La base de tout instrument de musique est la mélodie, et la base de la mélodie sont des notes. Pour non seulement apprendre à jouer un synthétiseur, mais aussi pour pouvoir composer de la musique, il est important de distinguer différents types de cordes.
Accords majeurs
Les accords sont le plus souvent sobre, mais il existe également de tels notes ou plus. Les principaux sons proviennent de gamma à D majeur. Avec leur aide, vous pouvez jouer devant, joyeuse musique. Pour les débutants, la TRUSNIA est meilleure. Pour comprendre comment ils jouent, vous devez comprendre la structure de l'accord. Il est préférable de prendre le plus courant - pré-mi-sel.
- La note "avant" est la principale chose dans ce sobre et demande une tonalité. Jouer soit le petit doigt de la main gauche, soit avec un gros doigt à droite.
- "MI" s'appelle une politique majeure, car elle classe troisièmement les relations sobres relatives à l'ensemble de la gamme: jusqu'à RE-MI. Jouer au majeur, quelle que soit la main appartenant à un musicien.
- Enfin, "sel" - Quinta. Sa tonalité est augmentée de sept demi-teintes et complète la corde.
Le premier gammam initial comprend également une majeure en sel, Si-Bömbol. Leurs accords ressembleront à ceci: Sal-Si-to (deuxième octave) et SI-RE (deuxième octave) -Le précurseurs (deuxième octave).
Pour apprendre à jouer des accords sur un synthétiseur, il est préférable d'acquérir un outil avec un accompagnement automatique. Cela vous permettra de mieux comprendre l'arrangement de la sobre et simplifiera également le processus d'apprentissage. Les accords sont toujours joués avec leur main gauche, tandis que la mélodie principale a raison.
Il est important de prendre en compte que chaque synthétiseur a une zone de contrôle de l'accompagnement automatique. Si vous appuyez sur les touches qui vont dans ce domaine, l'appareil ne sera pas les prendre en compte lors de la construction et de traitement de la mélodie.
la formation indépendante ne devrait pas arrêter sur l'étude de la théorie. Pour appliquer des connaissances, vous devez exercer beaucoup. Pour une meilleure compréhension, il vaut la peine de regarder des vidéos et des tables de formation de dessins rythmiques.
Set sobre majeur. Pour plus de clarté, il vaut la peine de diriger le schéma pour lequel les grands gammas sont construits: ton-tonique-demi-teintes-ton-demi-teintes.
La distance entre les touches les plus proches est appelée demi-teintes. C'est l'intervalle entre la clé blanche et noire ou entre deux blancs, s'il n'y a pas de noir. La tonalité se compose de deux demi-teintes.
En utilisant ces informations, vous pouvez faire une gamme majeure en images, en poussant de n'importe quelle note, ainsi que de récupérer les accords correspondants.
Variétés de chords mineurs
Les accords mineurs vous permettent de jouer de la mélodie lyrique et triste. Il est impossible de fonder sur la formule pour la construction de grands GAMPS, étant donné que ce système ne convient que pour en nature tonalités. gamma mineur ne se joue pas sous forme naturelle. Ils sont enregistrés par des mineurs harmonieux et mélodique.
Le mineur harmonique se distingue en augmentant la septième note au Dieza. Si vous considérez cela sur l'exemple de Gamma-La mineure, ce qui suit est: La-Si-up-re-Mi-Fa-sel Diez. Deux notes monte dans le mineur mélodique: la sixième et septième, mais lors du déplacement, les plats sont annulés. Il ressemble à ceci: La-Si-up-Ree-Fa Diez sel Diez, et à l'arrière - sel-fa-Mi-re-si.
sons mineurs sont également basés sur le gamma. Par exemple, le principal accord de note de Gamma La-mineure est « la ». La troisième note de la principale sera la deuxième dans la sobriété. Dans ce cas, il est « avant ». Deux autres des secondes clés sont comptées. Ce sera le son final. Ceci est une note « mi ». Avec l'aide de ce système, tous les accords de mineurs sont en cours de construction. Par exemple, dans Re mineur Gamme, ceci est une nouvelle phase dans le Mi mineur Gamme-Mi-Sol-Si.
Vous pouvez apprendre à jouer sobre mineur sur les tables où les sons préparés sont indiqués. Il ne reste plus qu'à les retenir. Cependant, il est préférable de comprendre le principe des accords de construction. Ensuite, pour la musique Compose, il ne sera pas nécessaire de repousser du son déjà existant.
Autres options
Il existe d'autres moyens de diversifier le jeu sur le synthétiseur.Accord Conformément
Lorsque vous utilisez la corde arpège est pas joué, mais trop-plein, qui est, les touches sont enfoncées de manière séquentielle. Le plus célèbre de types arpège: longs, courts et cassés.
Longs arpèges sont joués comme ceci: les principaux accords de la tonalité sont prises et il se joue en permanence vers le haut. Pour jouer correctement, vous devez observer le même rythme. Il est également nécessaire de prendre en compte la position des doigts sur le clavier. La séquence de la main droite est la suivante: un index de pouce moyen - répétition trois fois - un grand indice moyen petit doigt. Pour la main gauche: un mystérieux anless-indice-grand-indice sans nom - grand - répétition trois fois.
En général, à long arpège représente tour à tour joué avec un petit intervalle de truskia.
Un trait distinctif de courte arpège est l'utilisation de l'accord principal de la tonalité. La-Mineure, c'est la-du, dans la pré-major - jusqu'à Mi-sel et ainsi de suite. La distance entre les mains est manquante. Une main notes « doublons » joué par le second. Position des doigts de la main droite: le premier-deuxième-troisième-cinquième-première-deuxième-quatrième-cinquième-premier-deuxième tiers cinquième. Le cycle est ensuite répété quatre fois. les doigts de la main gauche: le cinquième quatrième-deuxième-first-cinquième-cinquième-deuxième-first-cinquième-quatrième-deuxième-troisième et cinquième. Le cycle est répété jusqu'à ce que la fin de l'octave.
Dans l'arpège brisé, la séquence de sobre, qui est, tout d'abord la première note est jouée, puis le troisième, puis le second. Par exemple, en ré majeur, il ne sera pas à Mi-sel, mais sol. L'emplacement des doigts pour les deux mains est identique à l'emplacement lors de la lecture d'ARPEGGIO courte.
Pour Afin de ne pas être fatigué lorsque le jeu est Arpeggio, vous devez vous rappeler des nuances. La posture doit être lisse. Les pieds touchent fermement le sol. Les épaules et les brosses sont détendues. Appuyez sur les touches avec les tampons des doigts.
Septakkorda
D'abord, vous devriez comprendre ce que septakord est. Ceci est un accord composé de quatre notes. Le nom est extrait de la "septime" latine, puisque l'intervalle entre les notes extrêmes est égale à sept clés. D'un accord simple, vous pouvez faire de Septakord. Cette réception s'appelle Inversion. Par exemple, le Spepkord de Gamma Si-Bembol Major est un Diz-Re-Fa-Sel Diez. Le symbole B7 ou BB7 est la désignation de cette corde.
De plus, de l'accord du Mi-Sol-SI Mi-Sol-Si, vous pouvez obtenir Septakord Mi-Sel Diez-Si-Re. Abréviation de ce sobre - E7.
Pour en savoir plus facile, il est digne d'être écouté quelques recommandations.
- Pour pousser le sentiment de rythme, il vaut la peine de prendre la base de la chanson.
- Premièrement, vous devez jouer lentement, sinon il y a un risque de confusion.
- Premièrement jouez chaque main séparément. Et seulement alors connectez-vous.
- Il vaut la peine de pratiquer avec différentes techniques du jeu, telles que legato - doucement et Stakkato - brusquement.
- Il ne gêne pas l'expérience et le volume, en utilisant la technique du jeu Piano - calme, forte - fort, Kressendo est une augmentation en douceur dans le son, Diminuendo - évier.
- Pour se détendre votre main, il y a un exercice particulier. Mettre une main sur les touches, représenter que l'ampoule. Cela vous aidera à ne pas plier la brosse et l'empêche de l'appuyer sur le boîtier de l'outil.
De nombreux accords et leurs variations, la première fois peut «aller autour». Mais, avec la pratique sobre de base, à travers une petite quantité de temps que vous pouvez naviguer librement la « mer » des sons.
