Viola da Gamba est un instrument de musique avec cinq cordes et un arc, ressemblant à un violoncelle relative liée à violoncelle. Habituellement, l'alto joue dans une position assise, la tenant verticalement entre ses genoux ou placer la paroi latérale sur la jambe.
Histoire et signification
Un instrument de musique est apparu au XVIe siècle de l'ère de la renaissance. Si nous comparons avec des violons, ses proportions avaient un corps raccourci de la longueur des cordes et d'un pont à fond plat. Les gamps étaient plus minces et plus faciles, leur forme du corps n'était pas affirmée que ce n'était pas un impact sur le son récupérable.
De toute la famille de violer, un pied Gamba a maintenu la chose la plus importante: pour le jeu sur la Gamba, de nombreuses œuvres des célèbres auteurs du milieu du XVIIIe siècle ont été décrits. À l'achèvement du XVIe siècle, la propagation de la masse des violons a commencé en Italie comme la mentalité italienne la plus appropriée des instruments de musique, le Gambo a trouvé leur véritable objectif au Royaume-Uni. Viola Oui Gamba a pleinement approché le musical britannique, il y a beaucoup de merveilleuses musique créées pour les ensembles pour un siècle entier. Dans ces années dans les familles des musiciens britanniques, il y avait des gammes de différentes tailles.
Gamba En raison de la structure spéciale de la grille avec des frettes, a récupéré un son plus sophistiqué et sourd à celui des outils d'une famille de violon, mais n'a pas donné la liberté d'intonation. Les sons doux fins étaient son agent expressif le plus brillant et les surcharges saines ne se produisaient pas.
Cependant, le pays, où les capacités en solo du GAMBO ont été complètement divulguées, la France est devenue plus proche de la fin du XVIIe siècle. La gamme des gamps a été étendue, a ajouté une autre chaîne basse. En raison de la promotion des connaisseurs de musique, une grande diversité d'œuvres musicales raffinées Marina Mare a été émise.
Dans les compositions des Français, il était possible d'identifier inhérent aux techniques d'allongement plug-in. Gamba a reçu le plus grand développement de son composant technique. Dans le jeu sur Viool, les aristocrates et les représentants d'une famille noble ont été améliorés. Malgré le son profond, les gampes au fil du temps étaient encombrées de violons qui ressemblaient fort dans de grandes salles, mais avaient moins de chaînes. L'intimité du son musical a fait un outil solo avec un outil solo, approprié uniquement pour les petites pièces et l'extraction d'alignée, privée, privée du dynamisme des sons, était simultanément la raison de la récession de la popularité de cet outil extraordinaire. À la fin du XVIIIe siècle, les gammes ont presque complètement disparu de tout le monde et leur place a été prise par violoncelle.
Variétés
En règle générale, il y a quatre variétés de viola da gamba:
- alte;
- ténor;
- loin;
- De base.
En plus de la principale espèce, des violences ont été fabriquées, ayant des cordes de résonance. Les cordes réglées à l'unisson ont été conduites par des clés, ainsi que des chaînes de Bardon étaient situées sur la JIFF.
Pour une violence ténor, qui est le représentant de cette famille et le nom généralement accepté "Viola da Gamba" a été retranché. Dans l'ensemble de l'histoire de l'existence de l'outil utilisée des gammes:
- solo;
- ensemble;
- orchestral.
Les Britanniques ont révélé les capacités en solo de la Gamba et ont commencé à produire des basses réduites, appelées division-viol. Un matériau solo solide plus petit avec un système variable s'appelait Lira Violer.
Outil de renaissance
La renaissance de Viola Da Gamba s'est produite au début du 20ème siècle, lorsque les débutants chrétiens de gambiens sont devenus le débutant du nouveau siècle, qui remplissait Sonatu K. F. Abel en 1905 Le Döberayaker a également interprété le milieu du répertoire du XVIIIe siècle à la Gamba, sollicitant le compositeur Bach en concerts.
À peu près au même moment, dans certains pays européens, les intérêts de Violet sont réveillés dans certains pays européens, les ensembles des violistes commencent à être créés, par exemple, la famille de VetSinger à Bâle, ainsi que des ensembles mixtes d'outils vintage avec alto.
Viola da Gamba, presque oubliée et déplacée par d'autres instruments, est revenue dans les salles de concert et les églises au détriment des performances des artistes interprètes. Le meilleur virtuose sur le jeu sur la Gamba a été reconnu par le Paolo Pandolfo italien. Aujourd'hui, on pense que la double basse allie certaines caractéristiques et violences et violons. Le jeu sur l'instrument a été recréé par les amoureux d'une violence et de sociétés spéciales, qui sont incluses par les musiciens qui ont de fusion.
A propos de la façon dont Viola da Gamba sonne, voir la prochaine vidéo.