Franse horing - 'n musiekinstrument wat uit die jagsein kom. Orkesaktiwiteit het dit eers in die tweede helfte van die 18de eeu begin. Vandag sal ons hierdie ongewone ink instrument oorweeg, ons sal 'n beskrywing van sy timbre gee, vertel van die geskiedenis van sy oorsprong en die reëls van die spel.
Wat dit is?
Franse horing is een van die mees kenmerkende verteenwoordigers van windinstrumente. In die letterlike vertaling beteken sy naam "boshoring". En in werklikheid is dit die seinhoring wat sy prototipe was. Die Franse orkes het ongeveer in die middel van die XVIII eeu begin voorgestel.
Die instrument is gemaak van suiwer koper. Dit het 'n redelike ingewikkelde wervelende vorm.
As alle buise en pype wat in die horing in die horing ingesluit is, in een reël uitgetrek word, sal hul lengte in die ontvoude vorm ongeveer 3,5 m wees.
Die timbre van perde is ryk aan verf, hy is enkel en sag. Sy geluid is harmonieus saamgesmelt met die timbre van hout- en snaargereedskap. Die uitvoerende geleenthede van die Franse perde is wonderlik - dit speel van sagte pianissimo tot sterk forte. Die omvang van die instrument is ongeveer 3.5 oktawe.
Franse horing lyk soos 'n metaalbuis met 'n lengte van ongeveer 12 voet. Op die koperinstrument is daar 'n mondstukpunt, sowel as 3 kleppe. Skep 'n vibrasie met lippe op die mondstuk en beweeg sy linkerhand oor die klep, die musikant uittreksels klink. Terselfdertyd plaas dit die gereedskap in die sok. Dit laat jou toe om dit helderder skakerings en verf te gee.
Die instrument is gewild in die samestelling van die orkes, dit pas organies in die kamer ensembles. Franse horing kan beide feestelike en rou musiek speel. Die moderne orkes bevat gewoonlik 4 Franse horing, die bedrag is minder dikwels 6 of 8. Die instrument word ook as 'n groep gebruik, en vir die uitvoering van solo partye.
Geskiedenis van die skepping
Die woord "horing" het 'n Duitse oorsprong. Soos reeds opgemerk, beteken in die presiese vertaling van hierdie taal Waldhorn "Boshoring". Die geskiedenis van die oondinstrument ontstaan in antieke tye, dit het ten minste 'n duisend jaar. Die voorganger van die moderne Franse horing word as 'n horing beskou, maar die antieke Romeinse soldate het dit van brons gemaak en oral as 'n seininstrument gebruik. Dit is bekend dat Die groot bevelvoerder Alexander Macedonies het altyd so 'n horing met hom gery om klankeine tydens die vyandigheid te bedien. Natuurlik was daar geen spraak op montering daarop nie.
In die Middeleeue is die horing tydens die koninklike toernooie en hofjag versprei. Elke vegter, aan die slag, het so 'n seingereedskap met hom gehou.
Vir die vervaardiging van die seinhorings is slegs natuurlike materiale gebruik, dus was hul operasionele tydperk klein. Hulle blyk onvanpas te wees vir alledaagse gebruik. Om die dienslewe uit te brei, het die Meesters besluit om 'n horing van die metaal te maak, en vir beter klank is hy besluit om die natuurlike vorm van dierhorings sonder merkbare krommings te gee. Sulke horing het 'n sterk en kragtige geluid gegee wat ver om die omgewing versprei het.
Sulke "boshorings" was die gewildste in die middel van die XVII-eeu in Frankryk. Die nuwe ronde van die ontwikkeling van horing is geassosieer met Bohemia - dit was aan die einde van die XVIII eeu, het die Fransman begin om aansoek te doen as 'n instrument om die melodie te onttrek. Selfs 'n gespesialiseerde skool is hier oopgemaak, wie se dissipels op die hornstene opgelei is.
Een van hulle, die musikant A. HaMPL van Dresden, wat aangebied word om 'n lap tampon in die sok in te voeg. Op hierdie manier kon hy die geluid van hierdie unieke hulpmiddel verander, wat dit effens hoër maak. Na 'n rukkie het hy ook gevind dat in plaas van 'n tampon, jy die uitvoerder se hand kan gebruik - dit is hierdie tegniek van die spel wat gou tussen die hornstene vinnig versprei word.
Reeds in die eerste helfte van die XVIII eeu het die horings in aanvraag in koper simfonie en kamerorkes geword. Die gereedskappremière het plaasgevind by die vertoning van die opera "Prinses Eloid" J. Lully. Sy het 'n pragtige sukses gemaak, en binnekort was die Fransman in die kollig.
Dit was in daardie tydperk dat daar nog 'n paar buise tussen die hoofpyp en die mondstuk gevoeg is, wat toegelaat word om die klank van die koperinstrument te verminder indien nodig.
In die vroeë jare van die XIX eeu is 'n driedimensionele meganisme ontwikkel. Hy het die laaste en mees belowende wysiging van hierdie instrument geword. Een van die "pioniers" van die spel op die opgedateerde Fransman was die komponis Wagner. En met 70 jaar van die XIX eeu het hierdie model, wat in die musikale omgewing die definisie van "chromaties", die natuurlike van die musikale sfeer ontheilig het.
In die XX eeu is nog 'n addisionele klep in die horingontwerp bekendgestel. Dit het gehelp om 'n verhoogde toonhoogte te behaal en die klankvermoëns om herhaaldelik uit te brei. Vandag studeer die eienaardighede van die klankherwinning op die koperhoring in musiekskole op Solfeggio en Musiekgeskiedenis. In 2007 is die instrument saam met die Gobb in die Guinness-boek van rekords bekendgestel as een van die mees komplekse windinstrumente.
Klankfunksies
Tot op datum is die Fransman universeel in aanvraag in orkeste. Dit klink soos 'n ensemble en solo instrument. Dit is ingesluit in die samestelling oorwegend in Stroa FA, as deel van 'n groot koperorkes - in 'n streng Mi-Bömbol. Die reeks sluit in die hoofklanke van chromatiese oudiory van SI in teenpakkat en tot FA in die tweede oktaaf.
Die timbre van die horingklank is nogal ryk aan die fort, maar alreeds op die klavier word dit sag en melodieus, en aangesien dit die laer register nader, word die klank onbeskofte kleur.
Hierdie instrument dra beide hartseer en feestelike bui perfek. Die spel op dit laat jou toe om uitgebreide notas te onttrek, sowel as melodieë vir wye asemhaling. Ten spyte hiervan is die volume van verbruikbare lug relatief klein.
Bykomende bykomstighede
Franse horing is 'n baie komplekse musiekinstrument. Die ontwerp daarvan sluit kleppe, buise en mondstuk in. Almal van hulle benodig behoorlike sorg en bykomende bykomstighede. Slegs in hierdie geval kan jy die melodieuse klank van hierdie unieke hulpmiddel vir baie jare red.
Na elke beroep en die spel sessie is dit nodig om van die binnekant van die horing vog te verwyder, anders sal dit tot korrosie lei. Die meeste gereedskap hiervoor het 'n spesiale vloeistof dreineerklep. Daarbenewens moet elke keer die kroonkleppe verwyder om water en daarvandaan te bring.
Om 'n stywe sleutel van die sleutels en hul stok te voorkom, is dit nodig om al die konfigurasie-krone, die sleutels en kleppe te smeer. Elke paar maande het die horing 'n omvattende skoonmaak nodig, as 'n reël, want dit gebruik 'n spesiale seep vir kopermiusiese instrumente of enige ander skoonmaakmiddel van soortgelyke aksie. Was die gereedskap met buigsame ramme, hulle laat skoonmaak selfs in die mees moeilike afdelings van die geboë behuising.
Afhangende van die opsie van bedekking vir poleer en skoonmaak, word die perde gebruik om komposisies vir goud-, silwer- en vernisoppervlakke te gebruik. Na elke wedstryd sessie is dit nodig om vingerafdrukke met 'n spesiale servet uit te vee, aangesien dit sure en vette bevat wat 'n nadelige uitwerking op die struktuur van die metaalbedekking en die kleur daarvan bevat.
Hou die horing nodig in 'n spesiale geval. 'N Geval sal dit beskerm teen vog, vuil en meganiese skade. Voldoening aan hierdie eenvoudige reëls sal die integriteit van die horing self en al sy komponente toelaat, sal die verandering en vee van die kleur verhoed, die bewegende elemente van voortydige dra sal red.
Geïntegreerde horing sorg sal sy geluid vir baie jare toelaat.
Hoe om te speel?
Die horingklank kan gevarieer word met spesiale tegnieke. Sodat die horing die "geslote" klanke verwyder, is dit nodig om met die hand met 'n hand te bedek. 'N Soortgelyke klankverwydering gee gedempte, maar terselfdertyd 'n sagte stem.
Om beroerte klanke te onttrek, word 'n vuis in die sok van die koperinstrument bekendgestel - dit dien as 'n peer. Dit verhoog die geluid van ongeveer halftone. Die geluide op die graf word hees en hefboom, en die klavier verkry lui notas, spanning-ontstellende kleur. Albei hierdie metodes is dikwels in die verlede gebruik om natuurlike horing 'n stel chromatisme te gee.
Daar is selfs 'n aparte inname van klank herstel, met die naam "Skin Up". Dit laat jou toe om die maksimum klanksterkte te kry, die vrye hand van die kunstenaar word as 'n surdine gebruik. Hierdie benadering verander dramaties die geluid van die instrument, op bas dit verkry 'n mistieke en onheilspellende kleur.
Franse horing behoort aan 'n groep transposisie musiekinstrumente. Dit is waarom, in die viool sleutel, is sy joernaal bo op die Quint geskryf, en in die basiese Quint onder die werklike klank. In hierdie geval word die tekens van verandering onmiddellik voor die aantekening vertoon, en nie soos dit geneem word wanneer die sleutel is nie.
Beroemde hornstones en werke
Komponiste het die horing baie hoog gewaardeer. So, Mozart geskryf vir hierdie koper instrument soveel as 4 konserte. Richard Strauss en Ringold Gliere het die skrywers van die melodie vir haar geword. In die "konsert nommer 1" P. I. Tchaikovsky vir klavier met die orkes Hierdie unieke gereedskap klink reeds in die heel eerste tacks. En die tweede deel van die beroemde "Simfonie Nr. 5" van hierdie komponis is 'n diep solo op hierdie unieke hulpmiddel. Franse Horn hoor in die "eerste simfonie" van Maer.
Op verskeie tye was sulke bekende musikante, soos die Britse Josef Leitegeb en Brain, Dennis, Duits, Bauman Hermann en Peter Damme, bekend vir sy speelse van die Fransman Josef Leitegeba Hermann. Baie talentvolle musikante was onder ons landgenote - Anton Ivanovich Uov, Buyanovsky Mikhail, sowel as sy seun Buyanovsky Vitaly. Valery en demi Anatoly bekend geword het vir die hele land.
Hierdie groot komponiste en kunstenaars was goed vertroud met die Franse horing en het verstaan wat wonderlik en diep werke daarop uitgevoer kan word.
