Viola da Gamba er hljóðfæri með fimm-sjö strengjum og boga, sem líkist hlutfallslega selló sem tengist cello. Venjulega, Viola leika í sitjandi stöðu, halda því fram á milli kné eða setja hliðarborðið á fótinn.
Saga og merking
A hljóðfæri birtist á XVI öldinni í Revival Era. Ef við bera saman við fiðlur, þá höfðu hlutföllin styttri líkama varðandi lengd strengja og flatt botnþilfari. The gamps voru þynnri og auðveldara, lögun þeirra líkamans var ekki svo lýst að það hafi ekki áhrif á endurheimtanlegt hljóð.
Af öllu fjölskyldufyrirtækinu hélt fótur Gamba mikilvægasti hluturinn: fyrir leikinn á Gamba voru margar verk frægra höfunda miðju XVIII öldarinnar lýst. Til að ljúka XVI öldinni, hófst massasvæðið af fiðlum á Ítalíu sem hentugasta ítalska hugarfar hljóðfæri, fann Gambo sanna tilgang sinn í Bretlandi. Viola já Gamba nálgast fullkomlega tónlistarskattinn, það eru margar dásamlegar tónlistar búnar til fyrir ensembles fyrir alhliða öld. Á þeim árum í fjölskyldum breska tónlistarmanna voru gamuts af mismunandi stærðum.
Gamba vegna sérstakrar uppbyggingar ristarinnar með frets, sótt meira háþróaðri og þaggað hljóð en verkfæri fiðlu fjölskyldunnar, en gaf ekki frelsi af intonation. Þunnt mjúkt hljóð voru bjartasta svipmikill miðillinn, og hljóð ofhleðsla kom ekki fram.
Hins vegar landið, þar sem sólógetan af Gambo voru alveg birtar, varð Frakkland nærri lok XVII öldarinnar. Úrval af gamps var framlengdur, bætt við annarri lágu streng. Vegna kynningar á kunnáttumerkjum tónlistar var mikill fjölbreytni hreinsaður tónlistarverk Marina Mare gefið út.
Í samsetningar frönsku var hægt að bera kennsl á felast í viðbótartengdum aðferðum. Gamba fékk ítarlega þróun tæknilegra hluta þess. Í leiknum á Viool voru aristókratar og fulltrúar göfugra fjölskyldu batnað. Þrátt fyrir djúpa hljóðið voru gameuts með tímanum fjölmennur með fiðlum sem hljómuðu hátt í stórum sölum, en höfðu minna strengi. Nákvæmni tónlistarhljóðsins gerði solo tól með sóló tól, hentugur aðeins fyrir litla herbergi, og útdráttur í takt, svipt af krafti hljóðanna var samtímis ástæðan fyrir samdrætti vinsælda þessa ótrúlega tól. Þegar XVIII öldin er lokið, horfðuðu næstum alveg frá öllum, og staðurinn þeirra var tekinn af Cello.
Afbrigði
Sem reglu eru fjórar tegundir af violinu Da Gamba:
- alte;
- tenor;
- fjarlægur;
- Basic.
Til viðbótar við helstu tegundir voru fögnar gerðar, hafa og resonant strengir. Strengurnar sem eru í sambandi voru knúin áfram af lyklum, svo og Bardon strengir voru staðsettir á Jiff.
Fyrir tenor viola, sem er fulltrúi þessa fjölskyldu og almennt viðurkennt nafn "Viola da Gamba" var entrenched. Í öllu sögu um tilvist tólsins notað Gamuts:
- Solo;
- ensemble;
- Orchestral.
The British opinberaði Solo getu Gamba og byrjaði að framleiða minni bassa Gamas, sem heitir Division-fi. Minni solid solo skaða með breytu kerfi var kallað Lira feitur.
Revival Tool.
Endurvakningin á dögum Da Gamba átti sér stað í byrjun 20. aldar, þegar Gambist Christian Debuarans varð frumkvöðull nýrrar aldar, sem uppfyllti Sonatu K. F. Abel árið 1905 The Döberayaker framkvæmdi einnig miðju XVIII Century Repertoire í Gamba, sem einbeitir sér Composer Bach í tónleikum.
Á sama tíma, í sumum Evrópulöndum, eru hagsmunir fjólubláa vaknar í sumum Evrópulöndum, en ensembles af fiðluhófum eru farin að búa til, til dæmis, fjölskylda A. Vetsinger í Basel, auk blönduðum ensembles af uppskerutímum með viola.
Viola da Gamba, næstum gleymt og flutt af öðrum gerningum, aftur til tónleikasalanna og kirkna á kostnað frammistöðu flytjenda. Besta Virtuoso á leiknum á Gamba var viðurkennt af ítalska Paolo Pandolfo. Í dag er talið að tvöfaldur bassinn sameinar nokkrar einkenni og fiustur og fiðlur. Leikurinn á tækinu var endurskapað af elskhugum viola og sérstökum samfélögum, sem eru með tónlistarmönnum sem eru hrifnir.
Um hvernig viola da gamba hljómar, sjá næsta myndband.