Lute és un antic instrument musical relacionat amb la família de les cadenes . El pic de la seva popularitat va arribar al segle XVI, però avui es pot escoltar el seu so melòdic. Sobre el que és un llaüt, quina és la història de la seva aparició, així com moltes coses es discutiran a l'article.
Què és això?
Lute és una cadena que topanta instruments musicals. Va aparèixer en una antiguitat profunda i, per tant, es pot atrevir a cridar al medieval.
Per cert, va ser la imatge d'aquesta eina que algunes nacions es consideraven un símbol d'harmonia, joventut i amor.
Visualment, un llaüt sembla que alguna cosa s'assembla a un ballalaika, domina o una eina de corda japonesa anomenada Syamysen. Alguns consideren que un parent proper de la guitarra, però, quan es compara, la diferència entre aquests dos instruments és obvi. Lute és una visió independent i original que té diverses característiques i característiques.
La seva forma és ovalada o pera. En general, aquest instrument musical és gairebé completament dominat de fusta. Per crear cobertes, s'utilitzen plaques fines també de fusta. L'assemblea d'habitatge sol ocórrer a partir de peces individuals fetes d'arbres sòlids i sòlids, com, per exemple, pantà, cirera, rosegué i altres.
Això és part d'aquest instrument musical, com un voltor, no penja sobre la coberta, i es troba amb ell al mateix nivell, que distingeix significativament el llaüt d'altres coníferes musicals pertanyents al grup de cadenes. El coll de l'eina sol dominar-se d'un arbre amb un lleuger pes.
Pel que fa al nombre de cordes de llaüt, a continuació, durant els dies de l'edat mitjana hi havia només 4 o 5 parells, i a l'època barroca, el nombre de cordes podria arribar als 19 anys. Actualment, el nombre de cordes emparellades en aquest instrument musical pot ser el més diferent: de 5 i 16 anys, i de vegades fins a 24.
De grandària, el llaüt és bastant difícil de trucar a un gran instrument musical. La seva longitud no arriba al metre, constituint només 80 centímetres, i el pes no és més de 500 grams.
Història de l'origen
Com ja s'ha esmentat Lute és un instrument musical bastant antic, que va aparèixer durant l'edat mitjana. Anomeneu la data exacta de la seva aparença, així com un lloc específic, per desgràcia, és impossible.
Perquè tot el temps de la seva existència, un llaüt, per descomptat, ha sofert un gran nombre de canvis: el nombre de cadenes aparellades, el sistema, la mida, el disseny i no només han canviat.
Per tant, es va usar alguna cosa similar a la nostra moderna llaüt en l'antiguitat a Egipte, Grècia, Roma, Bulgària, Xina, Kilikia i altres llocs. A més, a principis de segle setè, similar a el tipus d'instrument musical es va poder observar a Pèrsia, i a Armènia, i en Bizanci, i fins i tot en el Calipte àrab.
A la península dels Balcans, un instrument musical, com un llaüt amb un coll curt, era bastant gran en el segle 6 com a resultat del seu ús actiu per búlgars. Al segle VIII, gràcies a Màsters, Lutni es va fer molt popular a Espanya i Catalunya.
Aviat sobre l'instrument après en gairebé tot arreu. Al segle XIV, un llaüt era comú a tot Itàlia, i després es va traslladar de Palerm a Alemanya. Així, des del segle XV fins al segle XVI, el so de el llaüt es va escoltar a Itàlia ia Alemanya, ia Portugal.
Al segle XVI, la fama d'aquest instrument musical ha arribat al seu punt màxim. En l'era de la renaixença, un llaüt es retrata sovint en les fotos de l'època.
A més, hi va haver un gran nombre de butterlers - músics que realitzen certes melodies amb el llaüt. Hi va haver una gran quantitat de Tortey - que era dels anomenats mestres per a la fabricació d'aquest instrument musical. Posteriorment, van començar a cridar als mestres per a la fabricació dels instruments musicals que pertanyen a el grup de cordes. Per tant, el Masters Bolonya L. Maleer i la ciutat de Frey van ser alguns dels millors terrests d'aquest període.
Litxi s'ha convertit en la principal eina dels professionals i amants. Ella sonava no només en les cases de la gent comuna, sinó també en els palaus reals. Lutage va ser tan estimat a tots, incloent als representants de la sang reial, que van començar a cridar "l'instrument de tots els reis."
Així, a finals de el XV, més de 400 composicions musicals per a llaüt van ser creats en els països europeus. Es creu que la gent com Francesco spinachino i John Dauland han tingut en compte la major importància per a aquest instrument musical. En general, el llaüt es va realitzar per una varietat de composicions musicals, i en solitari, i conjunts, acompanyat per diferents vocalistes, així com les choras. A més, és molt sovint inclòs en les orquestres.
Especialment comú i popular eren tals escoles en què ensenyen la creació d'aquest tipus d'instruments musicals. La major demanda d'ells es troba a la ciutat italiana de Bolonya.
Alguns compositors pertanyents a l'època barroca van ser influenciats en gran mesura per aquest instrument musical. Aquests noms es poden atribuir a ells com, per exemple, Johann Sebastian Bach, Denis Gauthier i altres.
No obstant això, a finals de segle XVII, la popularitat de llaüt va començar a disminuir, i amb una velocitat ràpida. A aquest període hi va haver eines com la guitarra i els clussos, i una mica més tard i el piano. Van ser ells els que va començar a empènyer a terme un llaüt de la llista dels més buscats després dels instruments musicals.
Al segle XVIII, era gairebé ja no va deixar d'utilitzar. No obstant això, algunes varietats de llaüts encara estaven citades en països com Suècia, Ucraïna, Alemanya.
Només en el canvi dels segles XIX i XX, gràcies, en particular, a un mestre eina tan britànica, com Arnold Dolmech, Lutney vegada més es va interessar.
A la dècada del 20 del segle XX, aquest instrument musical va començar a incloure-se en el programa musical de concerts de diferents intèrprets, tant equips individuals com sencers. Així, entre els famosos compositors d'aquest període, el que va crear obres per al joc en Àgil, inclosa gent com Vladimir Vavilov, Shandro Kallos, Stefan Lungrend, així com molts altres.
Sa
El so de Lutni és bastant inusual per a un oient modern, sona com una certa monofonia per a ell. És remotament se li recorda per una guitarra, però el so de la primera eina és encara més suau, i el timbre té alguna velvetyness, i ell està completament saturada amb matisos.
Una gran influència en el so, a més de la recepció del joc, té el material que es fan les cordes d'aquest instrument musical. Si les cordes residencials es van utilitzar anteriorment, és a dir, des de materials naturals, ara en cordes de niló prioritat. La diferència entre el so d'aquestes cadenes és molt notable, especialment per a un intèrpret professional.
Pel que fa a la banda de llaüt, es tracta de 3 octaves. La configuració concreta d'un llaüt no posseeix.
Revisió de les espècies
L'antiga eina musical Lute té un gran nombre de varietats: soprano, teorer, llaüt barroc, així com ramian, bandor, cantabil, theorb, kitarrons i molts altres. Considerar el més famós d'ells.
- Baróquica . Aquest llaüt va aparèixer a causa de les experiències amb la seva configuració al segle XVI.
El famós intèrpret que va ser mestre del partit en aquesta varietat va ser Silvius Leopold Weiss.
- tiorba . Aquesta varietat de llaüt es refereix a l'baix, que va aparèixer en la mateixa forma que el llaüt barroc abans esmentat, al segle XVI. L'eina posseeix dos mecanismes de guix, així com dues caixes de ressonància. Normalment compta amb 14 cordes, però a principis del barroc es pot conèixer el teorema i amb 19 cordes.
- Mandolina . Una altra varietat de llaüt. No obstant això, la mandolina segueix sent una mica menys que el llaüt. Aquesta eina va aparèixer en els països europeus, a les regions de sud. Juga en general una plectrom com Tremolo.
En els temps moderns, aquesta especificació té cadenes de metall.
- Lue Renaissance. Aquest instrument musical és tradicional per a l'era renaixentista. L'eina depenent de l'espècie té un nombre diferent de parells de cordes.
- Lunta Vanderfogel. I aquest tipus de gènere és d'Alemanya. Vanderfogel és en gran part similar al Renaixement. No obstant això, té un gran nombre de característiques similars i amb l'habitual de totes les guitarres: té 6 cordes i rodanxes metàl·liques.
A partir de mitjans del segle IX, aquest tipus era bastant popular entre els intèrprets musicals.
- Bandora . Bandor, com totes les varietats anteriors, pertany a la família Lutnova.
Per desgràcia, de moment aquest tipus és pràcticament utilitzat pels músics, i no hi ha tantes eines ells mateixos.
Aplicació
Tot i que el llaüt va aparèixer durant molt de temps, La seva prevalença en el camp de la música encara no es redueix. Molt sovint per veure el joc en aquest instrument musical i escoltar el seu so pot estar en un altre tipus de concerts i fins i tot alguns festivals extensius. Molts compositors moderns famosos compostos o encara componen un nombre bastant gran d'obres per al llaüt.
Això inclou Vavilov, Kalosh, Lundgrena, Sato, Galvano, Vissess, Danilevsky, Zvison, Savchuk i molts altres.
