디자이너의 직업은 구조의 창조와 인테리어 모델, 가구, 액세서리, 컴퓨터 그래픽, 풍경 및 기타의 이미지 개발과 직접 관련이 있습니다. 그러한 디자이너들이 직업의 묘사와 특성을 제공하고, 그들이 수행하는 책임과 전문 분야에서 성공을 거두는 데 필요한 어떤 책임을 고려할 것인지에 대해 이야기 해 봅시다.
이 직업은 무엇입니까?
디자이너는 주변 현실의 레이아웃을 개발하는 전문가이며,이 모델은 실제와 가상이 될 수 있으며, 인생에서의 실시 예를 발견 할 수 있거나 그냥 아이디어를 유지할 수 있습니다. 디자인을위한 주요 악기는 그래픽 도면, 개념, 도면 및 모든 종류의 구성표가 될 것입니다. ...에 디자이너는 인체 공학 및 다양한 항목 및 내부 솔루션의 사용 편의성을 제공합니다. 이 전문가들은 잘 알고 있고 다른 품목, 재료, 양식 및 질감을 결합 할 수 있어야합니다. 예술적 능력 외에도, 그들은 컴퓨터 프로그램과 함께 일하는 기술이 있어야합니다. 어떤 디자이너의 활동은 정보 기술 및 새로운 개발의 지속적인 도입을 포함합니다.
많은 사람들이 디자이너와 아티스트의 직업을 혼란스럽게합니다. 그들 사이의 차이점이 체결되었습니다 작업 결과를 실제로 사용합니다. 화가는 예를 들어 전체 묘사 가구를 어떻게 수용 할 수 있는지 생각하지 않고 인테리어 디자인과 같이 초현실적 인 모델을 그리는 것을 감당할 수 있습니다. 디자이너의 목적은 완전히 다릅니다.이 실내에서 사람들이 살 수 있고 성공적으로 상호 작용할 수 있도록 실현할 수있는 프로젝트를 만들어야합니다.
그래서 전문가가되기 위해서는 하나의 미술 학교를 만드는 것이 충분하지 않으며 전문 교육을 받아야합니다.
그가 뭐하고 있니?
디자이너의 작업에는 디자인이 포함되어 있으며 인테리어 / 풍경 / 상품 / 컴퓨터 제품의 최신 현대 개념의 생성이 포함됩니다. 프로젝트를 만들 때 결정의 인체 공학, 사용의 편리함 및 완제품의 전체 미학의 전체 미학을 고려해야합니다. 레이아웃 준비에서 디자이너는 먼저 개별 고객의 요청이나 소비자의 소망을 전체적으로 안내해야합니다. 준비 작업 과정에서 전문가는 필요한 측정 및 테스트를 생산합니다. 이후에는 설계 방식이나 구조물의 레이아웃을 구현합니다.
필요한 모든 작업은 사진 작가, 일러스트 레이터, 심리학자, 마케팅 담당자 및 기타 관련 전문가와 독립적으로 그리고 탠덤에서 수행 될 수 있습니다.
장점과 단점
다른 직업과 마찬가지로 디자이너 방향은 장점과 단점이 있습니다. 따라서 장점에는 다음 사항이 포함됩니다.
- 휴식성. 직업은 인기적이고 관련성이 있습니다. 전문가들에 따르면 앞으로 수십 년 동안 디자이너의 서비스에 대한 관심은 불과합니다.
- 괜찮은 임금 수준 자격있는 전문가.
- 일할 수있는 능력 사무실에서와 마찬가지로 무료 프리랜서.
- 창조적 인 작품 귀하가 귀하의 창의적인 잠재력을 구현하고 주변 현실을 개선 할 수 있습니다.
그것은 결함이 없었습니다.
- 좋은 수준의 접근의 완전성 ...에 초보자 디자이너는 시장에서 경험이없는 전문가가 인용되지 않기 때문에 포트폴리오를 채우는 거의 수년간 몇 년 동안 일해야했습니다.
- 거의 불규칙한 근무 시간.
- 프리랜스의 디자이너가 중요한 단점이 될 수 있습니다. 불규칙 주문. 그들은 프로젝트에 대한 둥근 합을 받고 몇 주를 기대하고 있습니다.
- 이 직업에서 가장 어려운 디자이너는 업무 평가의 주관성을 부여합니다. ...에 가장 높은 자격과 엄청난 경험을 갖는 경우에도 디자이너는 고객, 빌더, 엔지니어 및 기타 전문가의 오해에 항상 오해를 직면하게됩니다.
불행히도, 세계 커뮤니티가 반복적으로 표시 한 노동자조차도 피할 수 없습니다.
디자이너는 무엇입니까?
직업 책임의 원과 디자이너의 업무는 직원의 전문 기술과 역량뿐만 아니라 선택한 전문화에 의해 제한됩니다. 가장 중요한 방향으로는 다음과 같습니다.
- 인테리어 디자인 ...에 일반 평범한 사람들의 대부분은 아름다운 세련된 가구를 집어 들고 인체 공학적으로 실내를 준비 할 수있는 능력을 이해합니다. 그것이 그들이 일하는 방식과 2 주 과정을 통과 한 세계 전문가들을 보는 방법입니다. 사실, 디자이너의 의무는 더 어렵습니다. 인테리어는 단순한 가구가 아닙니다. 공학적 통신, 조명, 건축 그룹입니다. 이 전문가는 마무리 옵션, 배선, 난방 장치의 위치, 환기의 위치를 제공해야합니다.
- 웹 디자이너. 이것은 가장 흔한 직업 중 하나입니다. 분명히 많은 사람들이 유사한 주제와 대략 유사한 구조의 다른 부위가 디자인에 따라 다를 수 있음을 알아 차렸다. 일부에서는 모든 것이 분명하고 구조화되어 필요한 정보를 찾는 것이 매우 어렵습니다.
- 사이트 디자인 - 이것은 사용자가 기능의 시각적 반영과 자원의 위치 지정을 보는 첫 번째 일입니다. 여기에 매력적인 그림을 만드는 것은 충분하지 않습니다. 포털이 방문자를위한 편리하고 이해할 수있는 한 편리하고 이해할 수있는 방법을 고려하는 것이 중요합니다. 이렇게하려면 전문가가 편집자에게 아름답게 그릴 수있게 될 수 있으며 여기에서 인터넷 프로젝트를 개발하는 기본 사항을 아는 것이 중요합니다.
- 그래픽 디자이너 ...에 이것은 일부 껍질을 만드는 전문가입니다. 그의 작품의 예는 로고, 기업 ID, 네비게이션 시스템, 시각적 인 포장 및 미디어 모델의 생성이 될 것입니다. 노동의 산물은 유치를 위해 하나의 기능을 수행하여 브랜드를 홍보합니다. 동시에 그래픽 디자이너는 실제 사용을 기억해야합니다. 따라서 초콜릿을위한 포장이 개발되고있는 경우, 컬러 장식이 사용되는지, 사용 된 글꼴이 사용되는지 여부와 이미지가 인식 할 수 있는지 여부를 이해해야합니다.이 모든 것이 모두 직접적으로 의존합니다. 전문성과 전문가의 재능.
- 조경 디자이너 ...에 본질적 으로이 사람은 디자이너의 업무를 수행하고 공원, 사각형 및 가정용 플롯의 풍경을 만드는 책임이 있습니다. 이 전문 분야는 식물학 및 엔지니어링에 대한 깊은 지식이 필요합니다. 여기에서는 식물을 선택할 필요가 있으므로 아름답게 보이지만 성공적으로 성공적으로 성장하고 개발할 수 있으며, 관개 및 배수 시스템의 개발은 덜 중요하지 않습니다. 풍경의 구조에서, 풍경의 실용성, 누워있는 의사 소통의 효과와 나무, 관목 및 색상의 좋은 생존을위한 조건 창조에 영향을 미치는 것이 필요합니다.
- 산업 디자이너. 이것은 생산을위한 프로젝트 생성을 실행하는 사람입니다. 이것의 예는 자동차 산업이며, 창조 된 자동차 차량이 제조사로부터 그러한 기계를 사거나 포기하려는 수백만 명의 사람들에게 영향을 미친다. 그러나 여기에는 미학뿐만 아니라 자동차의 엔지니어링 구성 요소, 실용성 및 기능적 특징에 많은 관심이 지급됩니다.
이것들은 단지 가장 인기있는 길입니다. 오늘날 20 개가 넘는 디자인 품종이 있으며, 각각의 개별 전문화가 있으며 기본 수준의 지식이 필요합니다. 예를 들어, 아름다운 옷, 신발 및 장식을 만드는 이미지 디자이너; 테크노 - 스타일리스트, 내장 장치가 내장 된 제품 개발; Bio-Designers는 장기 및 조직의 3D 레이아웃을 창출하는 책임이 있습니다. 인쇄 및 서사 디자이너, 도시 레이아웃 개발자는 물론 광고, 매니큐어, 커튼 및 기타 섬유, 디자이너 - 디자이너, 플로리스트 디자이너, 사진 디자이너.
책임
우리가 간단한 언어로 말하면 디자이너는 판타지 및 전문 기술을 사용하여 아름다움을 만들고 기능을 유지하도록 설계된 사람입니다. 이 전문가의 취업 지시는 다음과 같습니다.
- 고객의 소망을 듣고;
- 일반적인 아이디어와 프로젝트 및 그 조정의 개발;
- 그리기 개념;
- 개념의 시각화를 용이하게하기 위해 3D 모델링 작업 수행;
- 공간 레이아웃의 준비;
- 건설;
- 프로토 타이핑;
- 고객과의 최종 조정;
- 프로젝트 전송 작업 및 작업의 모든 단계에서 프로젝트 준수를 모니터링합니다.
누가 올거야?
디자이너가되기 위해서는 특정한 전문 기술과 성격의 개인적인 특성을 소유 할 필요가 있습니다.필요한 전문 기술
활동을 최적화하기 위해 전문 디자이너가 가장 현대적인 프로그램을 사용하여 업무에서 사용합니다. 이 전문가의 요구 사항 :
- 고전 및 비 전통적인 그래픽 및 드로잉 기술 소유;
- 컴퓨터 디자인, SketchUp, AutoCAD 프로그램, ArchiCAD 및 Sweet Home 3D의 기본 사항에 대한 지식;
- 프로젝트 프로젝트의 Iidtatics 및 경제 기술 소유;
- 기본 마케팅 원칙 이해;
- 외국 고객과 의사 소통하기 위해 두 번째 언어가 필요해야합니다.
개인적인 자질
개인적인 자질에 덜 관심을받지 않아야합니다.
- 논리적 사고 ...에 디자이너는 아름다운 그림을 만듭니다. 그러나 실제 프로젝트는이 전문화의 일환으로 개념적으로 논리적으로 생각하는 것이 매우 중요합니다.
- 개별 스타일. 일반적 으로이 품질은 크리에이티브 접근 방식으로 밀접하게 얽혀 있으며 디자인을 더욱 인식 할 수 있고 세련된 디자인으로 만드는 고유 한 아이디어를 생성 할 수 있습니다.
- 주의 깊이. 한 전용 오류가 가장 불쾌한 결과로 변할 수 있습니다. 따라서 부정확 한 경우 인테리어 프로젝트의 편집에 인정되면, 그것은 기능을 완전히 위반 한 것으로 인사 할 것이며, 웹 디자인 레이아웃의 잘못된 편집은 Vestovel의 긴 소음이없는 밤으로 싸여 있습니다.
- 거리. 이 아티스트는 영감을 기다릴 수 있으며, 디자이너는 제한된 일정 렌렌의 조건에서 일하러 가야합니다.
이 전문가는 관찰, 좋은 상상력, 많은 양의 들어오는 정보를 완전히 생각하고 처리 할 수있는 능력을 예방하지 않습니다. 고객과의 상호 이해를 용이하게하기 위해 설계자는 사교적이고 설득 할 수 있어야합니다.
너는 돈을 얼마나 버니?
디자이너 임금은 전문적인 경험, 구현 된 프로젝트의 품질 및 수량, 기술 및 소프트웨어 도구의 소유권 및 기타 여러 요인으로부터 직접적으로 의존합니다. ...에 따라서 설정은 꽤 현실화되어 있지만 설계자의 임금의 정확한 양이 어렵습니다. 우리나라에서는 평균 전문가가 30 ~ 35,000 루블을받습니다. 그러나이 금액은 40-50,000에 접근하고 있지만 러시아 아웃백에서는 설계자가 종종 매월 10-15 천명금을 지불합니다.
인터페이스 디자이너의 작업이 가장 잘 지불됩니다. - 그들의 연봉은 문자 그대로 "발 뒤꿈치"3D 디자이너가오고 있습니다 - 그들은 약 90,000, 웹 디자이너, 75-80,000, 인테리어 디자이너 - 50-70,000, 가구 - 최대 60,000,000 가로 디자이너 - 최대 50 ~ 60 천명. 숙련 된 디자이너는 유럽 국가에서의 힘을 실현하려고 노력할 수 있으며, 각 방향의 전문가는 훨씬 더 많이받습니다. 따라서 미국의 동일한 인터페이스 디자이너는 캐나다에서 2 만 달러까지 최대 3,000 달러를 받고 캐나다에서 2.5,000이며 독일에서는 지불금이 최대 4 천 유로입니다.
교육
예술적 능력을 가진 사람이 예술적 능력을 가진 어떤 사람이 디자인에 종사 할 수있는 공통 의견에도 불구 하고이 직업은 그럼에도 불구하고 좋은 프로필 교육이 필요합니다. 유능한 전문가가되기 위해서 프로젝트 및 마스터 그래픽 프로그램을 완벽하게 도입하는 기술을 명확하게 이해할 필요가 있습니다. ...에 이 전문가는 모든 새로운 기술과 새로운 기술이 매년 나타나기 때문에 자체 개선을 멈추지 않습니다.
요즘에는 각 도시에는 설계 작업에 대한 교육 프로그램을 제공하는 기관 및 대학이 있습니다. 좋은 평판을 얻은 주요 기관 만 선택하고 전문 지식과 기술을 얻는 과정의 질을 따르는 것이 바람직합니다. 대학에서 "설계"방향은 일반적으로 여러 프로필을 포함합니다.
- 그래픽 디자인;
- 의류 디자인;
- 산업 디자인;
- 게임 디자인 및 가상 현실 창작;
- 통신 설계 및 다른 사람들.
대학 입학시 신청자는 대개 러시아어, 수학, 역사 및 사회 연구에 시험을 통과합니다. 보다 자세한 목록은 교육 기관의 특성에 달려 있습니다. 경우에 따라 능력 수준을 입증 할 수있는 창조적 테스트를 더욱 겪을 필요가 있습니다. 9 개 및 11 개 수업이 끝나면 디자인 방향으로 2 차 특수 교육을받을 수있는 전문 대학에 등록 할 수 있습니다.
실제로 쇼를 보여 주면서 학습 과정에서 많은 학생들이 실망 스럽습니다. 그러나 이것은 이론을 줄 수있는 대학에서 그렇게하지 않으며이 프로젝트는 경험 경험 이후에만 전달 될 수 있습니다. 첫 번째 과정의 기관에서는 많은 일반 교육 상품이 공부 (문화학, 정치학)이며 직업 소개도 주어집니다. 같은 기간에 디자이너의 디자인에 익숙 함이 시작됩니다.
세 번째 및 추가 과정은 이미 모든 종류의 전시회 및 경연 대회뿐만 아니라 직업에 필요한 품목에 대한 더 깊은 연구를 제공합니다. 훈련의 후반에는 학생들이 첫 번째 프로젝트의 발전에 주어졌으며 대학의 끝에서 모두 졸업장의 방어에 직면 해 있습니다. 일반적으로이를 위해 학생에게는 독립적으로 이행해야하고위원회의 구성원에게 제출 해야하는 대규모 프로젝트가 주어집니다.
어떻게 될까요?
초보자 전문가의 주요 난이도 - 이것은 실제 경험이 부족합니다. 그러나이 문제는 소규모 디자인 스튜디오 또는 프리랜서 학습 근거를 통해 저렴한 주문 개발을 수행함으로써 해결할 수 있습니다. 후자의 경우, 집을 떠나지 않고 작업을 수행 할 수 있으며 낮은 급여는 좋은 경험의 발달에 의해 완전히 보상됩니다. 두 번째 복잡성은 아이디어의 부족이며 여기에 보편적 인 솔루션이 없습니다.
초보자 디자이너는 잠재력을 밝히기 위해 가능한 한 많이 작동해야합니다.
관점과 경력 성장
디자이너 방향의 수입 방법은 몇 가지입니다. 첫 번째 - 당신은 프리랜서가 될 수 있고 자신을 위해 일할 수 있습니다. 이 경우 지불 수준 및 시간 제한에 따라 주문을 독립적으로 선택할 수 있습니다. 그리고 디자인 국이나 대규모 프로젝트 회사의 직원에게 가서 팀에서 일할 수 있습니다.이 경우 항상 경력 성장의 가능성이 있으며 이에 따라 급여가 발생합니다.
초보자 디자이너는 일반적으로 작은 위치에 대해 작은 스튜디오로 배열됩니다. 규칙적으로 경력 전망은 거기에 있지만, 또한 훈련 중에 얻은 기술의 포트폴리오 및 기술 테스트를 컴파일하기 시작하는 시작으로 만 사용할 수 있습니다. 권위있는 외국 대학에서 교육을받은 사람들을위한 훨씬 더 나은 전망 - 즉시 국제 경기장까지의 길을 엽니 다.
어쨌든 노력과 끊임없는 자체 연구로 구별되는 디자이너 만 좋은 위치와 일관되게 높은 수익을 얻을 수 있습니다.
끊임없이 세미나, 교육, 전문 기술 경연 대회에 참여하는 것은 과정에서 배우는 것이 중요합니다. 새로운 데이터를 지칠 수 없게하고 모든 최신 동향과 추세를 연구해야하지만 동시에 개별 스타일을 방해하지 않을 것입니다.
