Sonder 'n goeie harmonis op die dorp vir nog 'n halwe eeu gelede, was geen feestelike gebeurtenis nie: Troues, name, doop, Nuwejaarvakansies, "Maslenitsa" en ander groot en klein vieringe. Op sommige plekke leef daar 'n tradisie om die harmonis op 'n beduidende vakansie vir die gesin te noem. Verskillende motiewe op die trekklavier - liedjies, dansmelodieë, dans - word hoofsaaklik deur die "gerugte" van geslag tot geslag oorgedra, van ervare vakmanne tot 'n nuwe bekende musikant. Hierdie volksmusiekinstrument kan egter op hulself en onafhanklik geleer word - sonder 'n self-geleerde mentor of opgevoede onderwyser.
Hoe om harmonie te behou?
Natuurlik begin die spel op enige musiekinstrument begin met die reëls van die landing met hom, sy behoud, rangskikking van hande en vingers. Hieruit begin en begin leer om op die harmonika te speel.
Meestal harmonies - die instrument is redelik kompak, sy gewig is klein, so dit is gerieflik om dit in 'n sitposisie te speel en te staan.
Verder bespreek die artikel leerkwessies op 'n gereelde trekkrag met twee sleutelborde:
- reg - melodies, bedoel vir die vingers van die regterhand;
- Links - Bas, waarop die vingers van die linkerhand speel.
Die variëteite van hierdie instrument lees nie: Op sommige plekke speel hulle op groot gereedskap, wat in die linkerbord drie rye knoppies, in ander - op klein, enkel-ry, in die derde verkies om 'n twee-ry harmoniese te hê. Daarbenewens, onder dieselfde enkelrye of twee-ry, is daar baie verskille. Sommige modelle het geen knoppie op die linker of regter sleutelbord nie, maar die sleutels. En almal sal hul eie eienskappe in die landing en rangskikking van hande en in die speletegniek hê.
Daarom sal ons leer om op die gewildste te speel, waarskynlik, van al die gereedskapmodelle - "Dubbel ry." Dit het in die regte sleutelbord 25 knoppies in 2 rye, en in die linkerkant - drie rye met dieselfde aantal knoppies.
Moderne harmoniese vensters het twee skoengordels wat aan die gereedskap van die regte sleutelbord geheg is, en een einde gordel om die linkerhand van die kant van die basknoppies vas te stel.
Skouerbande word in elk geval geplaas, dit is, dit maak nie saak wat die harmonus sit of die moeite werd is nie.
Bande U moet in u figuur aanpas: die instrument moet gemaklik op die bors geleë wees. Die onderste deel met 'n sitposisie van die musikant is afhanklik van die regterbeen met die regterkant van die liggaam, en die binneste deel word aangeraak deur sy ry. Dit is gerieflik om op 'n stoel of 'n stewige stoel te akkommodeer, maar nie baie diep nie - nader aan die rand. Aan die linkerkant van die harmonis moet daar vrye ruimte wees - daar sal dit die bont strek wanneer dit speel. Dit is nodig om direk te sit (nie 'n slouer of leun vorentoe nie). Om terug te leun, byvoorbeeld, word die agterkant van die stoel ook nie aanbeveel nie. Die linkerhand word in die einde van die gordel gedoen, wat dit styf moet hou, maar moenie enige van sy beweging, afwaarts, vorentoe (in die diepte van die sleutelbord) en terug beperk nie.
In die regterhand gee dit meestal aandag aan die plasing van die duim. Dit kan verskeie bepalings hê, wat afhang van watter funksie die musikant daarop geplaas word.
- Die duim is nie betrokke by die sleutelbordspel nie, en dien slegs vir addisionele fiksasie van die musiekinstrument en vergoed vir die pogings om vingers te speel. In hierdie geval is dit van die teenoorgestelde kant van die griff.
- Dit speel nie, maar ondersteun nie die instrument nie, maar maak slegs die spanning van ander vingers effens af en dien eerder as 'n ondersteuning en gids vir die kwas en die voorarm van die regterhand. Terselfdertyd is hy aan die rand van die griff, wat sy tweede phalange aanraak en langs sy vingers gly. Vingers in hierdie geval word saam versamel.
- Die duim neem deel aan die spel, soos almal anders. So 'n oplossing verhoog die tegniese vermoëns van harmonie.
Daar moet kennis geneem word dat sommige modelle "dubbel-rigging" nie drie in bas het nie, maar twee rye knoppies. Hierdie omstandighede moet egter nie die ware harmonis verwar nie: dit sal altyd die nodige bas of akkoord vind.
Meganies
Klanke op die harmonika word verkry deur die knoppies en die gelyktydige beweging van bont te druk. As die knoppies nie druk nie, sal die bont nie uitwerk of beweeg nie, so hoe om die lug nêrens te betree of te verlaat nie. Knoppies is 'n soort lugkleppe wat, wanneer jy op hulle klik, die klankgate oopmaak, en wanneer hulle vrygestel word - maak hulle toe.
En omgekeerd, as die bont nog steeds is, dan is daar geen punt in die gereedskapsknoppies nie - geen lugvloei, klanktale bly dowes nie.
Dit is belangrik om te leer hoe om die bont van harmonie op so 'n manier te skuif en te verskuif dat daar altyd 'n voorraad in een of ander rigting is.
Die beweging van die bont bestuur die linkerhand van die musikant, aangesien die regterkant van die gereedskap bly vasgestel word.
Lang notas moet voortgaan om voortdurend te reproduseer - wanneer jy bont in een kant beweeg (enige). En ook moet verstaan watter klankveranderinge met sekere meganika van bont voorkom. Ons lys die hoof, wat nuttig is om beginners te leer:
- Met stadige pelse is die geluid stiler;
- Met 'n toename in die spoed van beweging word die geluid verbeter;
- Veral harde klank vind plaas met 'n skerp beweging van bont;
- Eenvormig en gladder versnel of vertraag die beweging van die bont, kan jy nie net klink met die veranderende dinamika nie, maar ook met verskeie tydren.
Met ervaring, natuurlik, die vermoë om die duur van aantekeninge en frases korrek korrek te bereken, om die rigting van die pelse betyds te verander, om nie die klanke voor die tyd te onderbreek nie, beheer die dinamika en die timbre van die musiek instrument.
Hoe om 'n opleidingskursus te kies?
Op die harmonika kan jy leer om amper op enige bewuste ouderdom te speel. Kinders kan begin om die Aza-kuns van die spel van die voorskoolse ouderdom te verstaan. True, en gereedskap, hulle moet die toepaslike, moontlik die onvolledige model van die twee-ry-harmonie van die "Seagulls" -tipe kies. Maar hulle het 'n mentor van die amateurmusici of die opgevoede onderwyser van die spel op die Harmonica nodig. Musikante wat Bayan of trekklavier leer, vertroud is met die basiese beginsels van die spel vir harmonie, is geskik. Met hierdie kundiges, byna enige musiekskool in ons land, sowel as huise van kinders se kreatiwiteit en ontspanningsentrums.
Vir volwassenes het newbies verskeie maniere om harmonie op te voed.
- Jy kan die tegniek van die spel aanneem, soos hulle dikwels sê, "van die hande", en enigiets oor wat 'n notasgeletterdheid in die meeste gevalle nie saak maak nie. Sulke studies is moontlik met 'n lewende nabygeleë persoon of 'n familielid wat op hierdie instrument kan speel en het ingestem om te help met die praktisyns van die spel. Maar daar is een nuanse hier: as beginner leer nie 'n musikale gehoor en talent het nie, maar slegs 'n begeerte, dan sal dit van die eerste keer 'n potensiële "onderwyser" word. Die lesse is onwaarskynlik om voort te gaan, aangesien die opsie om die vaardighede van "van hand tot hand" oor te dra, is slegs suksesvol waar daar dieselfde begrippe in mense relatief tot dieselfde ding is. En in die musiek van hierdie gelyke "konsep" is net 'n goeie musikale gerug.
- Kontak professionele onderwysers, soos in die geval van baie jong aanhangers van Harmonika. Professionals Gebrek aan gehoor oorweeg nie kriteria om te weier om te beset met diegene wat wil, aangesien hulle verstaan dat die musikale verhoor eintlik in alle mense beskikbaar is, maar hy het 'n goeie of selfs unieke (absolute) van die natuur en ander moet werk. saam met hom om te ontwikkel
- Leer tuis sonder hulp of met behulp van media (internet, video tutoriale, aanlynkursusse). Volwassenes kan die harmonika selfstandig bemeester, en studeer lesse van nuuts af op tutoriale, skole, asook om die lesse te blaai en musikante in video's te speel. Die virtuoso-speletjie sal waarskynlik 'n onbereikbare droom vir hulle word, maar hulle sal in staat wees om plesier te kry en asseblief hul spel van familielede en sluit bekend as hulle volmaak en oplettend is. Rook ou en moderne melodieë leer hoe om vinnig vinnig te speel met 'n groot begeerte.
Dit is korrek om te leer om notas te speel, maar hiervoor moet jy die musiekbrief bemeester, om een of ander rede is dit onredelik vir baie nuwelinge "struikelblok".
Daar is self-tutoriale waarin opleiding nie op notas gemaak word nie, maar volgens getalle. Elke knoppie in die regter- en linker sleutelbord word toegerus met sy "persoonlike" syfer (1, 2, 3, ensovoorts), en die studiehandleiding bied die volgorde van die druk van die sleutelbord wanneer 'n bepaalde oefening, melodieë of liedjies uitgevoer word.
Hier is twee voorbeelde van 'n digitale metode, wat uit die bladsye van verskillende tutoriale op die spel op die "Chrome" geneem word:
In die voorbeeld van die liedjie "Old Clain" het 'n gesamentlike metode gebruik om die trekklavierpartytjie op te neem - en 'n musikale en digitale.
Wat 'n kursus van 'n nuweling sal wees, sal hy besluit.
Tegniek spel
Die program van klasse op die tegniek van Garmoshka by die huis moet by 'n sekere plan voldoen, wat die deurlopende ontwikkeling van die beginnerharmonis is. Die volgende skema van klasse word aanbeveel.Studeer oefeninge op die regte sleutelbord
Jy moet leer hoe om korrek op die knoppies met die vingers van die regterhand te beweeg, terwyl die knoppies druk, word aan die einde van die vingerpunte met die sagte bewegings uitgevoer. Moenie op hulle klop nie, aangesien die klank van die energie van die knoppie nie helderder en harder word nie. Slegs die beweging van die bont beïnvloed die klank van klank.
Die aantal speel vingers is 'n minimum van vier (indien moontlik, dit is beter om al 5 vingers te gebruik).
Dit moet met die studie van gamma aan Major begin word - eers in een oktaaf, en gebruik dan al drie.
By die uitvoer van oefeninge is dit nodig om voortdurend te monitor:
- landing en posisie van beide liggaam en gereedskap;
- Elmboog regterhand moet nie na die liggaam van die musikant gedruk word nie;
- Vingers buig nie in die gewrigte nie, maar het 'n semi-bedekte posisie;
- Jy kan nie jou vingers oor die sleutelbord te hoog oprig nie;
- Voetvoete met die hele gebied is gebaseer op die vloer, en staan op mekaar op die afstand van die skouerswydte.
Al u oefeninge moet vergesel word van 'n geskikte omvang: As die liedjie in die Waltzium-klokgrootte 3/4 is, moet u 'n keer vir elke vierde aandeel oorweeg, in die bedrag van 4/4 die telling is aan die gang tot vier.
Linkerhand
Aanvanklik word die linkerhand slegs bemeester in bedrywighede met die beheer van bont, en dit speel nog steeds die vingers van die regterhand. Die linker pols is onder 'n kort band geleë, die duim en die palm is in die ribgebied tussen die regterhandse gereedskapdekking en die Bass-sleutelbord gebaseer.
Nadat u die regte sleutelbord suksesvol verken het, kan u die sleutelbord en oefeninge op die baskant van die trekklavier begin leer.
Wat die vingers betref, neem vier vingers aan die spel deel.
Dit sal 'n ernstige fout wees om drie of twee vingers van die linkerhand te speel: die klank van die bas kan gespeel word en nie baie skoon nie, en moontlik met bewys as gevolg van beperkings in moontlike middel van klankherwinning.
Alles anders is soortgelyk aan die reëls van die vingerpunte van die regterhand op die knoppies.
Speel twee hande
Deur die oefeninge wat in die handboek aanbeveel word vir die ontwikkeling van die vingers van die linkerhand te voltooi, moet die hande in 'n enkele ensemble gekombineer word, byvoorbeeld 'n eenvoudige motief van die self-handleiding, in watter melodiese en gepaardgaande stemme is teenwoordig. Hier is 'n voorbeeld van 'n klein samestelling vir beginners:
Nuttige advies
Wanneer u leer, moet u die volgende advies van ervare harmoniste volg:
- Musiek moet betrokke wees by 'n goeie bui;
- Jy moet probeer om nie daaglikse lesse te mis nie: laat dit slegs 15 minute wees, maar - elke dag;
- Sonder om die vorige oefening op "Vyf" te spandeer, moet jy nie begin volg nie;
- Elke praktiese oefening of lied moet van harte geleer word, asook die "blinde" manier speel (sonder om na die sleutelbord te kyk);
- Dit is handig om met die gehoor te speel - jy moet nie in staat wees om nie die gehoor aan die gehoor te gee nie, en net met die spel vir musiek te verlei.
Harmonie - 'n wonderlike musiekinstrument wat groot geleenthede en sterk klank het. En hoewel dit nie so gewild is nie, byvoorbeeld, die kitaar, maar haar klank bekommer die harte van die luisteraars.