Profesi seniman bakal weruh akeh abstrak, samar-samar. Sampun lapisan stereotypes lan mitos sing kandel - wiwit saka "artis kudu luwe" lan mungkasi umur boheman, kanthi kegilaan entheng. Nyatane, kabeh padha ing wektu sing padha lan luwih gampang, lan luwih angel. Ayo coba menehi definisi profesi iki, menehi hasil karo subtleties kasebut lan ngerti sapa dheweke cocog kanggo sapa.
Katrangan
Definisi pisanan manawa kamus panjelasan Ushakov menehi tembung "artis": "Wong sing wis makarya ing sawetara lapangan seni." Sampeyan wis muni luwih saka pangerten babagan istilah kita. Ing paragraf kapindho artikel, Nanging, klarifikasi sing nyebut pelukis lan para pandana katon. Nanging malah ana sculptors ing jejere, arsitek, sing kita rakulino kanggo ndeleng minangka wakil profesi liyane. Mangkono, wis ana salah sawijining artikel saka kamus cerdas menehi kita ngerti yen skop seniman luwih akeh tinimbang adat.
Profesi iki dipérang dadi akeh spesialisasi, wakil saben wong nggawe salah sawijine. Produk Packaging, desain gambar game komputer, gambar pahlawan sinema, program program sing digunakake saben dina - seniman saka macem-macem wilayah. Ing sejarah, kabeh asring seniman sing nggawe lukisan sing ditampilake ing museum. Nanging adoh saka bebener. Duwe dewati karo sejarah Theatre, Advertising utawa Desain, kita bakal bisa ndeleng akeh jeneng penulis sing lapangan kanggo kreatifitas ora kanvasitas. Nanging luwih becik nimbang kabeh babagan conto tartamtu, lan sadurunge - deleng pro lan konsepsi saka profesi kasebut.
Kaluwihan lan kekurangan
Ora ana profesi sing cocog. Ing endi wae ana watu jero banyu. Babagan profesi seniman, akeh gumantung saka skop kerja. Nanging ana pro umum pro lan kontra.
Pros:
- kemampuan kanggo ngerteni potensial kreatif;
- kasempatan kanggo golek proyek kanthi jadwal gratis, tanpa naleni kantor;
- Yen ngono, sampeyan cukup bakat, sregep, sampeyan ngerti carane nampilake karya sampeyan - goleki karya sing duwe bathi ing wilayah sing menarik ora bakal angel, para seniman saiki dibutuhake ing macem-macem wilayah, golek duwe.
Minus:
- Sampeyan bisa uga kudu ngadhepi kren lan kerja ing wektu sing cendhak;
- Ora ana sing njamin manawa gaweyan sampeyan bakal duwe panjaluk;
- Artis lapanak kudu ngerti penghasilan lan tenaga kerja sing ora stabil kanggo sawetara wektu bakal satelit sing setya;
- Kritik, fullference, instabilitas - jaminan stres 100%.
Klasifikasi Artis
Saiki kita pindhah langsung menyang seniman apa, kita bakal menehi katrangan lengkap babagan sawetara bidang kerja. Artis dipérang dadi arah sing diturunake (AR-DECO, impresifism, lan sapiturute), kanthi teknik eksekusi (cat banyu, lilin, lsp). Pungkasane, ing sekitar wilayah sing kerja (game, téater game, ilustrasi, lan sapiturute).Kabeh klasifikasi kasebut kalebu kondhisi, seniman sing padha bisa nggarap teknik sing beda-beda, ing macem-macem wektu urip dadi prelu beda arah, lan lan ngganti ruang kerja cukup nyata.
Watercoristist
Secara harfiah - Iki minangka gambar artis kanthi cat banyu, i.e., nggunakake peralatan banyu - jangka antarane grafis lan lukisan. Penting kanggo kemampuan nggarap nada, cahya, kemampuan kanggo nggawe tekstur kertas kanthi visual liyane ngganti relief saka smear.
Digital
Sebutan sakabèhé seniman kasebut, sing nggawe karya kanthi nggunakake peralatan komputer, nggunakake tablet Grafis lan macem-macem piranti lunak.
Desainer
Lan ing kene kita wis ngatasi klasifikasi ing lapangan kegiatan. Saiki seniman luwih asring diarani "para desainer". Iki minangka sebutan umum sing kalebu poster pariwara, kabeh jinis bungkusan barang, desain interior, desain interior, omah, mikirake tampilan fase bangunan, gambar sandhangan, desain sandhangan, desain sandhangan perabot.Illustrator
Ing kene intine profesi kasebut diwaca saka asmane. Tujuan karya artis yaiku kanggo nggawe ilustrasi kanggo buku. Penting ing kene, saliyane katrampilan saka artis langsung, ngerti spesifikasi bisnis penerbitan buku, kemampuan kanggo ngerti kepinginan pelanggan. Gagasan ilustrator ora mung nggambarake visi saka buku, karakter, nanging uga kanggo nyukupi syarat editor rilis.
Pelukis
Sebutan paling umum yaiku ing dhaptar kita. Intine, pelukis kasebut ana artis sing makarya ing permukaan sing padhet. Materi bisa dadi minyak, akrilik, suhu, lsp. Wangsulan: Bab ingkang utama ing kene yaiku kemampuan kanggo nggarap warna, smear, nulis saka alam. Lan sing terakhir ora ateges karya kasebut kudu realistis.
Pelukis ing lukisan kasebut menehi visi dhewe ing jagad iki, sing bisa uga ora akurasi fotografis.
Make-up
Saiki nimbang Spesialisasi sing luwih apik. Ya, make-up uga dadi seniman sing kerja ing materi sing kompleks - rai lan awak manungsa. Pakaryan wiwit suwe sadurunge miwiti nembak utawa ngangkat langsir. Saliyane dandanan biasa, sampeyan kudu bisa nggarap plastik, nggawe parut, tatu, ngerti apa sing kudu dilakoni kanthi getih bokong, nggawe "jenggot, kumis.
Pakaryan diwiwiti kanthi skrip. Saka IT lan Komentar saka Direktur Make-Up kudu ngerti:
- Ing jagad iki tumindak;
- Wektu sejarah sing diterangake;
- Werna utawa ireng lan putih bakal dadi pita, kaya sing bakal ditindakake kanthi entheng;
- Apa pahlawan ora mung gegayutan karo rupane, mula kudu dianggep karakteristik alam lan tumindak;
- Metamorphose sing kedadeyan ing papan kasebut kanthi karakter.
Yen kabeh iki dipikirake, pemikiran kasebut wiwit nggawe sketsa, pitungan bahan sing dibutuhake kanggo proyek - Wig, dandanan, sawise diskusi karo direktur skript, karya awal, karya awal karo aktor. Ing kene, pitfallis bisa muncul - konsistensi munculé aktor salah sawijining aktor sing diterangake ing skenario, kabutuhan kanggo mbentuk utawa nyegerake wong liya.
Aktor ing kontrak ing proyek liyane, umpamane, bisa uga dilarang kanggo nyukur kumis utawa ngethok rambut Waca rangkeng-. Sawetara masalah kasebut saiki gampang ditanggulangi karo grafis komputer, yen kita ngomong babagan bioskop, nanging umume tiba ing pundhak saka Grimer.
Nalika penyesuaian sketsa sing dibutuhake ditindakake, nyoba nggawe rampung, perkiraan pungkasan dikembangake. Nggarap aktor kanthi langsung sadurunge wiwitan njupuk saka 15 nganti 40 menit, ngilangi kasus kanthi kompleks Grima tartamtu. Sampeyan kudu bisa nyambut gawe kanthi cepet, bisa nggawe pangaturan kanggo ide asli ing Go, tambahake variabel kayata cuaca, entheng, wektu shooting. Lan, mesthine sampeyan kudu bisa netepake kontak karo wong.
Sajrone motret, sing paling asring kudu cedhak operator, supaya disiapake kapan wae kanggo mbenerake pakaryane - pepe saka cahya sing padhang kanggo nggawe curang. Yen ngono, pemandangan kasebut ora ana siji-sijine, kudu njupuk gambar aktor ing dandanan supaya Kinolapa ing materi pungkasan.
Penting ora nyala gala karo dandan Grimer. Artis dandanan dandanan kanthi pas karo pasuryan, negesake kaendahan alami, ndhelikake kekurangan kasebut. Make-up kudu nggatekake karakter karakter, plot karya kasebut. Ing basis, inti, dibutuhake kanggo nggawe rai maneh.
Teater
Ora adoh saka seniman make-up, téater dununge, dheweke dadi dekorasi seniman. Tugas kasebut kalebu karya karo kabeh sing ngubengi aktor - kanthi pemandangan, obyek lingkungane, sanajan ngadeg ing meja, ing pigura utawa pemandangan panganan. Ing kene, kaya kerja kanthi grim, aja tumindak tanpa kemampuan nggarap skrip, kanggo ngluwihi kabeh informasi sing dibutuhake saka iku.Liyane
Lan ing proyek kasebut ora rampung. Kewan kewan, marinis, kolase, bendara layang - Dhaptar wilayah lan arah, sing Artis melu, bisa diterusake suwe banget, kabeh ora diwatesi kanggo potret, lanskap, isih urip. Nanging ing pirang-pirang profesi, kita isih manggon luwih akeh. Nganti saiki, kita ora bakal adoh saka téater lan film.
Direktur Artist-(Adegan)
Wong sing dadi, intine, co-penulis Direktur, lan ing sangisore para penulis sing digunakake - saka para pengenggo kanggo para seniman make-up. Adegan berkembang sesuai karo ide direktur penampilan, stylist, nggawe pemandangan, ngontrol pilihan prop, cocog.Artis Kostum
Beda karo khayal, artis kostum penting ora mung nalika nggarap film utawa gaya sing hebat. Sandhangan karakter sing digunakake ing jagad kita lan ing wektu kita, ora pati penting. Dheweke negesake kahanan kasebut, karakter pahlawan. Ing pigura, cocog karo warna sing bener bisa nambah penekanan sing dibutuhake, sanajan ana ing aktor ekstra.
Artis Game
Industri, sing akeh seniman saiki golek, yaiku game. Dheweke bisa dingerteni. Ya, pangembangan game indie cilik ora duwe bathi, nanging asring ora nguntungake. Nanging ana proyek AAA, ngengingi tim sing njamin biaya sing apik, menehi kasempatan sing bakal sampeyan sok dong mirsani.
Ing bidang game, sawetara profesi seni melu.
- Direktur seni - More man manager liyane saka seniman langsung, nanging tanpa pendhidhikan, keterampilan sing cocog, ngerti proses kegiatan kreatif ing kene ora bisa ditindakake, koordinasi kerja ing komponen seni proyek kasebut.
- Illustrator - Dheweke tanggung jawab kanggo nutupi visual visual statis, karakter Avatar, layar boot, poster, buklet, lsp.
- Desainer Grafis - Mbangun logo, lambang, bebarengan karo ilustrator nggarap ilustrasi ing percetakan kanthi cara.
- Desainer ui - Gawe antarmuka pangguna, "trifle" kanggo tukang game lan kritikus bisa nyebarake proyek "ing dosa".
- Artis Konsep - Ing pundhake, ana tugas kanggo nggawe konsep visual game langsung - desain karakter, sketsa lokasi, senjata, lan liya-liyane kudu duwe fantasi sing ora lengkap lan kemampuan kanggo Nggawe ide, tanpa nuthuk saka konsep umum.
Mangkene carane nyedhaki topik penting sabanjure - perlu kanggo kawruh lan sifat artis.
Kawruh lan katrampilan
Kawruh sing dibutuhake kanggo kerja bakal beda ing macem-macem lapangan. Ayo dadi gedhe:
- Kawruh babagan bahan, katrampilan karo dheweke;
- Dasar lukisan, gambar, bisa nganggo warna, komposisi;
- Kawruh babagan teori lan sejarah seni, terminologi;
- pangerten babagan tren modern;
- duwe sawetara teknik kreatifitas;
- Ngerteni dhasar anatomi manungsa lan kewan;
- idea saka teori desain grafis;
- Mangertos prinsip dhasar saka persepsi dening wong informasi visual;
- Gaya seni duwe, sampeyan kudu bisa mindhah adoh, yen proyek kasebut mbutuhake;
- Kemampuan kanggo nggambar tangan loro lan kanthi bantuan tablet grafis, katrampilan kerja kanggo nggarap raster lan grafis raster lan vektor ing program khusus: Adobe Photoshop, Coraleldraw, Krita, lsp.
Gumantung ing papan, matématika, layang, kemul, kawruh babagan nggarap grafis 3D, dhasar bisnis sing dicithak bisa ditambahake ing dhaptar iki.
Kuwalitas pribadi
Sing cocog karo karakteristik kuwalitas pribadi sing dibutuhake saka karakter, dhaptar kasebut ora bakal kurang sithik. Kanggo urip lan sukses ing profesi, sampeyan bakal mbutuhake:
- Imajinasi - tanpa alat iki kanggo seniman ora ana;
- Memori visual sing apik, manungsa waé kanggo rincian cilik;
- Multitasking, kinerja sing dhuwur;
- toleransi stres;
- Kemampuan kanggo ngatur jadwal kerja sampeyan dhewe, katrampilan manajemen wektu sing apik;
- Kepinginan kanggo nuduhake pakaryane kanggo wong, kemampuan kanggo ngajokake lan adol, saka kene - fokus pelanggan, kanggo para pelanggan, kanggo dadi tukang ngramal, tanpa golek bengkel utawa Amarga komputer, ora bakal bisa digunakake);
- Kemampuan kanggo nrenyuhake wong loro kritik lan pujian;
- kesiapan kanggo terus-terusan sinau, coba anyar, dandan mandiri, nglengkapi portofolio sampeyan;
- tanggung jawab.
Alamiah, sawetara wong bisa nikmati kabeh dhaptar dongkan langsung, lan dalan kreatif seniman tartamtu bisa uga ora mbutuhake kualitas utawa, sebaliknya, dhaptar iki. Nanging kanggo ngembangake fitur-fitur kasebut sing migunani kanggo sapa wae sing pengin nggawe karir ing wilayah kasebut.
Pendhidhikan
Saenipun, yen wong tuwa ndeleng kecenderungan kecenderungan supaya bisa digunakake, kepinginan kanggo nindakake iki, kanggo miwiti pendidikan seni wiwit umure. Bagus beda, lan ing ngarep sekolah seni ora bakal ngganggu sapa wae yen ora nyopir saka ngisor tongkat - iki bisa ngusir thrust kanggo njupuk potlot kanggo wektu sing suwe. Penting kanggo elinga manawa ora ana gaya sampeyan sing dibutuhake, kawruh babagan dhasar lukisan akademik bakal menehi sampeyan dhasar sing bisa dibangun kanthi gaya iki. Daya wajar bisa ngilangi pirang-pirang khusus - iki minangka kasunyatan, nanging pendhidhikan sing luwih dhuwur ing wilayah sing bener minangka pitulung sing penting ing telusuran.Sampeyan bisa miwiti karo pendhidhikan khusus sekunder - sekolah kuliah utawa teknis, ing ngendi sampeyan bisa ndhaptar kelas 9 lan saka panrimo sawise kelas 11 ing Universitas Profil sing cocog. Sing paling adilis ing Rusia dianggep minangka lembaga lukisan akademik St. Petersburg, lan arsitektur sing dijenengi i. E. Repin lan Institut seni akademik negara sing dijenengi V. I. Surikov.
Aja ateges peran kursus, remot lan klasik. Dheweke bisa mbantu nambah katrampilan sing kasedhiya lan entuk sawetara katrampilan anyar, lan sawetara profesional (conto make-up, sawetara keahlian saka game balik, lan sapiturute) bisa dadi pitulung.
Ngendi kerjane?
Spheres utama seniman kita wis kasebut, ujar spesies. Iki minangka buku buku, pariwara, pangembangan web, industri game, téater, desain kostum, interior, bungkusan, kerja ing galeri utawa musium. Lan, mesthine, nggawe karya kanggo pesenan, freelance.
Pira regane?
Upah saka artis langsung gumantung karo arah lan ruang lingkup kerja. Sing padha bisa diarani babagan stabilitas penghasilan. Jumlah fluktuasi saka rong ewu rubel kanggo proyek freelancer biasa kanggo biaya sing apik banget. Rata-rata rate rata-rata, gumantung karo pengalaman lan skop kerja, 15-70 ewu rubel. Desainer seniman bisa uga entuk biaya 40 ewu.
Rembugan tag rega menyang gambar kanthi artine, gumantung saka kriteria akeh banget lan kapapar dening seniman kasebut. Umume kasus, rega potret sing ditulis kanthi keterlibatan teknologi komputer bakal diwiwiti ewu rubel. Sket ireng lan putih bisa regane kurang saka sewu, lan warna seni kanthi wutah kanthi latar mburi sing makarya - udakara 4 ewu. Tarif langsung ana hubungane karo panjaluk penulis, kerumitan kerja konkrit.
Pilihan profesi seniman gumantung ora mung ing ngarsane utawa ora bakat. Sampeyan kudu dadi keputusan sing cukup lan sadar, pemahaman sing pengin dituduhake dhewe. Bakat - mung dhasar sing mung bakal dadi masalah sing terus-terusan.
