩니다.

다리

그들의 손으로 이해했던 다리의 위치를 ​​연구 할 수 있습니다. 이 세션에도 책임감있게 접근해야합니다. 6 개의 주요 위치가 있습니다.

1. 첫 번째. 이 위치에서 댄서는 힐이 함께 시프트 된 것으로 나타납니다. 양말은 다른 방향으로 회전해야합니다. 똑바로 되돌아가는이 위치에서야합니다.

2. 두번째. 다음 위치는 주로 첫 번째를 연상시킵니다. 그 차이는 다리가 서로에서 가까운 거리에 있다는 사실에 있습니다. 그것은 한 발 길이와 같아야합니다.

3. 제삼. 이 위치를 수행하려면 다리를 교차해야합니다. 발이 병렬되어야합니다. 이 위치에서는 여전히 서로 접촉합니다.

4. 네번째. 이 위치는 세 번째 꽤 약간 다릅니다. 발은 서로 가까운 거리에 있습니다. 신체의 질량이 균등하게 분포되는 것이 중요합니다.

5. 다섯. 이 위치에서, 투명한 위치의 발이 서로 접촉하게됩니다. 이 경우, 한쪽 다리 양말이 다른 것과 연결됩니다.

6. 여섯. 이 위치에서 다리는 이미 일반적인 위치에 있습니다.

처음부터 춤을 추는 법을 배우는 사람들은 지적없이 최선을 다합니다. 그래서 그들은 몸을 더 잘 느끼고 다리의 움직임을 제어하는 ​​방법을 배울 수 있습니다. 작은 경험이있는 댄서만을 가치가있는 지적을 위해 일어나십시오.

움직임 그룹 개요

고전적인 안무에서 몇 가지 주요 움직임 그룹이 있습니다.

1. 플라이. 이 용어는 무릎의 굽힘 피트를 나타냅니다. 두 다리와 하나 모두 쪼그리고 앉을 수 있습니다. Polie는 조인트의 탄력성을 개발하고 발목을 강화하는 데 도움이됩니다.

2. ethand. 이 그룹에는 전체 사지의 스트레칭과 관련된 움직임이 포함됩니다.

3. 릴리프. 릴레이라는 용어는 반 날개의 상승을 나타냅니다. 이러한 움직임은 발목을 강화할 수 있습니다.

4. Glissa. 이 용어는 바닥에 양말이 슬라이드가있는 단계로 표시됩니다. 그러한 움직임은 매우 아름답고 표현력이 있습니다.

5. 꿀 이 용어는 고전적인 댄스에서 간단한 점프를 지정하는 데 사용됩니다. 이러한 움직임은 이미 작은 댄스 경험을 가진 사람들을 만드는 법을 배워야합니다.

6. 관광. 이 용어는 축 주위의 회전을 지정하는 데 사용됩니다.

이 기본적인 움직임 세트를 연구했는데, 초보자 댄서는 음악에서 아름답게 움직일 수 있습니다. 또한, 그것은 그에게 몸을 더 잘 느끼는 데 도움이 될 것입니다.

기계 운동 복합체

클래식 댄스 수업은 전통적으로 발레 기계에서 수행되는 여러 가지 기본적인 운동을 반복하는 것으로 시작됩니다. 그들 모두는 인체의 이동성과 유연성을 개발하는 것을 목표로합니다. 고전 복합체는 여러 가지 운동으로 구성됩니다.

1. 플라이. "따뜻한"을 시작하는 것은 Plie의 연구와 함께 나타납니다. 실수는 절반과 깊은 웅크림이 필요합니다. 운동은 대개 차례로 수행됩니다.

2. 배트맨 탠디. 이 운동은 발목과 근육 발달을 강화하는 데 도움이됩니다. 수행 할 때 양말이 바닥에 미끄러 져 있습니다. 다리는 동시에 시제이며 상승이 늘어납니다.

3. 배트맨! 이 용어는 양말을 앞으로 배출합니다. 동시에 다리가면에서 급격하게 날아 갔고 허벅지의 내부 근육이 긴장됩니다.

4. 배트맨 퐁듀. 이 움직임은 부드러움을 특징으로합니다. 지원 다리는 Plie에서 깔끔하게 내려갔습니다. 이것은 원활하고 느리게 수행됩니다. 두 번째 다리가 동시에 무릎을 굽힐 필요가 있습니다. 그녀의 양말은 발목을 만질 것입니다. 상승하면 지지대가 꺼내어 곧게 일해야합니다.

5. 배트맨 frappe. 이 움직임은 선명도가 특징입니다. 완료 정지 과정에서, 일하는 발은 참조의 발목에 몸을 기울이십시오.

6. 배트맨 피크. 이 운동은 가장 쉬운 것 중 하나입니다. 그 실행 과정에서 다리는 바닥에서 극적으로 자르려면됩니다. 그 직후에 다시 돌아갑니다. 움직임은 두 번째 댄서처럼 보입니다.

7. 그랜드 배트맨! 이 운동은 배트맨을 생각 나게합니다! 그러나 그것의 실행 과정에서, 작업 발은 약간 더 높게 상승한다.

기계의 모든 움직임은 직선으로 수행해야합니다. 동시에 다리를 먼저 움직이고 뒤로 옮깁니다.

유용한 조언

다양한 방법으로 고전 안무의 기본 사항을 배우십시오. 어린 시절 이후 발레에 종사하는 사람은 심각한 댄서가 될 수 있다고 믿어집니다. 따라서 4-7 세의 가장 좋은 춤을 추는 아이에게 아이를 보내십시오.

성인은 여러 가지 방법으로 고전 안무의 기본을 탐구 할 수 있습니다.

1. 온라인 레슨. 몸을 주문하거나 아름답게 움직이는 법을 배우고 싶은 사람들은 인터넷의 마스터 클래스에주의를 기울일 가치가 있습니다. 그들은 기본적인 댄스 운동을 탐구하고 가볍게해질뿐만 아니라 탐구하는 데 도움이 될 것입니다. 그러한 강의의 큰 플러스는 사람이 혼자서 종사하는 것입니다. 그래서 그는 비겁하게 느끼지 않을 것입니다.

2. 학교. 초보 댄서에 대한 또 다른 좋은 선택 - 댄스 학교의 수업. 그들은 정기적으로 방문해야합니다. 이 경우 진행 상황이 눈에 띄게됩니다. 학교는 사랑하는 사람들의 권고뿐만 아니라 피드백에 집중할 가치가 있습니다.

3. 개인 교사가있는 수업. 클래식 안무를 탐험하는 것이 더 빠르면 개인 교사와 함께 운동을 돕습니다. 좋은 코치는 학생의 수준을 신속하게 결정하고 가장 적합한 운동 세트를 선택할 것입니다.

춤을 배우는 과정에서 사람은 다음 조언을 듣어야합니다.

1. 정기적으로 할 수 있습니다. 사람이 집이나 댄스 스쿨에서 훈련하는지 여부에 관계없이 정기적으로 춤을 연습하는 것이 매우 중요합니다. 발레는 일주일에 2-3 번 비용이 소요됩니다. 표준 훈련은 1 시간 또는 반을 소비합니다. 문자 그대로 한 달 후에, 그러한 수업, 댄서는 추가 개발을 위해 동기를 부여 할 수있는 첫 번째 결과를 볼 수 있습니다.

2. 기계를 구입하십시오. 작은 기계를 사는 가치가있는 발레 춤의 기초를 연구하는 사람. 결국 일일 스트레치 연습이 모두 수행됩니다.

3. 수업을위한 편안한 의류를 선택하십시오. 현재의 댄서는 지적과 팩이 필요하지 않습니다. 편안한 스포츠 양식에 매우 적합합니다. 그것은 대개 단단한 바지와 짧은 상단으로 구성됩니다. 당신은이 훈련을 편안한 발레 슬리퍼를 보완 할 것입니다. 그들은 댄서들을위한 어떤 상점에서 거의 구입할 수 있습니다. 슬리퍼를 구입할 때 더 작은 신발에주의를 기울일 가치가 있습니다. 결국 발에 매우 ​​긴장되어야합니다.

4. 좋은 영혼을 여행하십시오. 사람이 스트레스를 겪고있을 때, 그의 시체는 불평합니다. 따라서 그는 댄스가 필요로하기 때문에 그는 쉽게 쉽게 움직일 수 없습니다.

고전 안무 수업은 완전한 반환을 요구하고 꽤 오랜 시간이 걸릴 필요가 있습니다. 그러나 결과는 대개 노력을 끌었습니다. 결국 말 그대로 두 달 안에 젊은 댄서가 더 우아하고 가볍고 유연하게 될 수 있습니다.

클래식 안무 수업은 아래를 참조하십시오.