El estilo de finger es un estilo de guitarra bastante extendido, que es muy popular entre los artistas musicales. Es bastante complicado en términos de desarrollo no solo para los recién llegados, sino también para los guitarristas profesionales con amplia experiencia. Sobre lo que es un estilo de finger, que es su característica, por qué es complicado, puedes encontrarte a continuación.
¿Lo que es?
El estilo de finger es uno de los estilos de juego de guitarra implícito por un intérprete a la vez varias fiestas: solo, ritmo, bajo e incluso a menudo percusion. Por lo tanto, el estilo del juego le permite ejecutar tanto el acompañamiento, como la melodía de inmediato, lo que hace posible revelar todo el potencial de la herramienta al máximo, muestre su multifuncionalidad.
Apareció al final del siglo XIX, pero ahora era particularmente popular.
Si se compara con otros juegos de guitarra del juego, el estilo de finger es una de las técnicas más difíciles en términos de masterización. Dado que el músico en el proceso del juego debe aprender a llevar melódico, bajo y al mismo tiempo con este lote de percusión. Es difícil no solo para un músico novato, sino también para el artista que ya tiene una experiencia de guitarra rica, por ejemplo, en un estilo clásico.
Con la cola de identificación, se asocian muchos nombres famosos en la historia musical de los nombres, a los que Don Ross, Erica Mongrein, Evan Dobson, Don Ross, Anthony Dufora, Tommy Emmanuel, Chet Atkins, Andy Mackey y otros. Todos estos intérpretes contribuyeron en gran medida a la difusión y al desarrollo adicional de fingerstyle.
Juego de recepciones
El estilo de finger tiene una serie de sus técnicas. Le contaremos sobre ellos a continuación.Dimensión
Esta técnica, que dio el nombre del estilo en su conjunto, implica el juego de fiestas de bajos con un pulgar de la mano derecha, mientras que otros dedos son responsables de mantener la melodía en cadenas de sonido alto.
Traviestro
Esta técnica de juego se usa con más frecuencia al tocar la guitarra (principalmente en acústica). Como en el primer caso, la parte BASS está liderada por un pulgar de la mano derecha, pero no solo las melodías, sino también las consonancias de acordes (acompañamiento) se reproducen en cadenas altas.
Percusión
Cabe señalar que las técnicas anteriores del juego han sido entrelazadas durante mucho tiempo en un solo estilo llamado "Stingstyle", agregando más y efectos de percusión aquí. La percusión en la guitarra significa desvincular el toque sobre uno u otro componente de la guitarra: según el buitre, la cubierta, la cáscara, las cuerdas silenciadas. En este caso, se produce la ocurrencia de los sonidos que imitan la percusión.
Las técnicas de percusión contribuyen al apego del color espectacular y el ritmo especial.
Vale la pena prestar mucha atención a las formas de los sonidos de percusión, que también tienen sus propios nombres y características.
- Patear. El nombre en sí implica un sonido literalmente sordo y bajo. Se reproduce al golpear el interior de la base de la muñeca en el lugar, que se encuentra justo encima del orificio del resonador. Resulta el sonido, que se asemeja al que se publica por el Barril Bass Bass.
- SNEIR. Si se traduce literalmente desde el inglés, entonces es el nombre de un pequeño tambor: una trampa. Dicho sonido se reproduce golpeando un dedo en un forro ubicado en una cubierta de guitarra justo debajo de las cuerdas. Resulta un sonido bastante brillante y claro.
- Sombrero de copa. El nombre de este impacto también está estrechamente relacionado con la configuración de impacto: uno de sus elementos es una placa doble: usa el mismo nombre. Para obtener un sonido similar en la guitarra, debe presionar claramente y brindar bruscamente las cuerdas al buitre de la guitarra, habiéndose resucitado con mi dedo en ellos.
¿Cómo aprender a jugar?
Si solo está empezando a aprender el juego en una guitarra clásica desde cero, entonces el desarrollo del estilo de finger es mejor posponer en el caso, ya que este estilo se encuentra entre los más difíciles en términos de desarrollo.
En el caso de ciertas habilidades del juego en una guitarra clásica, puede ir al desarrollo de este estilo. Pero vale la pena considerar que la capacitación requerirá mucho tiempo y ambicioso, incluso de aquellos que juegan magistralmente una guitarra clásica.
Puedes comenzar con lecciones de video. Además, vale la pena abordar la literatura, incluidos diversos autopratos y no solo. Por lo tanto, se pueden recomendar los siguientes libros de la literatura:
- "Guitarra de guitarra tutorial" Frederick, Tanto Dios;
- "Antología de la guitarra acústica americana".
En el curso de la capacitación, la teoría debe necesariamente consagrar la práctica, es decir, realizar los ejercicios recomendados en la técnica del juego, especialmente asociados con la percusión. Sobre esto a continuación.
En primer lugar, es posible comenzar con el patrón rítmico básico, que incluye solo patadas y sneir. El ejercicio es mejor para el gasto, y para esto se recurrirá correctamente a la ayuda del metrónomo.
Habiendo dominado la primera etapa, puedes ir a la siguiente. Diversamente un patrón rítmico al introducir dos patadas consecutivas en la tercera participación de ocho duraciones. Nuevamente, no hay necesidad de olvidarse de la puntuación para seguir el ritmo.
En el tercer ejercicio, es necesario complicar la tarea, agregando golpes de alto sombrero entre Kikom y SNEIR. Para hacer esto, tendrás que usar ambas manos.
Más lejos, Acostumbrarse al uso de dos manos a la vez, debe aprender a usar inmediatamente KIC, y HAI-HAT. Después de eso, agregue el juego de los grandes dedo en la quinta y seis cuerdas, encendiendo así el ejercicio el bajo por lotes.
En la etapa final, donde el músico estudiantil espera todo lo más difícil, se requiere que cumpla con tres partes diferentes a la vez, incluida la línea de melodías, bajos y percusión.
Consejos para principiantes
Antes de pasar al estilo de finger, lea la admisión más fácil de juegos en la guitarra clásica. Examine los cimientos, incluyendo la configuración de la herramienta, la batalla básica, la llaga y otra. Preste atención a la corrección de su aterrizaje, así como la posición de la guitarra. Esto también debe hacer ejercicio para facilitar los esfuerzos en la espalda y los brazos, lo que hace que el proceso del juego sea más agradable. Aliviar el mediador.
Tener percusión o cualquier otra recepción, trata de traer sus movimientos al automatismo completo. No persigue la velocidad, en el rendimiento de la composición musical, no tanto la velocidad del músico juega un papel importante como la calidad de su juego. La mejor opción comenzará con un ritmo más lento y continuará con su aumento gradual de acuerdo con sus capacidades.
Es importante decir sobre el uso del metrónomo al realizar ejercicios. Será útil no solo para principiantes, sino también a músicos experimentados, ya que es este accesorio lo que contribuye al cumplimiento del ritmo máximo preciso.
